1. V asrda Sharq imperiyasi san’ati Komnenoslar hukmronligi san'ati

Reja

1. V asrda Sharq imperiyasi san’ati

2. Komnenoslar hukmronligi san'ati (XI-XII asrlar)
3. XIII - XIV asrlarda Vizantiya madaniyati
Xulosa
Adabiyotlar ro'yxati

1. V asrda Sharq imperiyasi san’ati

Vizantiya 4-asrda, Rim imperiyasi parchalanganidan soʻng ikki mustaqil qismga – Gʻarbiy va Sharqiy qismlarga boʻlingan holda shakllangan. U vahshiylar bosqinlari davriga bardosh berib, murakkab va shoxlangan davlat tuzilishiga ega kuchli feodal davlatga aylandi. O'rta asrlarning dastlabki davrida Vizantiya ellinistik madaniyat an'analarining yagona saqlovchisi bo'lib qoldi, bu uning san'atining haqiqiy asosiga aylandi. Bu yerda Eron, Suriya, Qadimgi Misr badiiy madaniyatining unsurlari oʻzlashtirildi va ijodiy qayta ishlandi. Turli xil qadimiy madaniyatlarning bu murakkab birikmasi Vizantiyada xristian ta'limoti bilan chambarchas bog'liq bo'lgan juda o'ziga xos badiiy uslubga aylantirildi.

