Для исполнения
данного произведения
тоже есть пояснения:
жирные линии
указывают на
относительную высоту
и продолжительность
пения, кружочки с
цифрами от 1 до 10- на
«типы пения», обозначенные в предисловии
разными цветами (темно-синий, красный,
пурпурный, желтый и др.); в основе текста- слова
и отдельные звуки пяти языков (армянский,
русский, итальянский, французский, английский).
Еще одним
примером может
послужить пьеса
Дж.Кейджа
«Четыре» для
струнного квартета.
Одновременно
звучат три секции,
каждый звук или
мотив которых
можно исполнить,
следуя тщательно
выписанным
указаниям на
продолжительность
звучания разделов в
минутах и секундах.
Возникновение
новой
графической
нотации связано
также с
необходимостью
фиксации
электронных
опусов.
Например, партитура «Электронного этюда» №2
К.Штокхаузена разделена на
три уровня:
•
верхний –высотный (ряд из 81 частот на 81 линейке)
•
средний- временной (сантиметры магнитофонной
пленки в секундах звучания)
•
нижний –динамический (шкала громкости в децибелах)
Кажущаяся абстрактной система
звуковых координат содержит
указания на основные параметры
музыкальной фактуры:
высоту (определяемую
относительно других линий),
длительность (протяженность
линии), звуковую плотность
(разные по высоте вертикальные
линии- различные по количеству
звуков аккорды; жирная линия-
кластер или усиление громкости;
пробелы- паузы)
Количество графических элементов в партитуре прямо
пропорционально степени свободы исполнителя в выборе
тактики озвучивания текста.
Например, прозрачная пуантилистическая пьеса Э.Брауна
«Декабрь 1952» для любого состава исполнителей:
Многие партитуры конца XX столетия относятся,
по сути, к
изобразительному искусству
и являются
одним из видов графики, предполагая
вариативность решений через активацию
ассоциативных связей музыкантов и вообще не
давая им в качестве «сырья» никаких конкретных
звуков:
Графическое разнообразие авангардных
партитур, дополненных многостраничными
пояснениями-расшифровками обозначений,
равновелико бесчисленности «индивидуальных
проектов» композиторов XX-XXI веков.
В данном пособии мы лишь обозначили
некоторые тенденции развития современной
нотной графики.
Литература:
1. Привалов С.Б. Зарубежная музыкальная
литература. Конец XIX века- XX век. Эпоха
модернизма. –СПб.: Композитор-Санкт-Петербург,
2010. -536 с.: ил.
2.Супонева Г. Проблемы нотации в музыке XX века.
М.: Петит, 1993.
Презентацию выполнил:
Алексей Юрьевич Будин, преподаватель
музыкально-теоретических дисциплин ДМШ №3
г.Перми
Do'stlaringiz bilan baham: |
