Mavzu: vizual mediamadaniyat: madaniy, ijtimoiy psixologik yondoshuv

AMALIY MASHG’ULOT № 23, 24
MAVZU: VIZUAL MEDIAMADANIYAT: MADANIY, IJTIMOIY – PSIXOLOGIK YONDOSHUV

Davrlar va madaniy paradigmalarning o'zgarishi tasviriy tilning o'zgarishiga va san'atning yangi shakllarining paydo bo'lishiga olib keldi. Zamonaviy san'at o'tish davri mahsuli bo'lib, u yangi uslublarni izlash va vizualizatsiyaning ahamiyatsiz tamoyillarini ishlab chiqish bilan tavsiflanadi. Hozirgi avlod tomonidan yaratilayotgan narsalar vizual madaniyatning shakllanishiga ta'sir qiladi. Yangi vizual madaniyat "ko'p sonli tengsiz va tushunib bo'lmaydigan ufqlarga intilishda istehzo va samimiylik, soddalik va tushunish, nisbiylik va haqiqat, optimizm va shubha o'rtasidagi va undan tashqaridagi suyuqlik holati" sifatida tavsiflanadi.
Zamonaviy madaniyatda vizuallik maqomining o'zgarishining belgilovchi jihati vizual texnologiyalar orqali voqelik arxitektonikasini o'zgartirishdir. 3D texnologiyalari, virtual reallik (VR) va toʻldirilgan reallik (AR)ning paydo boʻlishi va rivojlanishi mustaqil sanʼat turlarining paydo boʻlishi omiliga aylandi. An'anaviy tasviriy san'at va yangi raqamli texnologiyalarning o'zaro kirib borishi madaniy namoyon bo'lish uchun yangi imkoniyatlar yaratdi.
Zamonaviy dunyoda vizuallik madaniyatning shakllantiruvchi asosiga aylanadi. Aloqa sohalarida vizual materialning o'sishi axborot bilan ishlashning yangi usullari - uni qabul qilish, qayta ishlash va tarqatishning paydo bo'lishiga olib keldi. Shu munosabat bilan vizual madaniyatning o'zgarishi haqidagi ilmiy munozaralarning asosiy mavzularidan biri vizual burilish hodisasi edi.
XXI asrning oxiridan boshlab "vizual tadqiqotlar" ("vizual tadqiqotlar") intizomi xorijiy va Rossiya universitetlarida paydo bo'ldi va boshqa ilmiy sohalarga faol integratsiyalasha boshladi. Uning ta'lim sohasi san'at, ommaviy axborot vositalari va madaniyatdagi vizual aspektlarni o'rganish bilan bog'liq. Vizual tadqiqotlar - bu fanlararo germenevtikaning yangi davri bo'lib, u hali ham mavjud bo'lgan yagona umumiy nazariy paradigma sifatida postmodernizm ishonchliligi va uslubiy hayotiyligini yo'qotayotgan bir paytda vizual burilish natijasida paydo bo'lgan. 
"Burilish" atamasi faylasuf Richard Rorti tomonidan 60-yillarda lingvistik burilish hodisasini o'rganish ustida ishlayotganda taklif qilingan[2]. Ushbu kontseptsiya falsafiy nutqda siljishlarda boshlang'ich nuqtalarni o'rnatish uchun o'ziga xos mavhum asosga aylandi. Lingvistik burilish vizual burilish bilan almashtirildi, bu badiiy va madaniy amaliyotlarning o'zgarishini belgilab berdi. Ikonik burilish, xayoliy burilish, tasviriy burilish vizuallikni tushunishdagi yana bir necha turdagi "burilishlar" bo'lib, ular yordamida madaniyatshunoslik, falsafa va san'at tarixi sohalari tadqiqotchilari zamonaviy madaniyat tendentsiyalarini tasvirlaydilar. W. J. T. Mitchell, G. Böhm, K. Moxy, M. Ball, J. Elkins, M. Smit, L. Cartwright, M. E. Holly, J. D. Gerbert M. Dikovitskaya, N. Mirzoeff kabi xorijiy mualliflar "burilish" muhokamasiga kiritilgan. va boshqalar tasviriy, vizual va imo-ishorali burilishlar G'arbdan keyingi kapitalistik jamiyatlarda biz sezishimiz mumkin bo'lgan va kundalik hayotda vizual tasvir va vizual aloqaning ustunligi bilan ajralib turadigan "alomatlar" to'plami degan g'oyani ilgari suradilar.
Shuni ta'kidlash kerakki, madaniyat doimo vizual komponentga ega bo'lgan. Biroq, diqqatning "vizual" ning ortib borayotgan ahamiyatiga o'zgarishi, asosan, bir-biriga bog'liq bo'lgan ikkita omil bilan bog'liq[3]:

