Инновации и традиции в современном образовании, психологии и педагогике

Натюрморт с включением геометрических фигур 
Это задание может считаться первым осмыслением роли предмета как геометрической 
формы. Для облегчения задачи натюрморт специально ставится из предметов с ясно 
выраженной геометрией. Причем в него включаются такие ясные формы, как куб, 
прямоугольник, пирамида, шар и т. д. Здесь не стоит пока задача полного отождествления 
предметов с их геометрической сутью, это привело бы к схематизированию, не нужному в 
первых опытах. Достаточно показать, как меняется сама суть натюрморта, когда она 
представлена предметами ясными и простыми, чья пластика несет энергию первозданных, 
архаичных форм и тяготеет более к знаку, чем к объему и пространству. Важно увидеть, как 
любой, самый активный предмет, теряется рядом с простой белой пирамидой или 
квадратом, вырезанным из бумаги. Здесь должна быть объяснена принципиальная позиция 
– чем проще форма, тем сильнее ее эмоционально - пластическое воздействие на зрителя. 
Повинуясь логике кубизма, одна простая форма подразумевает наличие рядом с ней 
другой, близкой ее по характеру и дополняющей ее. Так выстраивается композиционный 
ряд натюрморта, где фигуры образуют своеобразные центры, сгустки энергии, 
формирующие пространство листа. Именно пространство определяет форму 
изображаемого. 
Если в натюрморте с обычными задачами передача глубины пространства через 
трактовку объема и разработку планов является его главнейшейцелью, то в натюрморте с 
геометрическими фигурами пространство уплощается, глубина его исчезает, фон 
приближается к предмету и окружает его (но не "цветным воздухом", не валерами, 
имитирующими глубину, а некоей плотной и жесткой структурой, которая сама по себе не 
уступает в интенсивности цвета предметам и имеет ту же геометрическую форму, что и 
сами предметы). 
Таким образом предметы и фон делаются одной неразрывной пластической системой, 
превращая лист в строгую композицию. Говоря о пространстве и форме натюрморта, 
нужно помнить, что мы не видим "простым глазом" в окружении всего того, о чем здесь 
говорим. Это видение – результат рассуждений и пластических находок, связанных с 
открытиями кубистов. 
Студент делает здесь первые шаги от илюзорного воплощения натуры (пишу, как вижу), 
к ее осмыслению. Здесь происходит важная вещь: за основу берется скорее концепция, 
нежели видимая натура. "Реальность концепции" – эти слова принадлежат Гийому 
Аполлинеру, поэту и знатоку искусства; они очень точно определяют суть происходящих 
тогда перемен в живописи. "Концепция становится понятием материальным, а видение – 
зависящим от него процессом" (М. Герман). Эта мысль стала отправной точкой для всего 

---

117
искусства ХХ века. Рассказывая об этом студентам, мы делаем их причастными к 
сложному и неоднозначному пониманию пластики, без которого понять современное 
искусство невозможно. 
Возвращаясь к натюрморту с геометрическими фигурами, хочется вспомнить о том, что 
слово "включение" предполагает не совсем абстрагированный опус, реалии классического 
натюрморта должны быть сохранены. Необходимая моделировка форм, не разрушающая 
силуэта уместна. Узнаваемость предмета и живописная его связь с окружающим 
пространством – обязательна. Желательна проработка силуэта, точное соблюдение 
масштаба, равновесие фигур в листе. Живописная манера должна быть сдержанной, более 
сухой, что, однако, не служит препятствием для использования ярких, звучных цветов. 
Сама суть открытого, точно взятого цвета тождественна с тем линейным напряжением, 
которое несут в себе геометрические объекты. Важно различать главные и второстепенные 
формы. Первостепенные формы – формы, определяющие пластическую суть натюрморта. 
Мы уже говорили: это квадрат, прямоугольник, пирамида, круг. К ним в дополнение могут 
быть использованы другие предметы, имеющие ясную силуэтность. Они – вторстепенны. 
Их формы всего лишь тяготеют к ясности геометрии. Они выполняют роль 
сопутствующего окружения, дополняя и как бы смягчая резкость и угловатость основных 
форм. Вступая с ними во взаимодействие, они сами очищаются от всего лишнего и 
приобретают строгую простоту. Третья же ипостась натюрморта – это уже безвоздушное 
пространство, то есть окружение предметов. Оно тоже строится по принципу 
геометрическому, которому подчинено все в листе. 
Также следует уделить внимание роли теней, собственных и падающих. Тень, будь она 
на предмете или около него, является так же формой, имеющей все ее основные 
характеристики (кроме объема): силуэт, направленность движения, тон, занимаемую 
площадь. Направленность движения теней должна быть соотнесена с движениями самих 
предметов таким образом, чтобы они (предметы и тени от них) составляли единую 
композиционную систему. Эл поможет избежать растушеванности объемов и научит 
относиться к тени не только исследуя в ней изменения тональности, но как к 
самостоятельной форме, активно участвующей в формообразовании. 
Предметы могут быть окрашены в яркие, локальные цвета, подчиненные какой - либо 
заданной гамме. Это заставит обучающегося не просто заполнять лист цветом, но искать 
ему нужное место в композиции, что наряду с кубистичностью и геометризацией форм 
будет дополнительным стимулом к построению картинной плоскости. Натюрморт с 
геометрическими фигурами важен для начальной стадии обучения, принципы пластики, 
заложенные в нем являются базовыми для последующих заданий по живописи.