Vizantiya san'atida nafis bezak, ajoyib o'yin-kulgiga intilish, uni antik davrdan keskin ajratib turadigan badiiy tilning odatiyligi va chuqur dindorlik bir-biri bilan chambarchas bog'liq. Vizantiyaliklar badiiy tizimni yaratdilar, unda qat'iy me'yorlar va qonunlar hukmronlik qiladi va moddiy dunyoning go'zalligi faqat g'ayrioddiy, ilohiy go'zallikning aksi sifatida qaraladi.
Vizantiya sanʼatining bu xususiyatlari meʼmorlikda ham, tasviriy sanʼatda ham yaqqol namoyon boʻldi. Qadimgi ibodatxonaning turi yangi diniy talablarga muvofiq qayta ko'rib chiqildi. Endi u qadimgi davrlarda bo'lgani kabi xudo haykalini saqlash joyi emas, balki imonlilar uchun xudo bilan muloqot qilish marosimida ishtirok etish va "Xudoning kalomi" ni tinglash uchun yig'ilish joyi bo'lib xizmat qilgan. Shuning uchun asosiy e'tibor ichki makonni tashkil etishga qaratildi. Ikki asosiy turdagi cherkovlar qurilgan. Bazilikalar to'rtburchaklar, cho'zilgan binolar bo'lib, bo'ylama xonalarga - neflarga bo'lingan, ularning o'rtasi yon tomondan balandroq edi. Ko'pincha ularni keng ko'ndalang nef kesib o'tib, rejada cho'zilgan, lotincha xoch deb ataladigan xochni hosil qilgan. Qurbongoh bazilikaning sharqiy qismida joylashgan edi. Vizantiyadagi qadimgi bazilikalar xristian diniga sig'inish uchun moslashtirilgan. Keyinchalik, xoch gumbazli cherkov turi eng ko'p qo'llanilgan - rejadagi kvadrat bino, uning markaziy qismida gumbazni qo'llab-quvvatlovchi to'rtta ustun bo'lgan. To'rtta tonozli yenglar markazdan ajralib, aniq o'qilishi mumkin bo'lgan teng uchli, yunoncha xochni tashkil etdi. Ba'zan bazilika xoch gumbazli cherkov bilan bog'langan. Vizantiyaning o'zida xoch gumbazli cherkov ustunlik qilgan.
Vizantiya sanʼatining gullab-yashnashi, uning rivojlanishining “oltin davri” Yustinian davridagi iqtisodiy yuksalish bilan bogʻliq edi. Ajoyib davlat arbobi, ajoyib bilimli inson Yustinian o'z davlatining misli ko'rilmagan qudratiga erishdi. Vizantiya mulklari hozirgacha hech qachon kengaymagan.
Vizantiya imperiyasining butun hududida ibodatxonalar qurilgan. Italiyadagi harbiy-ma'muriy noiblik markaziga aylangan Ravennada bazilika, Konstantinopolda - xoch gumbazli binolar qurilgan. Yustinian davrida ma'badning yangi turi - gumbazli bazilika paydo bo'ldi, u markazlashtirilgan va bazilika qurilish turlarini gumbaz ustunligi bilan birlashtirdi va keyinchalik eng keng tarqalgan bo'ldi.
Butun Vizantiya imperiyasining asosiy ibodatxonasi Konstantinopoldagi Avliyo Sofiya cherkovi edi. Shuhratparast Yustinian qo'zg'olon paytida yonib ketgan eski bazilika o'rnida "Xudoning hikmati" Sankt-Sofiyaga bag'ishlangan imperiyaning eng muhim ibodatxonasi - "ibodatxonalar ma'badi" ni qurishni buyurdi. Ayasofya qurilgan vaqtga kelib, imperiyaning turli qismlarida katta qurilish tajribasi to'plangan edi. Konstantinopol me'morlari ham katta hissa qo'shdilar. Ularning asosiy sa'y-harakatlari ibodatxonaning gumbazli turini rivojlantirishga qaratilgan edi.
Keyinchalik, Avliyo Sofiya sobori qurilishi afsonalar bilan avj oldi, uning roziligi farishta Yustinianga tushida ko'rindi va butun bino uchun rejani taklif qildi, murakkab muhandislik masalalarini hal qilishga yordam berdi yoki yashirin xazinalar joylashgan joyni oshkor qildi. xazinani to'ldirish uchun.
Sofiya 532-537 yillarda qurilgan. me'morlar Antimiy Thrall va Isidor Milet. Ma'badni qurish uchun butun imperiyadan eng yaxshi materiallar va qadimiy san'at yodgorliklari keltirildi: nafis marmar ustunlarning bir qismi Afinadan keltirildi, yon portiklarni bezab turgan sakkizta porfir ustunlar mashhur Quyosh ibodatxonasiga tegishli edi. Suriyaning Baalbek shahri, yashil jasperdan sakkizta ustun, Korinf poytaxtlari bilan bezatilgan, nafis kumush va oltin o'ymakorlik bilan bezatilgan, "dunyoning etti mo'jizasi" dan biri bo'lgan Efesdagi Artemida ibodatxonasiga tegishli edi.
