Рассказа Л. Н. Толстого «После бала»

Объектом исследования являются произведения Л.Н. Толстого.
Предмет исследования – прием контраста и его функции в поэтике Л.Н. Толстого.
Цель исследования – определить роль и место приема контраста в рассказе Л.Н. Толстого «После бала».
Для достижения цели необходимо решить следующие задачи:
– изучить, проанализировать и творчески осмыслить литературу по исследуемой теме;
– основываясь на анализе текстов произведений, обозначить основные художественные формы и функции контраста в творчестве Л.Н. Толстого;
– определить роль контраста в художественной реализации авторской идеи в рассказе «После бала».
В работе используются общенаучные методы: наблюдение, сопоставление, сравнительный, филологический анализ, обобщение, метод герменевтики.
Практическая значимость работы состоит в возможности использования основных ее положений и выводов в школьном и вузовском преподавании истории русской литературы XX века при проведении спецсеминаров и спецкурсов по проблемам творчества Л.Н. Толстого.
Основная цель и задачи исследования определили следующую структуру работы: выпускная квалификационная работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка литературы, в котором насчитывается 27 источников.

Глава 1. Прием контраста в литературоведении и поэтике Л.Н. Толстого

1.1. Контраст как один из приемов организации художественного текста
Контраст является одним из приемов организации художественного текста. Термин «контраст» входит в общеупотребительную терминологию поэтики, однако до сих пор не получил четкого определения. Практически во всех использованных в исследовании словарях определение «контраст» либо совсем отсутствует, либо трактуется слишком широко. Так, согласно словарной статье «Стилистического энциклопедического словаря», контраст – это «одна из двух взаимосвязанных общих закономерностей употребления стилистически значимых единиц, заключающаяся в несовпадении (контрасте) стилистических окрасок слов (или большинства слов) в высказывании»¹. О.С. Ахманова дает следующую трактовку контраста: «Фигура речи, состоящая в антоминировании лексико-фразеологических, фонетических и грамматических единиц, воплощающих контрастное восприятие художником действительности»².
Таким образом, понятие «контраст» характеризуется как определенное отношение между явлениями, понятиями, языковыми единицами, а именно:
а) отношение противоположности;
б) отношение противопоставленности;
в) отношение резко выраженной противоположности.
Неоднозначность в толкованиях термина контраст обусловлена отсутствием разграничения понятий «противоположность» и «противопоставление», а также различными «системами отсчета» в изучении этого явления.
Из определений исследователей О.С. Ахмановой, В.В. Одинцова, Л.А. Новикова, И.И. Ковтуновой и других следует, что под контрастом понимается фигура речи, которая заключается в антонимировании (противопоставлении) лексико-фразеологических, фонетических и грамматических единиц, воплощающих контрастное восприятие писателем действительности. Контраст представляет собой источник синтагматического напряжения, проявляется на всех уровнях языковой организации и в композиционной структуре художественного текста.
В соответствии с научной литературой выделяются следующие типы контраста: лексико-семантический, стилистический, ритмико-синтаксический, композиционный. Как разновидности лексико-семантического контраста рассматриваются антитеза и оксюморон. Между понятиями «контраст», «антитеза», «оксюморон» существует родо-видовое соотношение.
Поскольку предметом изучения служит контраст в аспекте концептуальной организации художественного текста, рассматриваемый на уровне целого текста как функционально-коммуникативного единства, то будем трактовать данное понятие как «композиционно-речевой прием организации и развития структуры художественного текста, основанный на противопоставлении образов и планов описания»³.
Контраст возникает в результате появления неожиданного элемента (стилистической фигуры, отличной грамматической формы) в нейтральном контексте, находя свое выражение в системе разноуровневых оппозиций (лексических, стилистических, синтаксических), и функционирует как один из видов семантико-стилистической организации текста. Продуктивным для исследования является мнение о том, что система противопоставлений в большей степени определяет художественный текст, чем структура сюжета. Контраст может иметь место не только в области всех языковых уровней, но и в противопоставлении образов и планов описания художественных произведений, речевого поведения людей в конфликтных ситуациях.
Контраст выполняет особую роль внутри определившегося личностного сознания писателя, художественное мышление которого исходит из реалистического, объективного восприятия жизни, контраст используется как средство создания образов героев и их противопоставления, речевой характеристики персонажей, воспроизведения разных типов жизни. Другими словами, контраст является одним из способов восприятия художником действительности, то есть способом художественного мышления автора. Кроме того, контраст может выступать «во-первых, как композиционно-стилистический принцип построения текста и, во-вторых, как смысловая доминанта текста»⁴.