• 
  an'anaviy rivojlanish bosqichidan sanoat bosqichiga o'tish;
  
• 
  vizual texnologiyalarning haddan tashqari rivojlanishi va intensivlashuvi: fotografiya va televideniening tarqalishi, XX – XXI asrlar bo'yida yangi raqamli texnologiyalar va Internetning paydo bo'lishi.
  

Fotosuratdan kinoga, televizordan kompyuterlashtirishga qadar tasvirlash texnologiyalari tobora ko'proq kundalik voqelikning to'qimasiga to'qilmoqda. Bunday o'zaro bog'liqlik shu qadar kesishganki, tasvir funktsiyalari zamonaviy madaniyat holatini tahlil qilishning ajralmas qismiga aylandi. Bu hodisa tabiiy emas, ehtimol, vizual burilish tarixiy va iqtisodiy jarayonlarning tasodifiy natijasi sifatida aniqlanishi mumkin. Xususan, tasviriy madaniyatning rivojlanishi kapitalistik dunyo tizimidagi turli darajadagi iqtisodiy kuchga ega bo'lgan turli madaniyat va irqlarga ega bo'lgan ulkan aholini samarali tashkil etish va boshqarish zarurligiga javobdir[4]. Shunday qilib, vizual burilish hodisasi insoniyat miqyosida qo'yilgan muayyan savollarga javobdir.
Hozirgi vaqtda biz hayotning barcha sohalarida: ijtimoiy, maishiy, iqtisodiy, estetik va boshqalarda vizual komponentning ahamiyati ortib borayotganiga guvoh bo'lamiz. Bu, birinchi navbatda, Internetning rivojlanishi, ijtimoiy tarmoqlarning paydo bo'lishi va fotografiya sohasidagi texnologiyalarning tarqalishi bilan bog'liq. Misol uchun, vizual kontentni nashr qilish uchun maxsus ishlab chiqilgan Instagram ijtimoiy tarmog'i 2018 yil iyun holatiga ko'ra oylik faol foydalanuvchilarning soni 1 milliardga yetdi (Statista, 2018)[5]. Vizual komponentsiz biz endi yangiliklar, reklama, ijtimoiy tarmoqlardagi muloqotni tasavvur qilmaymiz. Vizual media kontentini raqamlashtirish foydalanuvchilarga madaniy mahsulotlarni yangi aloqa vositalari orqali osongina almashish imkonini beradi.
Internet madaniyatining rivojlanishi vizuallikning yangi yo‘nalishi – kibermadaniyatni o‘rganishni taqozo etdi. Ushbu sohadagi asosiy o'zgarishlar 1990-yillarning oxirida sodir bo'ldi. Amerikalik madaniyatshunos M.Deri kibermadaniyatni “loyihalari radikal tana madaniyati va texnologiyadan “buzgʻunchi” foydalanish bilan tavsiflangan sub-qonuniy, muqobil va muxolif submadaniyatlarning bogʻlangan majmuasi” deb taʼriflaydi[6]. Deri kibermadaniyatning asosiy yo'nalishini ko'rish texnologiyasi, chekka ilm-fan, avangard san'ati va pop madaniyatiga ajratadi. Britaniyalik tadqiqotchi P.Nayar ta’kidlaydiki, “kibermadaniyat turli texnologiyalar va ommaviy axborot vositalarining shakllari kesishadigan elektron muhitdir: video o‘yinlar, internet, elektron pochta, shaxsiy uy sahifalari, onlayn chatlar, shaxsiy aloqa texnologiyalari (masalan, uyali telefon). , mobil texnologiyalar va axborot texnologiyalari”[7]. Nayyar kinodagi CGI animatsiyasidan tortib tibbiyotdagi tasvirlash texnologiyasigacha keng tarqalganligi sababli kibermadaniyatni vizual madaniyatning asosiy qismi sifatida belgilaydi.
Vizual burilish natijasi madaniyatdagi vizual bilan bog'liq bo'lgan turli xil hodisalarni o'rganishni qayta yo'naltirish edi. Tasviriy ifoda shakllari va san'at asarlarini idrok etishning o'ziga xos xususiyatlarini o'rganish "yangi san'at tarixi" ning kalitiga aylanadi [8]. Bu yoʻnalish 70-yillarda Yevropa madaniyatida logotsentrizmni faol yengish boshlanishi bilan paydo boʻldi. R. Bart o'sha paytda yozgan edi: "Yozilgan hech narsani ishonchliligi bilan fotosurat bilan taqqoslab bo'lmaydi. Tilning baxtsizligi va, ehtimol, uning o'ziga xos