Avliyo cherkovining tashqi ko'rinishi. Sofiya juda hayratlanarli va o'ziga tortilgan edi. Uch tomondan o'ziga yaqinlashib kelayotgan imoratlar bilan o'ralgan, u katta gumbaz bilan ularning ustiga ko'tarilgan. O'sha paytda yashagan taniqli tarixchi Prokopiy ma'bad haqida yozgan ediki, u go'yo osmonga ko'tariladi va dengizning baland to'lqinlari ustidagi kema kabi, boshqa binolar orasidan ajralib turadi, go'yo qolgan qismiga suyanib turadi. shaharni bezatib, uning ajralmas qismi sifatida ular bilan o'zini bezatadi. Konstantinopol ko'chalaridan faqat gumbaz ko'rinardi va faqat sharqiy tomondan sobor yuqoridan pastgacha ko'rinardi.
Cherkov o'zining ichki maydoni, ulkan gumbazi (diametri 30 m dan ortiq) bilan hayratda qoldiradi, u binoning konstruktsiyasining o'ziga xos xususiyatlari va poydevorda kesilgan derazalar tufayli havoda suzib yurganga o'xshaydi. Ibodatxona ustunlarining poytaxtlari oq marmardan yasalgan, devorlari esa yaltiroq mozaika bilan qoplangan. O'zining me'moriy va badiiy qiyofasida Avliyo Sofiya cherkovi abadiy va tushunarsiz ilohiy tamoyillar haqidagi g'oyalarni o'zida mujassam etgan. Tashqi tomondan qat'iy, sobor o'zining boy ichki bezaklari bilan zamondoshlarini hayratda qoldirdi. Hovlidan ular marmar devor bilan qoplangan va oltin mozaikali gumbazli ma'bad ostonasidan kirishdi. Bu yerdan to'qqiz eshik ma'badning o'ziga olib borardi. O'rtasi "qirollik darvozalari" deb nomlangan va eng avgust odamlari uchun mo'ljallangan edi.
Devorlarning marmar qoplamasi oltin maydondagi hashamatli mozaika bilan o'rnatilgan bo'lib, u binoning yuqori qismini, qabrlarni va deraza yonbag'irlarini qoplagan va hozir yonib ketgan, keyin yorug'likka qarab miltillagan. Gumbaz ostidan, kamalak ustida o'tirgan Masih topinuvchilarga qaradi; "yelkanlarga" karublarning ulkan figuralari qo'yilgan; gumbazli derazalar yonbag'irlarida - muqaddas episkoplar, shahidlar, payg'ambarlar tasvirlari.
Ramziy jihatdan ma'badning me'moriy qiyofasi Olam tasviriga yaqin edi. Bu bejiz kosmos bilan solishtirilmagan va Konstantinopoldan qaytgan rus knyazining elchilari Sofiya haqida: "Biz osmonda ham, erda ham qaerda ekanligimizni bilmaymiz" deb aytishlari bejiz emas. Sofiya sobori arxitekturada Vizantiya uslubining eng yaxshi namunasiga aylandi.
Rassomlik san'ati Vizantiyada yuqori gullab-yashnagan. Vizantiya ustalarining ajoyib asarlari Ravennadagi mozaikalardir (V-VII asrlar). Qirolicha Galla Plasidiya maqbarasida Adan bog'idagi Yaxshi Cho'pon tasvirlangan rangli mozaikalar bilan nozik uyg'unlashgan; San-Vitale cherkovida - imperator Yustinian va uning rafiqasi Teodoraning portretlari bilan sud hayoti sahnalari. Nikeydagi Ustoz cherkovida (VII asr) saqlanib qolgan farishtalarning yuzlarining parchalari rasmning g'ayrioddiy boyligi bilan ajralib turadi. Ular insonning go'zalligi va qadr-qimmati haqidagi qadimiy g'oyalar aks-sadosini aniq his qilishadi.
Bunday tasvirlar xristian dinining qat'iy g'ayratlari uchun nomaqbul bo'lib tuyuldi. 8-asrda Ikonkalarni hurmat qilishning muxoliflari ularga qarshi isyon ko'tardilar - xudolar tasvirlarida butparastlik qoldiqlarini ko'rgan ikonoklastlar. Ikonoklazm natijasida ko'plab bebaho san'at yodgorliklari yo'q qilindi.
IX asrda ikonaga hurmat tiklandi, ammo Vizantiya san'ati tobora qattiqroq, mavhum va kanonik bo'lib qoldi. Doimiy ikonografik sxemalar ishlab chiqilgan bo'lib, ulardan chetga chiqish qat'iyan man etilgan . Har qanday yangilikka faqat cherkov va davlat ruxsati bilan ruxsat berilgan. Ma'bad devorlari bo'ylab uchastkalarni qat'iy tartibga solish tizimi paydo bo'ldi, bu nasroniylikning asosiy tamoyillarini aks ettiradi. Bu davrning klassik san'at yodgorliklari Afina yaqinidagi Dafnadagi monastir cherkovidagi mozaikalar (11-asrning 2-yarmi) va Sitsiliyadagi Kefalu sobori (12-asr) mozaikalari edi.

