Курсовая работа по русской литературе
Download 69.11 Kb.
|
Курсовая работа «Философская лирика А. Блока мотивы и образы»
- Bu sahifa navigatsiya:
- ГЛАВА 1. ФИЛОСОФСКАЯ ТРАДИЦИЯ В РУССКОЙ ЛИРИКЕ
Объектом исследования является лирика А. Блока.
Предмет исследования – мотивы и образы в философской лирике А. Блока. Целью исследования является анализ мотивов и образов в философской лирике А. Блока. Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи: 1. Дать общую характеристику философской лирике. 2. Охарактеризовать эпоху начала XX века. 3. Охарактеризовать лирику в творчестве А. Блока. 4. Проанализировать философские мотивы в любовной лирике А.Блока. 5. Проанализировать философские мотивы в патриотической лирике А.Блока Фактическим материалом исследования послужили произведения А. Блока. Для достижения поставленных задач были использованы следующие методы исследования: методы текстового анализа, семантического описания. Структура работы состоит из введения, двух глав, заключения и списка используемой литературы. ГЛАВА 1. ФИЛОСОФСКАЯ ТРАДИЦИЯ В РУССКОЙ ЛИРИКЕ1.1 Общая характеристика философской лирикиПоэзия и философия могут быть взаимно связаны. Философская традиция в русской лирике представлена такими именами, как Е. А. Баратынский, А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, Ф. И. Тютчев, Б. Пастернак и другие. Например, своеобразие большинства стихотворений Б. Пастернака определяется решением глобальных философских, мировоззренческих вопросов. Мысль о единстве человека с природой, о слиянии с Вселенной представляет его концепцию жизни. «Природа всю жизнь была его единственной полноправной Музой, его тайной собеседницей, его Невестой и Возлюбленной, его Женой и Вдовой - она была ему тем же, чем была Россия Блоку. Он остался ей верен до конца, и она по-царски награждала его», – справедливо отметит Анна Ахматова о слитности поэта с миром в своих размышлениях о поэтах современниках [Ахматова 1978: 34]. Особенность философской мысли Пастернака, или, точнее, способа ее выражения, -в том, что она нигде не дана явно, открыто. Поэзии вообще это не свойственно, но у Пастернака глубинный подтекст стиха зашифрован, спрятан особенно изощренно, на грани риска, что ленивый и нелюбопытный читатель не сможет его уловить. То же можно сказать практически о любом крупном поэте. Русские поэты всегда отличались собственными взглядами на происходящее в мире, а не просто желанием писать стихи. Наоборот, стихи и становились для них способом высказаться по поводу серьезных философских проблем. В своем творчестве они размышляли о вопросах бытия, жизни и смерти, человеческого предназначения и духовности, взаимоотношениях человека и мира, человека и природы. Идеалы Истины, Добра и Красоты находят свое выражение в произведениях всех великих художников вне зависимости от места и времени их существования, потому что именно эти ценности определяют человеческую жизнь в целом. Философские идеи поэта проявляются в его произведениях через систему образов. Понятие «образ» является ключевым понятием литературного творчества. Если основной единицей художественного содержания является художественно освоенная характерность жизни, то основной единицей художественной формы является образ. Образ – это, прежде всего, категория эстетики, характеризующая особый, присущий только искусству способ освоения и преобразования действительности [Борисова 2007: 20]. С 20-х годов прошлого века существуют два различных подхода к исследованию образа. Одни ученые считают художественный образ в литературе речевым явлением, другие – рассматривают его как систему наглядно-чувственных деталей. И.Ф. Волков определяет образ как систему «конкретно-чувственных средств, воплощающую собой собственно художественное содержание, то есть художественно освоенную характерность реальной действительности» [Волков 1995: 75]. Свое понимание этого вопроса у Л.В. Чернец. В своей статье «Виды образа в литературном произведении»она определяет образ как «неразложимое единство общего, особенного, единичного, как воспроизведение предметов в их целостности». Выделяются следующие виды данного феномена: образ-представление, образ-персонаж, голос (первичный субъект речи) и вспомогательный образ (стилистический прием)[Чернец 2003: 10]. В литературе присутствует изобразительность (предметность), но нет прямой наглядности изображений. Будучи невещественными и лишенными наглядности, словесно-художественные образы вместе с тем живописуют вымышленную реальность. Так, например, А. И. Ефимов в статье «Образная речь художественного произведения» пишет о двух разновидностях образов. Одну разновидность он называет «литературными образами». Они часто изучаются в литературоведении, например, часто под ними имеются в виду образы художественных произведений – образ Татьяны, образ Наташи Ростовой и др. Другую разновидность, с точки зрения А.