shahvoniyligi, uning o'z haqiqiyligini tekshira olmasligi bilan bog'liq. S. Sontag 1964 yilda shunday deb yozgan edi: «Fotografik ko'zning to'yinmasligi g'orda - bizning dunyomizda qamoqqa olish sharoitlarini o'zgartiradi. Bizga yangi vizual kodni o'rgatish orqali fotosuratlar nimani ko'rishga arziydigan va biz nimani kuzatishga haqli ekanligimiz haqidagi tushunchamizni o'zgartiradi va kengaytiradi. Ular grammatika va eng muhimi, ko'rish etikasi. Voqelikni qayd etishning yangi va ishonchli usullarini izlash madaniy tasvirning alohida shakli sifatida fotografiyaga e'tiborni kuchaytirishga olib keldi.
Ilgari bu g'oyalar rus avangardining dasturida aytilgan. Masalan, V. Kandinskiy va K. Malevichning badiiy ifodaning yangi shakllarini izlashdan iborat asarlari. V. Kandinskiy shunday yozgan edi: “Nima” (mazmun) endi o‘tgan davrning moddiy, obyektiv “Nima”si bo‘lmaydi, u badiiy mazmun bo‘ladi, san’atning ruhi bo‘ladi, ularsiz uning tanasi (“Qanday”) hech qachon to‘la yashamaydi. sog'lom hayot, xuddi bir kishi yoki xalq yashay olmaganidek”. Ushbu materiallar vizual burilish fenomenining kaliti bo'lgan madaniyatdagi og'zaki va vizual o'rtasidagi munosabatlarning umumiy rasmini tuzish uchun muhim tarkibiy qismdir.
Keling, madaniyatdagi vizual burilishning ahamiyatini ko'rsatish uchun ushbu hodisaning zamonaviy tadqiqotchilarining materiallariga murojaat qilaylik. V. V. Savchukning ta'kidlashicha, "ikonik burilish diqqat markazini tasvirning o'zidan tashqari, to'g'rirog'i o'zi orqali tasvirlaydigan narsadan ko'rsatadigan narsaga o'zgartiradi. Boshqacha aytganda, obraz tuzilishga, konstruksiyaga ega, unda shakllanishning madaniy mexanizmlari va mavjudlik sharoitlari mavjud”. Muallif, shuningdek, zamonaviy madaniyatda kosmosning ishlashini tasvirlab berdi: “Hozirgi vaziyat insonni insondan oldingi yoki undan keyingi dunyoga undaydi. Tasvirlarni raqamlashtirish ob'ektlarni uzoq va yaqin, real va xayoliy darajaga ko'rsatadi. Nafaqat texnik ixtirolarga, balki vizual tasvirlarni haddan tashqari ishlab chiqarishga asoslangan media voqelikda aloqa tobora uzoqlashib bormoqda”. Haqiqatning o'zgarishi atrofdagi voqelikni idrok etishning o'zgarishiga va o'zini o'zi bilishning yangi shaklini izlashga olib keladi. A. S. Reutovning tadqiqotida aytilishicha, vizual burilishning ahamiyati "voqelikni qurishda vizual tasvirning asosiy roli va ikkinchisiga nazariy qiziqishning ortishida".
Ushbu hodisaning tadqiqotchilari vizual aylanishning bir necha bosqichlarini ajratib ko'rsatishadi[15]:
1. 70-yillarning boshlari. XX asr: an'anaviy san'at tarixi qadriyatlarini yengish va estetik nazariyani rad etish.
2. 80-yillarning boshlari. XX asr: vizual madaniyatning semiotizatsiyasi.
3. 90-yillar XX asr: tasviriy burilish (tasvirni alohida birlik sifatida tushunish, Evropa madaniyatida vizuallikning keng tarqalganligini tanqid qilish).
Shubhasiz, bu bosqichlarda tasviriy madaniyatni shakllantirish jarayoni tugallanmagan. Shu munosabat bilan, ko'rib chiqilayotgan hodisaning rivojlanishida yana ikkita asosiy nuqtani aniqlash mumkin:
4. XXI asr boshi: vizual burilish (virtual va realni, yaqin va uzoqni tushunish; G'arb vizual madaniyatining boshqalarga kirib borishi).
5. XXI asrning ikkinchi oʻn yilligi: modernistik maʼnoga intilish va bu maʼnoga nisbatan postmodern shubha oʻrtasidagi muvozanatni izlash bilan tavsiflangan yangi madaniyat gʻoyasining rivojlanishi; raqamli olamni tushunish va digimodernizmning kontseptualizatsiyasi.