2. Komnenoslar hukmronligi san'ati (XI-XII asrlar)

XI-XII asrlarda Komnenoslar sulolasi davrida Vizantiya san'ati o'zining yuksak cho'qqisiga chiqdi. Faqat ruhni qutqarish haqida qayg'uradigan jamiyatda zohid va zohid hurmat bilan tinglanadigan ideal shaxs tipi edi.XI asrdan boshlab monastirlar ommaviy qurilishi boshlandi, ular qal'a bilan o'ralgan binolar majmuasi edi. faqat bitta kirish joyi bo'lgan devorlar va minoralar.

Koʻndalang gumbazli cherkovning meʼmoriy tizimi bilan bir qatorda uning ichki bezagining chuqur maʼnoga ega boʻlgan mavzusi ham shakllana boshladi. Ma'badlar hajmi jihatidan ancha kichikroq bo'lganligi sababli, Sankt-Peterburgdagi kabi koinotni me'morchilik yordamida tasvirlang. Konstantinopolning Sofiyasi endi mumkin emas edi, shuning uchun ramzlar tizimini yaratishga eng katta e'tibor qaratildi.
Kosmik simvolizm ma'badni koinotning qisqartirilgan modeli sifatida idrok etishni nazarda tutgan, bu erda qabrlar va gumbazlar osmonni, erga yaqin bo'shliqni - erni, qurbongoh jannatni va g'arbiy yarmi - do'zaxni anglatadi. Shunga muvofiq devoriy suratlar ham joylashgan.
O'sha paytda avvalgi tasviriy echimlar o'rniga quruq grafik tasvirlar, harakatsiz avliyolarning mavhum tasvirlari ustunlik qiladi. Ammo bu tasvirlar ko'pincha noziklik bilan to'la, batafsil ishlab chiqilgan. 11-asr miniatyura sanʼatining gullagan davri boʻlgani bejiz emas – oʻlchami kichik boʻlsa-da, mohirona dizaynga ega. Figurali tasvirlar qo‘lyozmalarning matnlari va hoshiyalarini bezatadi va matn bilan birgalikda rang-barang va nozik dekorativ yaxlitlikni hosil qiladi. Badiiy hunarmandchilik ham yuksak bosqichga ko‘tarilmoqda. Boy bezakli badiiy matolar, rang-barang kloisonne emallari, fil suyagi va qimmatbaho metallardan yasalgan buyumlar ishlab chiqarilgan.
XI-XII asrlarda. Konstantinopol rassomlari nafaqat Vizantiyada ishlaganlar, ularning mashhurligi shunchalik katta ediki, ular boshqa mamlakatlardan takliflar olishdi. Bu vaqtda dunyoga mashhur tasviriy ansambllar va Kievdagi Avliyo Sofiya, Sankt-Peterburg sobori. Venetsiyadagi Mark, Palermodagi Palatin ibodatxonasi.
XII asrda. Vizantiya ikona rasmining noyob durdonalari ham yaratilgan. Uning yuqori darajasi haqidagi g'oyani 12-asrda Vladimir xonimining mashhur ikonasi bergan. Rossiyaga kelgan va hozir Moskvadagi Tretyakov galereyasida saqlanadi. Rassom o'g'lining kelajakdagi fojiali taqdirini oldindan ko'ra, onaning g'ayrioddiy insoniy qiyofasini yaratdi, bunga ziqna va nihoyatda aniq topilgan badiiy vositalar orqali erishiladi, ular orasida nozik ruhiy chiziq va yumshoq, jim rang asosiy rol o'ynaydi. Vladimir xonim - jahon rassomligining durdonalaridan biri.
Komnenos hukmronligi davrida piktogrammalar ma'badni bezashda muhim rol o'ynagan, ularning to'planish joyi qurbongoh to'sig'i - ikonostaz edi. Ikonostaz "najot kemasini", imonlilarning joylashuvini qurbongohdan ajratib turdi.Bu marmar yoki yog'och to'siq bo'lib, ustunlardan iborat bo'lib, uning ustiga gorizontal nur - architrav yotqizilgan. Yuqorida, markazda, odamlar nomidan xochga mixlangan Masihning qadimgi belgisi bo'lgan xoch qo'yilgan. Quyida, arxitravning eng tekisligida bitta katta piktogramma yoki bir qator piktogramma joylashtirilgan.