И. Ефимова, составляют речевые образы, то есть изобразительно-выразительные свойства национального языка: красочные выражения, сравнения, тропы и другое. При этом А. И. Ефимов утверждает, что собственно художественное значение литературного произведения достигается, прежде всего, благодаря речевой образности [Ефимов 1959: 93]. По мнению П. В. Палиевского, художественный образ не сводится к образности языка, он представляет собой более сложное и более емкое явление, включающее в себя наряду с языком и другие средства и выполняющее особую, собственно художественную функцию. Так, П. В. Палиевский рассматривает художественный образ как сложную взаимосвязь деталей конкретно-чувственной формы, как систему образных деталей, находящихся в сложном взаимном отражении, благодаря чему создается нечто существенно новое, обладающее колоссальной содержательной емкостью [Палиевский 1979: 102]. Более глубокое понимание образа в художественной литературе можно получить, рассмотрев литературное произведение как некую структурную модель, представленную в виде ядра, которое окружено несколькими оболочками. Во внешней части модели художественного произведения будут располагаться языковые и стилистические приемы, которые использует тот или иной автор. То есть снаружи будут располагаться те слова, из которых и состоит художественное или поэтическое произведение. Но это только языковой материал, который не обладает собственным художественным смыслом. Для того, чтобы понять поэтический образ, необходимо отойти от внешнего слоя и обратиться к той духовной информации, которую заложил в свой текст автор. Ведь отличие художественного и поэтического текста резко отличается от многих других текстов именно наличием автора. Если в случае, например, инструкции никому не интересен ее автор, то в поэзии авторство представляет несомненный интерес. И дело тут даже не в той эстетической ценности, которую несет в себе поэзия, а в авторской позиции, оценке мира. Поэтому понять образ, не понимая смысла текста, нельзя. Более того, образы находятся внутри поэтического текста. Внутренняя форма - это система образов, а внешняя форма - это организация языковой ткани, которая позволяет добиться активизации звуковой стороны текста, что и делает текст носителем новой, художественной информации, находящейся в подтексте произведения[Борисова 2007: 25]. Подтекст играет важную роль в создании образа. В каждом художественном произведении имеется подтекст, который и обладает свойством вызывать зрительные образы у читателя. Подтекст находится за пределами не только прямого, но часто и переносного значения слова. Автор так творчески переосмысливает реальность, что создает собственную действительность. Этим и интересна поэзия и вообще художественная литература. По мнению С.М. Мезенина, образные средства языка представляют собой сложную форму человеческого отражения. Он выделяет чувственные и концептуальные образы. Рассматривая образ как отражение, он определяет три его уровня: отражение в неживой природе, отражение в живой природе и отражение в человеческом обществе. Стоит отметить тот факт, что образ не может существовать, не имея связи с понятием, с которым его отождествляют: «предмет существует независимо от отражения, но возможность отражения определяется существованием предмета». Образ непосредственно обращен к носителю-субъекту, представляя его внутренний субъективный мир. Образ связан с действительностью, изоморфен и сходен с предметом, который он изображает [Мезенин 1983: 48]. Образные средства разных типов сближаются в тексте на основе общих сем, соотносясь с его темой, и развивают его ключевые мотивы. Связь образных средств текста с сюжетом произведения проявляется в том, что они могут выполнять ретроспективную или проспективную функцию, то есть предварять ту или иную ситуацию, подготавливая читателя к опущенным звеньям. Образ может быть связан с метафорой. Метафора – это тропили механизм речи, состоящий в употреблении слова, обозначающего некоторый класс предметов, явлений и т. п. для наименования объекта, входящего в другой класс, либо наименования другого класса объектов, аналогичного данному в каком-либо отношении. Могут быть выделены следующие типы языковой метафоры: 1) номинативная, 2) когнитивная, 3) образная. Немалое количество тропов имеет переносное значение, но метафора закрепляется в лексике и служит долго или навсегда остается в речи. В культуре определяют исторически сложившиеся метафоры и подходы к ее изучению: «метафора восковой таблички»; «метафора сосуда»; «метафора рода вспоможения»; «метафора выращивания зерна». Языковые значения устаревают и не соответствуют со временем реалиям жизни, но метафора способствует созданию языковой картины мира на основе этих значений, и в связи с этим словообразовательная функция языка не угасает. Л.