Курсовая работа Тема комедия Шекспира toshkent 2023
Download 127.61 Kb.
|
|
Особая шкала оценок - этим определяется собственно шекспировский взгляд. Высота этого взгляда достигается не принижением персонажа, а обилием оттенков в его поведении и психологии, таким обилием, что оно намного превышает самооценку героя, даже если он и занят углубленной интроспекцией. Точно так же Шекспир не только наследовал, но и переработал свободу, подвижность народного театра.
Шекспир поднялся до положения признанного драматурга и хозяина театра. Около десяти лет (1590-1599) он провел в труппе своего земляка Джеймса Бербеджа, антрепренера, а затем вместе с сыном его, выдающимся трагиком Ричардом Бербеджем, построил и возглавил театр «Глобус», с которым у Шекспира оказалось связанным наиболее напряженное время деятельности (1599-1613). Напряжение было многосторонним, определялось оно причинами личными и общественными. Сменилось государственное правление и вместе с этим - обстановка в стране. Наряду с творческими достижениями и практическими приобретениями (театр, титул, дом, земля) Шекспир нес груз тяжелых утрат - смерть сына (1596), отца, матери, братьев. Завершение творческой деятельности Шекспира было озарено заревом пожара - во время представления шекспировской пьесы загорелся и погиб «Глобус». После пожара «Глобус» был вскоре восстановлен. Кроме того, еще прежде шекспировская труппа приобрела дополнительное театральное здание «Блэкфрайерс», своего рода филиал для спектаклей в зимнее время. После этого Шекспир вернулся в Стрэтфорд, хотя продолжал поддерживать связи с Лондоном, с театральными друзьями. На пятьдесят третьем году жизни, по преданию, от «лихорадки» гота «горячки» Шекспир скончался почти что в день своего рождения (дата смерти точна - 23 апреля) и похоронен там, где когда-то был крещен, в церкви Троицы. Бербедж не на много пережил друга и соратника, но Геминдж и Конделл при сотрудничестве Бена Джонсона, а также еще ряда лиц, выпустили Собрание шекспировских пьес с указанием на титуле «по авторским рукописям» (1623). В том же году скончалась жена Шекспира, похороненная рядом с ним, и тогда же возле гробницы Шекспира, в нише церковной стены, воздвигли деревянный бюст. 2. Тема любви в комедии Шекспира «Двенадцатая ночь, или Что угодно» 2.1 История создания При жизни Шекспира комедия в печати не появлялась и впервые была опубликована в фолио 1623 года. Основная линия действия (Оливия — Орсино — Виола) заимствована из книги Барнеби Рича «Прощание с военной профессией» (1581), но сюжет имел долгую историю до Рича: сначала он появился в итальянской комедии «Перепутанные» (1531), затем в одной из новелл Банделло (1554), от него перешел к французу Бельфоре и уже отсюда попал в Англию. Но заимствованной была только романтическая линия сюжета. Мальволио, сэр Тоби Белч, Мария, сэр Эндрю Эгьючик — создания Шекспира. Впрочем, и вся романтическая история тоже по-своему осмыслена Шекспиром. Название является случайным. Двенадцатая ночь после рождества была концом зимних праздников, и она отмечалась особенно бурным весельем. К такому случаю и была приурочена комедия, для которой Шекспир не искал названия, предложив публике считать ее «чем угодно». Критика, однако, приписала названию более значительный смысл. Двенадцатая ночь рождественских праздников была как бы прощанием с весельем. Если верить принятой хронологии творчества Шекспира, то его комедия оказалась «прощанием с веселостью» и для самого драматурга. После «Двенадцатой ночи» появляются «мрачные комедии» и великие трагедии Шекспира, ни одной веселой комедии он уже больше не создаст. 2.2 Сюжет Действие комедии происходит в вымышленной стране — Иллирии. Правитель Иллирии герцог Орсино влюблен в графиню Оливию. Графиня в трауре из за смерти брата. Близнецы — брат и сестра Себастьян и Виола, потерпев кораблекрушение, оказались в Иллирии и потеряли друг-друга. Виола переодевшись в мужскую одежду появляется при дворе Орсино. Герцогу пришёлся по душе молодой человек по имени Цезарио (это имя взяла себе Виола) и он приближает его к себе. Виола влюбляется в герцога. Орсино этого не замечает и даёт своему новому пажу поручение отправиться к Оливии и попытаться посвататься к ней.