Ba'zi tadqiqotchilar vizual madaniyatning o'zgarishini yangi madaniy davrning kelishi bilan bog'lashadi. “Metamodernizm” tushunchasi so‘nggi yillarda zamonaviy madaniyatdagi hodisalarni aniqlash atamasi sifatida keng tarqalib, oxirgi davrdagi postmodernistik uslubdan tashqariga chiqa boshlagan xorijiy tadqiqotchilar (bizning avlod ham intuitiv ravishda tan olganga o‘xshaydi) ta’kidlaganidek. 20-asr. O'tgan yigirma yillikdagi ko'plab inqirozlardan so'ng - iqlim o'zgarishi, moliyaviy inqiroz va global mojarolarning kuchayishi - hozirgi avlod o'zgarishlarga jiddiy jamoaviy harakatning paydo bo'lishiga guvoh bo'ldi.
Bugungi kunda ijtimoiy makonda eng mashhur postmodernizm tushunchasi metamodernizmdir. Uning mualliflari, golland olimlari Timotey Vermeulen va Robin van den Akkerlar, ularning fikricha, postmodernizm estetikasiga mos kelmaydigan san'at asarlarini qanday seza boshlaganliklarini tushuntirib berishdi[27]. Ular “metamodernizm” nomini ilgari surdilar va yangi badiiy tuyg‘u vujudga kelganini aytib, o‘z fikrlarini umumlashtirdilar. Metamodernizm kontseptsiyasining tavsifini zamonaviy ingliz rassomi Lyuk Tyornerning manifestida topish mumkin: "Metamodernizm o'rtasidagi va undan tashqaridagi harakatchan holatni anglatadi: istehzo va samimiylik, soddalik va tushunish, nisbiylik va haqiqat, optimizm va shubha. beqiyos va tutib bo‘lmaydigan ko‘plab ufqlar”[28 ]. V. V. Savchuk axborotdan keyingi davr rassomining samimiyligi asar samimiyligi sifatida mujassam emas, balki ichki niyat bo‘lib qoladi, deb ta’kidlaydi. O'z navbatida, "o'z ishi bilan masofa qisqaradi, chunki u endi rassomni ifodalamaydi, balki uning xohishini real miqyosda va vaqtda amalga oshiradi, bir vaqtning o'zida uning muhitining hozirgi holatini aks ettiradi. Bunday asarni aql-idrok nuridan yiroq, jismonan, uning harakat va ilhomidagi mulohaza, mulohaza deb hisoblash mumkin”[29]. Savchuk ta'kidlaganidek, zamonaviy madaniyatda ikki murosasiz qarama-qarshiliklarni hal qilish mavjud[30]. Bir tomondan, rassomlar va tanqidchilar hurdaga yuborgan hamma narsaning tirilishi - moddiy, hajmli va og'ir (loy, tosh, yog'och, metall). Boshqa tomondan, voqelikni ommaviy axborot vositalarining haqiqatiga aylantirish. Bu muhitning o'zgarishi, ayniqsa, fan-san'atda seziladi, unda texno-muhit, robototexnika va axborot texnologiyalarining jamiyatimizga, tanamizga va shahvoniylikka bostirib kirishi o'rganiladi. Yangi konfiguratsiyalarda klassik elementlardan foydalanib, butun dunyo bo'ylab rassomlar original san'at asarlarini yaratadilar.
Darhaqiqat, zamonaviy madaniyatdagi vizual inqilobiy o'zgarishlarning asosiy sababi vizual texnologiyalar orqali voqelik arxitektonikasini o'zgartirishdir. Vizual madaniyat tadqiqotchisi I. N. Inishevning fikricha, bu, birinchi navbatda, yuqori sifatli displey va yuqori tezlikdagi simsiz Internetga ega bo'lgan samarali mobil qurilmalarning tarqalishi bilan bog'liq. Tadqiqotchi zamonaviy vizual madaniyat dinamikasidagi zamonaviy bosqichni "portlash" sifatida tavsiflaydi: kengayish (portlash) bosqichidan differensiallanish (portlash) bosqichiga o'tdi. Shu bilan birga, vizual idrok etishda tana omilining kuchayishi va bu omil shakllarining xilma-xilligi tufayli "vizual tarkibning xarakterida sezilarli o'zgarishlar mavjud.
Yassi ekranda uch o‘lchamli makonni taqlid qiluvchi 3D vizualizatsiyaning paydo bo‘lishi vizual holatni o‘zgartirish jarayonini tezlashtirdi. Ammo asosiy yutuq faqat 2010-yillarning ikkinchi yarmida keng tarqalgan ixtirolardan kelib chiqdi:

1. 
   VR (virtual reality, virtual reality) maxsus virtual reallik texnologiyalari (shlem, koʻzoynak), smartfonlar va boshqa raqamli qurilmalar yordamida ijro etilishi mumkin boʻlgan immersiv multimedia uchun umumiy atamadir. Kontent panoramali kamera bilan chizilgan chiziqli video va interaktiv 3D vizualizatsiya bo'lishi mumkin. Google Tilt Brush, Oculus Rift, HTC Vive va Facebook 360 kabi virtual reallik ilovalari va vositalari rassomlar tomonidan badiiy ifodaning yangi usuli uchun faol foydalanilmoqda. San'at ob'ektlarini yaratish uchun virtual haqiqatdan foydalanishning ko'plab misollari allaqachon mavjud. Shunday qilib, 2016 yilda Moskvada dunyodagi birinchi ko'rgazma ochildi, unda barcha san'at ob'ektlari virtual haqiqatda namoyish etildi.
   
2. 
   AR (to‘ldirilgan reallik, to‘ldirilgan reallik) – bu atrofdagi voqelikka virtual kontentni “qo‘yish” imkonini beruvchi texnologiya[33]. Kengaytirilgan reallik foydalanuvchiga, masalan, do‘konda kerakli mahsulotni tezda topishga, mebel yig‘ishga yoki ma’lum bir hududda harakat qilishga yordam beradi. Birinchi kengaytirilgan haqiqat ilovalari smartfonlar uchun ilovalar bo'lib, ular ma'lumotni kameradagi tasvirga kiritish tamoyili asosida ishlagan. Mashhur misol - butun dunyo bo'ylab geymerlar orasida mashhur bo'lgan PokemonGo o'yini. Badiiy amaliyotlar sohasida AR allaqachon hamma joyda qo'llanilmoqda. Misol uchun, ko'plab xorijiy va Rossiya muzeylarida tashrif buyuruvchilarga eksponatlar bo'ylab sayohat qilishda yordam berish uchun mo'ljallangan ilovalar mavjud.
   