В. Калашникова отмечает, что метафора, как «речевая сущность», безгранична, потому что потенциально неисчерпаема, и пока существует человечество, такое явление, как метафора будет до конца не познано. Лексическое поле имеет безграничный запас образов, при помощи которых можно строить метафоры [Калашникова 2006: 4]. Таким образом, анализируя поэтические тексты, необходимо обращать внимание на те образы и метафоры, которые создал поэт. При этом Е. Стоянова отмечает, что роль метафоры в языке зависит от исторической ситуации в обществе. Так, распространение архитектурной метафоры является вектором, указывающим на положительные тенденции в развитии общественного сознания [Стоянова 2013: 91]. Легкость метафорического переосмысления мира заметна в русской поэзии. Русский язык в начале XX века дал миру выдающихся поэтов-символистов, имажинистов, акмеистов. Это С.Есенин, М.Цветаева, А.Ахматова, которые населили мир поэзии самыми неожиданными образами, созданными на основе простых явлений и объектов, известных всем. Сама лексика языка, ее потенциальные возможности, особенности национального мышления, способа видения мира располагают к широкому варьированию смысловых оттенков. Слово, живя в языке коллектива, заряжается ассоциативно-образными возможностями, насыщается разнообразными семантическими нюансировками. Эта заряженность позволяет употребить слово в определенном контексте не так, как это было бы обычно для нейтральных форм его жизни. Останавливаясь на поэтических строках, мы нередко сталкиваемся не с чисто словесными метафорами, а и с отголосками мифологического мышления. Дело здесь не в языковых метаморфозах, а в способе восприятия мира. Вот четверостишие из А.Ахматовой из сборника «Подорожник», написанное в 1919 г.: Еще на западе земное солнце светит И кровли городов в его лучах блестят. А здесь уж белая дома крестами метит И кличет воронов, и вороны летят- («Подорожник», Ахматова 1990: 138). Тот же образ встречаем у М.Цветаевой в противопоставлении другой птице - лебедю: Ветры - веяли, птицы - реяли, Лебеди - слева, справа - вороны... Наши дороги - в разные стороны («Отмыкала ларец железный», Цветаева 1988: 47). Ворон здесь – это образ смерти. Предощущение смерти здесь не названо напрямую. Впечатление о ней создается дополнительными обертонами семантики слова «ворон», которое традиционно в русской культуре символизирует смерть: цвет ворона - черный, кладбище - излюбленное место этой птицы и т.д. Национальное сознание наделяет объекты нереальными, вымышленными свойствами. Ассоциативное представление о предмете далеко не всегда соответствует объективной реальности. Не действительность отражена в образной, поэтической номинации, а некоторое представление о ней. Иными словами, в лексической семантике закрепляется не совсем действительность, скорее - отражение действительности в человеческом сознании. Поэтическая речь многозначна по своему существу. Нет многозначности - нет поэзии. Стих не просто допускает множественность интерпретаций смысла и их субъективности, он требует такой множественности и вариативности. Задача поэзии сложнее, чем задачи других стилей речи: не сообщать информацию, а создавать образы, индивидуализировать их, вызывать в сознании представления. «Спонтанное зарождение смыслов в естественном языке часто происходит внутри интуитивных представлений. Смысловые нюансы извлекаются из мутной семантической среды», - считает Н.Д.Арутюнова [Арутюнова 1979: 149] . Символическое переосмысление появляется тогда, когда предмет относят к чужому классу - к которому он не принадлежит. Происходит, по сути, ошибка. И благодаря ей рождается символ. Еще недавно ласточкой свободной Свершала ты свой утренний полет, А ныне станешь нищенкой голодной, Не достучишься до чужих ворот («Теперь никто не станет слушать песен… » Ахматова 1990: 138). Или: Там, на земле, мне подавали грош И жерновов навешали на шею. Возлюбленный, ужель не узнаёшь? Я ласточка твоя - Психея! ( « Психея», Цветаева 1988: 101) В поэзии за словом ласточка прочно закрепился символ - любовь, весна. Птицы вообще, по Словарю символов, соотнесены с душами людей и в большинстве своем наделены положительными качествами [Словарь символов 1994: 424-425]. Логичным представляется предположение о том, что в поэзии всё намного сложнее: символы претерпевают семантические приращения и сдвиги. Я знаю, что нежнейший май Пред оком Вечности - ничтожен. Но птица я - и не пеняй, Что легкий мне закон положен . («На бренность бедную мою», Цветаева 1988 : 126). В этих строках птица как раз противопоставлена вечности и связана с ощущением мимолетности и легкомыслием мая. Таким образом, у поэта один и тот же акустический образ (птица) вызывает к жизни разные понятийные образы. Таким образом, философская поэзия – в традициях русской литературы. Очень многие из русских поэтов обращались к философии в своей поэзии. Особенность философской поэзии в том, что философия поэта раскрывается через систему образов. Поэтический образ имеет философское, художественное и эстетическое значение. Образ создается автором с помощью творческого использования русского языка и с целью выражения своей философии, своего взгляда на жизнь. Так что образы в произведении несут определенный философский смысл. Download 69.11 Kb. Do'stlaringiz bilan baham: |
Ma'lumotlar bazasi mualliflik huquqi bilan himoyalangan ©fayllar.org 2024
ma'muriyatiga murojaat qiling
ma'muriyatiga murojaat qiling