При дворе Оливии живёт её дядя сэр Тоби — пьяница и весельчак. Он коротает время в совместных попойках с сэром Эндрю, который также безуспешно ищет внимания Оливии. Цезарио добивается аудиенции у Оливии и передаёт ей известия от Орсино. Дело заканчивается неожиданно Оливия вежливо отдаёт должное достоинствам герцога, но влюбляется с одного взгляда в посланца герцога. В городе, тем временем, появляется Себастьян, оплакивающий свою сестру, считая её погибшей. Начинается целая череда недоразумений. Брата и сестру чрезвычайно похожих друг на друга все путают Творчество великого английского драматурга Уильяма Шекспира совпало с одной из прекраснейших страниц в истории европейской культуры — с эпохой Ренессанса. В Англии — это период с XVI по XVII века. Эпоха Возрождения в центр мира поставила человека, наделенного всеми достоинствами. И душа, и тело, и мысли, и поступки — все в нем признается прекрасным или стремящимся к красоте, за образец которой было принято искусство Античности. Для ренессансного взгляда на мир характерно стремление к самопознанию, понимание ценности собственной личности, вера в свои силы и возможности, активность в достижении цели. Во многих пьесах драматург запечатлел углубление субъективного мира человека, что выражалось прежде всего в проявлении и развитии любовного чувства. В эпоху Ренессанса человек по-новому открывал в себе потребность и способность любить; это чувство стало средством самовыражения, выявления индивидуальности. Именно в любви проявлялись лучшие личностные качества: благородство (в ренессансном понимании), самоотверженность, искренность. «Двенадцатая ночь» — одна из лучших комедий в наследии У. Шекспира, она создана в конце первого оптимистического периода его творчества (исследователи относят ее к 1600 году). В центре пьесы — изображение субъективности и прихотливости любовного чувства, которое драматург изображает как естественное природное начало, присущее натурам свободным. Конфликт в пьесе — столкновение сильного чувства любви с неблагоприятными обстоятельствами. Комический эффект достигается изображением различных препятствий, возникающих на пути любви главных героев, но эти преграды оказываются иллюзорными. Из экспозиции (сцена во дворце герцога — акт 1, сцена 1; разговора Виолы с капитаном — акт 1, сцена 2) мы узнаем о ситуации, в которой будут развиваться события: Виола потеряла брата во время морского путешествия, Оливия живет в трауре затворницей, скорбя об отце и брате; герцог ухаживает за ней, но не пытается встретиться. Завязкой сюжета является решение Виолы поступить на службу к Орсино под именем Цезарио. Именно из-за этого начинается цепочка недоразумений: Виола влюбляется в герцога, но не может ему открыться; Оливия — в Виолу, которая, естественно, не может ответить на чувство графини; сэр Эндрю начинает ревновать и под влиянием сэра Тоби вызывает Цезарио на дуэль, а потом по ошибке сражается с Себастьяном. В этой комедии потрясающе напряженная и яркая кульминация — 1 сцена 5 акта (объяснение Орсино с Оливией и Цезарио). Несчастный Цезарио не может оправдаться ни перед одним из обвиняющих его героев: ни перед Оливией, ни перед герцогом. Страдания переодетой Виолы прекращает появление Себастьяна и раскрытие тайны — развязка (акт 5, сцена 1). В изображении Шекспира любовь — это весьма прихотливое чувство, которое имеет различные варианты; возникает оно часто внезапно. Драматург показывает разные ипостаси любви, ведь каждый из его героев любит по-своему. Для художников эпохи Возрождения важно было показать человека как индивидуальность, с особенными, лишь ему присущими переживаниями. Так, герцог Орсино испытывает потребность быть влюбленным, поэтому выдумывает себе любовь, выбрав из своего окружения подходящую кандидатуру — прекрасную и юную дочь графа Оливию. Сам герой убежден, что страстно любит графиню, но он ведет себя пассивно и даже объяснения с объектом своей страсти перепоручает придворным, которых посылает к Оливии. Он жаждет