3. 
   MR (mixed reality, mixed reality) – virtual va kengaytirilgan haqiqatning eng yaxshi tomonlarini o‘zida mujassam etgan texnologiya. Asos haqiqiy tasvir bo'lib, uning alohida elementlari sun'iy ravishda yaratilgan virtual ob'ektlar bilan almashtiriladi. Masalan, MR texnologiyasini Google Translate dasturida kuzatish mumkin: smartfon kamerasini matnga qaratganingizda dastur uni tarjima qiladi, shunga o‘xshash shriftni topadi va smartfon ekranida asl nusxa o‘rniga ko‘rsatadi[34]. Aralash reallik kino sanoatida xroma kaliti orqali aktyorni suratga olish va post-processingda 3D vizualizatsiyani qo'shishda faol qo'llaniladi. Microsoft korporatsiyasining aytishicha, aralash reallik insonga kelajakni yaqinlashtirishga yordam beradi. MRni ishlab chiqishga ixtisoslashgan dasturiy ta'minot muhandisi Aleks Kipmanning ta'kidlashicha, "sun'iy intellektning tegishli rivojlanishi bizga yonma-yon bo'lmasdan gaplashish imkonini beradi. Qachondir biz yana xuddi shunday gaplasha olamiz, faqat siz Marsda bo'lasiz, men esa 100 yil tirik bo'lmayman”.
   
4. 
   Neyron tarmoqlar inson nerv sistemasi printsipi asosida ishlaydigan sun’iy intellektni (AI) amalga oshirish usullaridan biri hisoblanadi[36]. Neyron tarmoqlar ko'pincha naqshni aniqlash va yangi ma'lumotlarni yaratish uchun ishlatiladi. Neyron tizimlarning rivojlanishi san'at sohasi uchun juda istiqbolli: bu texnologiyalar allaqachon rasm chizish, musiqa yozish, kitob yozish, kino ssenariylarini yaratishga qodir. Ular quyidagi printsip bo'yicha ishlaydi: birinchidan, neyron tarmoqlar barcha san'at asarlari massivini tahlil qiladi va olingan ma'lumotlarga asoslanib, ular o'zlarining ijodlarini yaratadilar.
   
5. 
   Mashina koʻrish - bu sunʼiy intellekt, xususan, robototexnika va u bilan bogʻliq boʻlgan real dunyo obʼyektlarining tasvirlarini olish, ularga ishlov berish va olingan maʼlumotlardan inson aralashuvisiz turli amaliy masalalarni hal qilishda foydalanish sohasidagi ilmiy yoʻnalish[37]. Oddiy qilib aytganda, ushbu texnologiyani ishlab chiquvchilar atrofdagi dunyoni inson kabi ko'radigan va idrok etadigan mashinalarni yaratishga harakat qilmoqda. Masalan, Panasonic buzilgan ovqatni taniy oladigan muzlatgichni ixtiro qildi va Google ko'cha ko'rish xizmati har bir kishiga smartfon yoki kompyuter yordamida sayyoramizning chekka burchaklariga borish imkonini berdi. Mashinada ko'rish san'at asarlarining holatini tahlil qilishda yordam beradi: me'moriy yodgorliklar, rasmlar, haykallar va boshqalar.
   

