Littérature Philologie, Philosophie et Humanisme Chapitre II: Littérature médiévale

Chapitre I: La naissance de la Renaissance en France
1.1 Littérature
La culture de la Renaissance française est née et s'est développée lors de l'achèvement de l'unification du royaume, du développement du commerce, de la transformation de Paris en un centre politique et culturel, vers lequel gravitaient les provinces les plus reculées et reculées.
La littérature de la période de la guerre civile est marquée par l'empreinte de la crise des idées de la Renaissance. L'intensité des passions, le refoulement des idéaux sensuels et païens et l'héritage de la haute Renaissance caractérisent à cette époque la littérature des huguenots. La querelle entre les deux courants (la Ligue catholique et les huguenots) ne prend fin qu'avec l'avènement d'Henri de Navarre.
Une synthèse exceptionnelle de l'ère de l'humanisme a été les "Expériences" de Michel Montaigne (1533-1592), publiées en 1580 et qui ont jeté les bases d'un nouveau genre littéraire - un essai non systématique. Dans cet ouvrage, Montaigne oppose savoir vivant, empirique fondé sur l'expérimentation, la scolastique et l'apologétique, bien qu'il ne s'efforce pas de comprendre empiriquement la quintessence de l'univers, il est plus susceptible d'avoir une kvientatsiya (une vision du monde détachée). Le successeur de Montaigne fut son ami, le prédicateur Sharron (1544-1603). Son traité sur la sagesse est en fait une réimpression des principales idées de Montaigne. Il est moins sceptique et donne un rôle décisif dans la création à la révélation.
Mais il convient de souligner qu'il s'agissait de ses œuvres et que les œuvres de Montaigne ont en fait jeté les bases de la vision rationnelle du monde du XVIIe siècle.
Développement socio-économique de la France au XVIe siècle. De la fin du XVe siècle. La France, comme d'autres pays d'Europe occidentale, entre dans une ère de développement capitaliste précoce. Au XVIe siècle. en France, il n'y avait pas d'économie nationale unique en tant que telle, selon les mots de F. Braden, "le pays était une mosaïque hétéroclite de régions qui vivaient de leurs propres ressources". La France est un pays où se conjuguent simultanément différents types de développement économique.
Aux XVIe - XVIIe siècles. C'est l'état le plus peuplé d'Europe, à la fin du XVe siècle. la population est de 14 à 15 millions d'habitants. La croissance démographique s'effectue selon les rythmes du développement économique du pays : après la croissance rapide de la première moitié du XVIe siècle. il y a eu une récession qui a coïncidé avec l'ère des guerres de religion, puis une lente reprise économique, retardée par la guerre de Trente Ans, au siècle suivant.
Le pays avait d'excellentes conditions naturelles pour le développement réussi de l'agriculture. Vers la fin du XVIe siècle. la différence traditionnelle d'agriculture entre les régions du nord et du sud s'est accentuée. Si au Nord la monoculture céréalière dominait, ce qui était facilité par l'exceptionnelle fertilité des sols, au Sud, les conditions naturelles favorisaient la polyculture et les exploitations paysannes associaient céréales, vergers et vignes. Dans ce contexte, la spécialisation des petites zones agricoles, notamment viticoles, se développe et le jardinage se développe activement à proximité des grandes villes. La cellule principale de l'économie rurale était une forme très flexible, capable d'utiliser les spécificités des conditions naturelles locales, ce qui a donné lieu à l'extrême simplicité des exploitations paysannes.
À cette époque, la majeure partie de la terre, au niveau de la technologie agricole d'alors, avait été développée. La paysannerie française, dans des conditions de population dense, souffrait de la privation de terre. L'équipement technique de l'agriculture restait faible et l'économie se développait lentement.
Vers le milieu du XVIe siècle. la plupart des paysans étaient personnellement libres et possédaient la terre sur les droits d'une exploitation toujours héréditaire, ce qui était leur différence la plus importante par rapport aux détenteurs de droits anglais et a conduit à la transformation effective de la licence en propriété paysanne, bien que grevée d'une rente féodale.
Dans la seconde moitié du XVIe siècle. la croissance économique du pays est remplacée par le déclin : les récoltes succèdent aux mauvaises récoltes, les guerres civiles dévastent le pays et les hausses d'impôts deviennent catastrophiques ; le pays a été plongé dans des difficultés économiques pendant environ un siècle. Dans ces conditions, le processus de dépossession de la paysannerie s'intensifie. Les personnes âgées, les citadins et les paysans simplement riches achètent et forment de moyennes et grandes exploitations. Chaque année, les entreprises de ce type rapportaient de plus en plus de bénéfices, de sorte que le processus de dépossession des paysans se développait progressivement.
Depuis le XVIe siècle, la cour royale de France est devenue l'une des plus brillantes cours d'Europe occidentale. Le roi François Ier, en raison de son talent poétique et de sa capacité à apprécier la capacité des autres à manier la plume, était appelé le "père des belles-lettres". Sous l'influence des campagnes d'Italie, le roi de France, sa sœur Margarita Navvarskaya et les gens qui les entouraient ont commencé à accorder beaucoup d'attention au patrimoine ancien - les œuvres d'auteurs anciens, la sculpture ancienne, le latin classique.