3. XIII - XIV asrlarda Vizantiya madaniyati

XIII-XIV asrlar oxirida Vizantiya madaniyatining yuksalishi. imperiyani tiklashga qaratilgan ulkan ma'naviy salohiyat va ulkan milliy energiya tufayli edi, lekin yangi hayotning boshlanishi sifatida emas, balki bir vaqtlar yo'qolganiga qaytish edi. Masalan, qurilish faoliyati saroylar, cherkovlar, monastirlarni tiklash bilan chegaralangan.

Milliy o'zlikni anglash, uyg'unlikka chanqoqlikdan tug'ilgan paleologlar san'ati tubdan diniy bo'lib qolgan bo'lsa-da, uni Uyg'onish davri sifatida baholash imkonini beradigan qator xususiyatlarni o'z ichiga oldi. Avvalo, dunyoviy tamoyil kuchayib, diniy fanlarni tanlashda namoyon bo'ldi.
Ularda diniy manzaralar bilan bir qatorda imperatorning hayotining turli epizodlari tasvirlangan o‘sha ibodatxonaga tashrifi, dafn marosimi bilan bog‘liq real tarixiy voqealar tasvirlana boshladi. Sekulyarizm an'anaviy mavzularni ijro etishda ikonografik kanonda sezilarli o'zgarishlarda ham namoyon bo'ldi.
Qadimiy merosga bo'lgan qiziqish ortishi, birinchi navbatda, kompozitsiyalardagi me'moriy va landshaft fonining ko'rinishida namoyon bo'ldi. Ko'p figurali sahnalarda ko'p sonli arkadalar, balyustradlar, pavilyonlar va landshaft bilan arxitektura juda muhim rol o'ynadi. Arxitektura va landshaft nafaqat fon rolini o'ynadi, balki ular ramka kabi, qahramonlar o'zaro ta'sir qiladigan makonni cheklab, diqqatni u yoki bu xarakterga qaratdi.
Vizantiya san'atining yangi gullashi XIV asrga, Palaiologos sulolasi hukmronligiga to'g'ri keladi. Konstantinopoldagi Kahriye-Jomi cherkovining mozaikalari bu davrning ajoyib yodgorligidir. Ular ifodali tasvirlar, kosmosning chuqurligini etkazishga urinishlar bilan ajralib turadi. Ammo o'sha paytda Vizantiya, ayniqsa 1204 yilda salibchilar tomonidan Konstantinopol mag'lubiyatga uchraganidan keyin juda zaiflashdi. Yangi badiiy yo'nalishlar kuchayib, rivojlana olmadi . Bunday sharoitda Vizantiya san'atining eng yaxshi ustalari mamlakatni tark etishga majbur bo'ldi.
Shunday qilib, yunon Feofanning ishi faqat Rossiyada to'liq kuch bilan rivojlanishi mumkin edi. 1453 yilda Konstantinopol turklar tomonidan bosib olindi, Sofiya cherkovi masjidga aylantirildi. Ammo Vizantiya san'ati uning chegaralaridan tashqarida, Vizantiyani o'rab turgan davlatlarda ham keng tarqalgan, u bilan savdo qilgan va qandaydir tarzda uning badiiy ta'siriga tushib qolgan. Bu Bolqon yarim oroli, Janubiy Italiya, Venetsiya, Armaniston, Gruziya mamlakatlari badiiy madaniyatiga katta ta'sir ko'rsatdi. Vizantiya Qadimgi Rus badiiy madaniyatining rivojlanishida samarali rol o'ynadi.
Qadimgi yodgorliklar ta'sirida Vizantiya ustalarining tasvir palitrasi o'zgarib, rang-barang bo'lib, birinchi navbatda qahramonning hissiy holatini, uni ilgari to'ldirgan abadiy xotirjamlikni buzgan holda etkazishga qaratilgan. Ellinistik misollarda bo'lgani kabi, o'ziga xos yumshoqlik, plastiklik va lirizm bilan ajralib turadigan figuralarning cho'zilgan nisbatlari paleolog tasviriy san'ati uchun xos bo'lib qoladi; yuzlar va kiyimlarni engil va soyali modellashtirish, hajm va moddiylik hissi yaratish; baland bo'rtib chiqqan peshonalari va kichik burunlari bo'lgan ruhiy yuzlar.
Hissiy, hayotiy, o'ziga xos joziba bilan, erta Paleolog davrining san'ati qisqa umr ko'rdi. Ko'tarilish yillari o'z o'rnini o'n yillik sekin tanazzulga, umid esa o'z o'rnini befarqlik va pessimizmga berdi.