I. N. Inishevning fikricha, bugungi kunda zamonaviy tasviriy madaniyatning rivojlanish sur'atlari ushbu sohadagi texnologik yangiliklarning sur'atlariga to'g'ri keladi. Ularning eng ta'sirlilari qatoriga kengaytirilgan reallik, mashinani ko'rish va sun'iy intellekt kiradi.
Bugungi kunda vizual madaniyat keskin o'zgarishlarni boshdan kechirmoqda. Tadqiqot davomida biz davom etayotgan o'zgarishlarning ikkita asosiy sababini aniqladik:

1. 
   Bu, avvalo, badiiy muhit vakillarining “yangi samimiylik” va “yangi vizuallik” hodisalari doirasida sanʼatdagi maʼnolar tuygʻulari makonini qayta koʻrib chiqishlari bilan bogʻliq. Kundalik hayotda biz hamma joyda vizual belgilar va xabarlar bilan o'ralganmiz: "to'xta", "bor", "bu erda ovqatlaning", "soat yangiliklari", "to'xtash joyi yo'q", "oyoqlaringiz ostida turing"[38]. Zamonaviy san'atda, zamonaviy hayotda bo'lgani kabi, belgilar, falsafiy jumboqlar va subtekstlar bir-biriga bog'langan. Biroq, odam o'zining ma'noni idrok etishiga ishonishni to'xtatganda va kompyuter texnologiyalari tomonidan yaratilgan his-tuyg'ularga tayanganda vaziyat yuzaga keladi.
   
2. 
   Bizning so'rovimiz shuni ko'rsatdiki, 125 respondentdan 123 nafari so'nggi o'n yillikda vizual madaniyatning o'zgarishini sezgan[39]. Davom etayotgan o'zgarishlarning sabablari haqida eng keng tarqalgan javob - bu IT sohasining rivojlanishi. Raqamlashtirish jarayonlari inson hayotining barcha jabhalariga, jumladan, vizual madaniyatga ham jiddiy ta’sir ko‘rsatdi. Bunday texnik burilish 21-asrning boshlarida sodir bo'ldi, ba'zi yangiliklar ancha oldin ixtiro qilinganiga qaramay, ular aniq yigirma yil oxirida ommaviy foydalanishga topshirildi. Bundan tashqari, an'anaviy san'at turlarining texnik yangiliklar bilan uyg'unlashuvi mavjud. Ushbu hamkorlik san'at amaliyotchilariga o'zini namoyon qilishning yangi shakllarini kashf qilish imkonini beradi. Virtual, kengaytirilgan va aralash haqiqat, sun'iy intellekt va robototexnikani ishlab chiqish va ulardan foydalanish san'atni yaratishda ham, uni saqlab qolishda ham muhim ahamiyatga ega..
   

Shunday qilib, yangi vizual madaniyat - bu XXI asrning dastlabki yigirma yilligida san'at amaliyoti sohalarida yangi texnologiyalarning yutilishi ta'siri ostida tasvir holatining o'zgarishini aks ettiruvchi "yangi sezgirlik" hodisadir.
Topshiriq:
https://virtualrift.net/sajty-dlya-prosmotra-vr-i-360-video-v-virtualnoj-realnosti yoki o’zingiz ma’qul ko’rgan VR saytiga kiring. Taqdim etilgan maxsulotni ko’rib chiqing va quyidagi savollarga javob bering:

1. 
   Ushbu texnologiyaning inson psixikasiga ta’sirini tushuntiring.
   
2. 
   VR va AR texnologiyalarining farqlarini tushuntiring
   
3. 
   Ushbu texnologiyalar qanday g’oyani ilgari suradi?
   
4. 
   Guruh a’zolaringiz bilan ushbu ishlanmalarning ijobiy va salbiy jixatlarini muhokama qiling