испытывать чувство, но бездействует. В отличие от него Оливия, чья любовь к юному пажу Цезарио вспыхивает внезапно, решительна, активна и нетерпелива: она не теряет ощущения объективности, не предается созерцанию и любованию собственными переживаниями, а действует. Во-первых, она отказывается от добровольного отречения от радостей жизни, в которое ее погрузила кончина двух близких людей — отца и брата, во-вторых, откровенно признается в любви герцогскому пажу Цезарио (переодетой Виоле) и пытается добиться взаимности. Поступок весьма смелый, напомню, такой же совершает и юная Джульетта, невзирая на стыдливость и традиции. Себастьян, брат-близнец Виолы, появившийся в Иллирии позже сестры и принимаемый многими за юного Цезарио, сразу же отвечает на чувство Оливии взаимностью, хотя поведение прекрасной графини удивляет его и даже смущает. Но как ренессансный человек он понимает, что нельзя пренебрегать таким подарком судьбы: К тебе моленье, Лета, возношу: Коль это сон, продли его — прошу (133). Через тему любви Шекспир утверждает основную идею гуманистов: человек ценен сам по себе, без учета социального положения, богатства, титула. Важны прежде всего его душевные качества. И в этой пьесе много примеров нарушения социальных границ: Оливия влюбляется в пажа своего поклонника, который на социальной лестнице стоит ниже ее; герцог — правитель Иллирии — сначала восторгается красотой и совершенством Оливии и говорит Цезарио о своем пренебрежении материальными благами: …моей душе, Объятой благороднейшей любовью, Не нужен жалкий прах земных владений, Я презираю и дары Фортуны, Которыми Оливия богата, И самое Фортуну; но безмерно Я очарован чудом красоты... (88) Позже, узнав, что под именем Цезарио скрывалась юная Виола, Орсино делает ей предложение, которое может показаться опрометчивым. Но ведь юный паж уже доказал свою преданность и верность, следовательно, игравшая эту роль Виола обладает тем же набором душевных качеств, которые делали Цезарио столь дорогим для герцога. С учетом этого быстрое решение Орсино вступить в брак не выглядит таким уж легкомысленным. Здесь, конечно же, нужно учитывать и сценическую условность времени — события в пьесе развиваются стремительно. Есть в комедии еще одна пары влюбленных, которые в финале тоже вступают в брак: сэр Тоби Бэлч, дядя Оливии, и ее камеристка Мария. Тоби — дворянин, но он не обращает никакого внимания на то, что его избранница всего лишь служанка, для него решающим фактором оказывается ее веселый нрав и острый язычок. Никто из влюбленных героев не придает значения социальному положению своего избранника: межсословные перегородки в мире шекспировской пьесы размыты. С темой любви в «Двенадцатой ночи» связан важный гуманистический мотив равноценности мужчин и женщин: особенно это заметно в истории отношений Орсино и Цезарио-Виолы. Девушка ведет себя благороднее высокородного герцога: она готова пожертвовать своим чувством ради счастья любимого человека. Паж Цезарио честно выполняет поручение герцога — склонить к нему симпатии графини, хотя это противоречит интересам Виолы и доставляет ей страдания: Мне нелегко тебе жену добыть: Ведь я сама хотела б ею быть! (57) Поведение герцога контрастно благородным поступкам его пажа: узнав о благосклонности к последнему графини, Орсино стремится отдалить их друг от друга, не считаясь ни с чувством Оливии, ни с возможной симпатией Цезарио. Правитель не скрывает, что раздосадован, он мстит, ревнует, в этой роли он совсем непригляден: Но твоего избранника, любимца, — Клянусь, он горячо любим и мной, — Не допущу к тебе жестокосердой, Отвергнувшей меня ради него. Пойдем, мой мальчик! Злоба мозг туманит. Я погублю тебя, ягненок хрупкий, Мстя ворону в обличии голубки (146). Совершенно поразительной является ответная реплика Виолы: А я, чтоб только Вам вернуть покой, С восторгом смерть приму, властитель мой! (146) Шекспир изображает женщин более активными, благородными и великодушными в сравнении с мужчинами. Нужно отметить, что мотив служения девушки своему возлюбленному и мотив переодевания драматург использует не один раз: в «Двух веронцах», «Как вам это понравится», «Венецианском купце». Одна из особенностей многих пьес Шекспира и «Двенадцатой ночи» — активность и решительность в создании собственной судьбы именно женщин: так, Оливия первой достигает цели, убеждая Себастьяна обручиться с нею, Мария, ее камеристка, способна постоять за себя и дать отпор дворецкому Мальволио, успокоить сэра Тоби и стать его женой. Особая история у Виолы: девушке присущ авантюризм, она смела и решительна (переодевается в мужской костюм), оптимистична (героиня надеется, что ее брат мог спастись во время кораблекрушения), благородна и преданна. Но именно Виола часто попадает в сложные и одновременно комические ситуации: она вызывает симпатию у Оливии, понимает, что чувство юной графини безответно так же, как сама Виола не может надеяться на взаимность герцога из-за своего наряда. Сэр Эндрю Эгьючик именно в юном Цезарио видит основного конкурента в отношениях с Оливией; Виоле даже приходится сражаться с ним на дуэли, которой они одинаково страшатся. Шекспир поставил в центр своей комедии женщин, наделив их лучшими чертами, тем самым он прославлял слабый пол, напоминая о том, что женщины ничем не хуже мужчин. В пьесе автор утверждает гуманистическую концепцию человека: лишь активная личность, искренне любящая и благородная, достойна счастья и добивается желаемого. Сама судьба помогает ей, но человек должен сам бороться с невзгодами и творить свою жизнь. Важно, что любовь главные герои комедии воспринимают именно как награду, как подарок судьбы, свидетельством чего служит и их поведение, и многочисленные реплики, в частности, фраза Оливии: Цезарио, клянусь цветеньем роз, Весной, девичьей честью, правдой слез,— В душе такая страсть к тебе горит, Что скрыть ее не в силах ум и стыд. Прошу, не думай, гордостью томим: “Зачем любить мне, если я любим?” Любовь всегда прекрасна и желанна, Особенно — когда она нежданна. Заключение Необходимо отметить, что творчество Шекспира многообразно, каждая его драма, комедия, трагедия уникальна, так как охватывает помимо проблем современности, психологический аспект личности. На миросозерцание драматурга влияли события и политические перемены. Для творчества Шекспира всех периодов характерно гуманистическое миросозерцание: глубокий интерес к человеку, к его чувствам, стремлениям и страстям, скорбь о страданиях и непоправимых ошибках людей, мечта о счастье для человека и всего человечества в целом. Основной идеей эпохи Возрождения была мысль о достойной личности. Время подвергло эту идею трагическому испытанию, свидетельством которого и явилось творчество Шекспира. Создавая свои произведения, Шекспир зачастую находился во власти литературного наследия своих предшественников, однако обращение к нему послужило лишь формой для произведений, которые он наделил абсолютно новым, глубоким содержанием. Правда, чувств – вот главный эстетический принцип Шекспира. Никакой ложной фальши, никакой ложной патетики, поэтому так впечатляет все то, что вышло из-под его пера. Список литературы Шекспир У. Полн. собр. соч.: В 8 т. М.: Искусство, 1967–1960; Шекспир У. Комедии: Пьесы / Пер. с англ. М. Зенкевича, М. Донского, П. Мелковой, Т. Щепкиной-Куперник. М.: Изд-во ЭКСМО-Пресс, 2000; Шекспир У. Комедии и трагедии / Пер. с англ. О. Сороки. М.: Аграф, 2001; Луков Вл. А. История литературы: Зарубежная литература от истоков до наших дней / 5-е изд. М., 2008. . Пинский Л.Е. Шекспир. Основные начала драматургии. М.: Худ. Лит., 1971 Дубашинский И.А. Вильям Шекспир: очерк творчества. - М.; 1978. . Алешина Т. Кто завещал жене кровать? Тайна Шекспира // http://subscribe.ru/archive/science.news.nauka/200605/04000732.html . Чертов Л.В. Комедия // http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/063/231.htm . Аникст. Сценическая история драматургии Шекспира // http://www.booksfreeonline.com/english/SHAKESPEARE/shaksp_o010.html. - С.9. Шекспир У. Двенадцатая ночь, или Что угодно // Английская комедия XVII-XVIII веков: Антология/ Сост., предисл., коммент. И. В. Ступникова. М.: Высшая шк. Download 127.61 Kb. Do'stlaringiz bilan baham: 
|