Xulosa

Vizantiyaning insoniyat madaniyati xazinasiga qoʻshgan hissasi katta edi. Bu mamlakat taraqqiyotining o'ziga xosligi, Vizantiyaning o'rta asrlar tizimining o'ziga xos xususiyatlari, eski turmush tarzining uzoq muddat saqlanib qolishi imperiya va uning madaniyatining tarixiy taqdiri yo'lini belgilab berdi. O'rta asrlar davomida Vizantiya qadimiy an'analarning asosiy qo'riqchisi bo'lgan. Unga asoslanib, Vizantiya badiiy tafakkuri o'ziga xos yaxlit tasviriy tizim yaratishga muvaffaq bo'ldi.
Vizantiya rassomlari oʻz sanʼatining markazida inson obrazini saqlab, qadimiy tana goʻzalligini maʼnaviy barkamollik, maʼnaviy quvvat, inson ichki dunyosining yuksak goʻzalligiga qarama-qarshi qoʻyganlar.
Vizantiya badiiy ongi hodisalarni universal yoritishga va buning uchun tasviriy va ajoyib san'atning turli jihatlaridan foydalangan holda dunyoning umumlashtirilgan rasmini yaratishga intildi.
XV asr Vizantiya madaniyatining tanazzul davri edi. 1453 yilda turklar Konstantinopolni egallab olishdi va oxirgi Vizantiya imperatori Konstantin o'ldirildi. Konstantinopolning qulashi bilan Vizantiya davlatini sharaflash amalda to'xtadi.
Nafaqat qadimiy an’analar saqlovchisi bo‘lib qolgan, balki o‘ziga xos va o‘xshash uslubni yaratgan imperiyaning deyarli ming yillik tarixi yakunlandi.
Vizantiya madaniyatining oʻziga xos xususiyati uning oʻrta asrlar boshlarida tarixiy maydonda paydo boʻlgan yoshlarga taʼsir oʻtkazish qobiliyati edi. U ularga oldingi avlodlarning tajribasini o'tkazdi, ularga qadimgi dunyoning eng muhim zabtlariga qo'shilish imkonini berdi va madaniy rivojlanish yo'nalishini uzluksiz qildi.

Adabiyotlar ro'yxati

1. Emoxontova L.G. Jahon san'ati. Proc. talabalar uchun nafaqa. ped. darslik menejer - M., "Akademiya", 2001. - 544 b.

2. Madaniyatshunoslik: Proc. universitetlar uchun nafaqa. S.V.Lapina, E.M. Babosov. - Mn.; TetraSystems, - 2006. - 496 p.
3. San'atning kichik tarixi . O'rta asrlar san'ati. / V. Tyazhelov, O. Sopotsinskiy, - M. - San'at, - 1975. - 334 b.
4. Oganov A.A. Xangeldieva I.G. Madaniyat nazariyasi: Proc. universitetlar uchun nafaqa. - M. FAIR-PRESS. 2001. - 384 b.