Depuis la fin du XVe siècle, de nombreux poètes, écrivains, artistes et philologues italiens célèbres sont venus en France. Parmi eux se trouvaient le poète Fausto Andrellini, le scientifique grec John Laskaris, le philologue Jules César Scaliger, les historiographes de Seissel et Pavel Emilius. Sous l'influence italienne, François Ier décide de construire et de décorer plusieurs de ses châteaux. Il s'entoure d'artistes invités de la péninsule des Apennins. Le brillant artiste et scientifique italien des XVe-XVIe siècles, Léonard de Vinci, arrivé en France après la bataille de Marignan et mort au château d'Amboise, a été remplacé par l'artiste italien Andrea del Sarto, le sculpteur Francesco Primaticci, Rosso Fiorentino et bien d'autres ministres de la beauté.De jeunes hommes issus de familles nobles et aisées se sont rendus en Italie pour se familiariser avec les richesses de la culture italienne.
La renaissance de la culture ancienne a bénéficié d'une grande attention et d'un soutien de la part de la maison royale et de la riche noblesse. Le patronage de la nouvelle génération des personnes les plus éduquées a été assuré par la reine Anne de Bretagne et le roi François Ier, qui leur a plus d'une fois enlevé l'épée vengeresse de l'église, était un mécène généreux et un bon ami. Anne de Bretagne a créé une sorte de cercle littéraire, dont les traditions se sont développées dans les activités du cercle plus célèbre de la seule et bien-aimée sœur du roi, Marguerite de Navarre, qui a toujours bénéficié du patronage de François. L'un des ambassadeurs d'Italie, qui était à la cour de François Ier, a déclaré que "le roi a passé plus d'un an à fabriquer des bijoux, des meubles, à construire des châteaux, à aménager des jardins". Le fondateur de la nouvelle poésie française était Clément Marot, le poète le plus talentueux de ces décennies. Maro est revenu d'Italie, après avoir été grièvement blessé à la bataille de Pavie. Infirme boiteux et appauvri, il a été jeté en prison sur dénonciation et aurait été exécuté sans l'intercession de Marguerite. Il étudia la philosophie antique, fut très proche de la cour royale et du cercle littéraire de Marguerite de Navarre. Il est devenu l'auteur de nombreuses épigrammes et chansons. Les œuvres de libre-pensée n'ont pas été vaines pour le poète. Deux fois, il a fui la France. Les derniers jours du poète se sont terminés à Turin et la Sorbonne a ajouté plusieurs de ses poèmes à la liste des interdits. Dans son œuvre, Maro a cherché à vaincre l'influence italienne, à donner aux poèmes une saveur nationale, « l'éclat gaulois ».
Il y avait aussi l'école de poésie de Lyon. Ses représentants n'ont pas été soumis à de graves persécutions. La poétesse Louise Labé appartient à l'école lyonnaise.
Marguerite de Navarre devint très tôt la patronne et le centre d'attraction du cercle des penseurs et des poètes avancés. Clément Marot était proche d'elle. Son entourage comprenait le spirituel écrivain François Rabelais, qui lui dédia le troisième livre de Gargantua et Pantagruel. L'un des esprits les plus audacieux de la première moitié du siècle, Bonaventure Deperrier, en 1536-1541 fut le secrétaire de Marguerite. C'est à cette époque qu'il crée sa « Cymbale de la Paix » et un recueil de nouvelles espiègles « Nouvelles conversations amusantes et drôles ». Le secrétaire de Marguerite était également Antoine Le Mason, qui fit une nouvelle traduction du Décaméron en 1545.
Un phénomène important pour la littérature française est l'œuvre de Marguerite de Navarre, qui possède un grand nombre d'œuvres poétiques reflétant la quête spirituelle de son époque. Le principal héritage de Margarita est une collection de 72 nouvelles appelées "Heptameron", c'est-à-dire "Seven Days". Probablement, l'essentiel de cet ouvrage a été écrit entre 1542 et 1547, à une époque où Marguerite était très éloignée des soucis de la cour parisienne, de la "grande" politique de son frère, plongée dans la "petite" politique d'elle. petit royaume et affaires familiales. Selon des contemporains, elle composait ses nouvelles, parcourant ses terres sur une civière. "Heptameron" de Marguerite de Navarre montre la prise de conscience des contradictions tragiques entre les idéaux humains et la vie réelle. L'une des œuvres les plus célèbres de la Renaissance française est peut-être Gargantua et Pantagruel de François Rabelais. Rabelais était une personne douée, et son talent était particulièrement évident dans l'écriture. Rabelais voyageait beaucoup, connaissait les coutumes des paysans, des artisans, des moines et des nobles. Il était un connaisseur de la langue commune. Dans son remarquable et unique roman, il a fait une brillante satire des gens de son temps.
Parallèlement à cela, la littérature de la Renaissance française a absorbé les meilleurs exemples d'art populaire oral. Il reflétait les caractéristiques inhérentes aux Français talentueux et épris de liberté : leur disposition joyeuse, leur courage, leur travail acharné et leur humour subtil.