Контраст, входя в композиционную структуру художественного текста как в виде отдельных антиномий, так и в виде комбинаций языковых средств и представляя собой «источник синтагматического напряжения, проявляется на всех уровнях языковой организации и композиционной структуры художественных текстов»⁵. По мнению И.И. Ковтуновой, на протяжении XX в. заметно нарастают быстро и скачкообразно различные типы контраста: 1) семантический контраст, при котором наблюдается соединение далеких, обычно не сочетаемых в обыденном сознании понятий; на лексическом уровне своеобразным его проявлением выступает оксюморон; 2) стилистический контраст, представляющий собой сочетание в тексте разностилевых элементов; стилистический контраст «служит приемом создания в речи образных, метафоричных выражений»; 3) ритмико - синтаксический контраст, при котором наблюдается последовательно проведенное через текст резкое столкновение ритма и синтаксиса; 4)композиционный контраст, заключающийся в чередовании в тексте отрезков с разной метрической структурой, отрезков стиха и прозы⁶.
Структура контрастов двучленна и представляет собой органическое диалектическое единство противоположностей, что и порождает необходимый смысловой и эстетический эффект. Базой для создания контраста служат, в первую очередь, антонимы, которые обретают в художественном тексте необходимую экспрессивность и реализуют авторские идеи, связанные с раскрытием образа героев и с наиболее рельефным изображением действительности. Наряду с антонимами, представляющими собой явление языка, в качестве лингвистической основы для контраста выступают антонимированная лексика разных частей речи, межчастеречные антонимы, контекстно противопоставляемые слова.
Основными функциями контраста являются стилеобразующая и текстообразующая. «Стилеобразующая функция – это, прежде всего создание экспрессии совершенно определенного направления, это интонирование какого-то фрагмента содержания через противопоставление»⁷. Наряду с созданием общей экспрессии, введение контраста может способствовать реализации таких стилевых черт, как субъективность, образность и иногда – динамизм. Контраст в тексте выступает и как текстообразующий структурный принцип, и как средство художественного отражения действительных или приписываемых изображаемому объекту противоречий, и как отдельно взятое выразительное средство для подчеркивания или выпячивания тех или иных сторон этого объекта. Контраст создает иерархию форм и смыслов при доминирующей роли контрастной семантики, выступает как принцип словесной организации прозаического текста, охватывает сквозные речевые образы, семантико-стилистическую систему, синтаксическое строение фразы, соотношение смысловых фрагментов, компоненты художественного сюжета и т. д.
Таким образом, контраст, являясь отражением одной из основных закономерностей человеческого мышления – познания мира через соотношение противоположностей, в художественной литературе выступает как важный компонент авторского стиля, который создается многообразием художественных средств, воплощающих контрастное восприятие писателем действительности. Разнообразные формы словесных контрастов составляют сложную систему средств художественной речи.
1.2. Роль контраста в произведениях Л.Н. Толстого
Контраст можно определить как один из способов восприятия художником действительности. Стремительность изменений в жизни общества на рубеже ХIХ–ХХ веков, резкое обострение социальных конфликтов, смена литературных направлений, усложнение научных представлений о мире формировали в искусстве этого времени новое восприятие действительности в единстве ее разнообразных, далеких друг от друга и противоречивых явлений. Принцип контраста стал одним из ведущих в поэтике ряда направлений и индивидуальных поэтических систем XX в.
Значение приема контраста в литературе сложно переоценить, потому что литература, как и другие виды искусства, является в некотором роде двигателем прогресса, заставляет человечество не только инертно мыслить, но и действовать, литература побуждает. А помогает ей в этом прием контраста, благодаря которому можно точнее выразить замысел произведения, обличить и противопоставить различные аспекты.
Л.Н. Толстой широко использует прием контраста в своих произведениях. Многогранность творчества писателя, тяготение автора к контрастному изображению действительности четко прослеживается в реализации динамики художественного смысла. Использование приема контраста позволяет не только показывать события с нескольких сторон, но и в какой-то степени оказывать существенное влияние на действия героев. Л.Н. Толстой умело использует контраст, чтобы показать, как может измениться жизнь человека не только от случая, но и от восприятия контрастности того мира, в котором он живет.
Прием контраста в творчестве Л.Толстого наблюдаем в таких произведениях, как «После бала», «Севастопольских рассказах», «Война и мир», «Анна Каренина» и д.р. Значение контраста велико, так как его использование позволяет глубже проникнуть в творческий замысел писателя. В своих произведениях Л.Толстой использует выразительные средства, которые составляют контрастную картину повествования, например, антитезу.
Антитеза – риторическое противопоставление, стилистическая фигура контраста в художественной или ораторской речи, заключающаяся в резком противопоставлении понятий, положений, образов, состояний, связанных между собой общей конструкцией или внутренним смыслом⁸. Антитеза основана на сравнении двух противоположных явлений или признаков, присущих, как правило, разным предметам. Для нее не характерно слияние воедино противоположных понятий.
В рассказе «После бала» Л.Н. Толстой ярко представляет антитезу как стилистическую фигуру контраста:
Герой, от чьего имени ведется повествование, - человек, в судьбе которого случай сыграл решающую роль. До переломного события, случившегося в годы его юности, Иван Васильевич был студентом провинциального университета и мечтал поступить на военную службу. Был он «очень веселый и бойкий малый, да еще и богатый», поэтому «главное удовольствие … составляли вечера и балы»⁹.
Воображение Ивана Васильевича пленила прелестная Варенька Б., «высокая, стройная, грациозная и величественная», имела она царственный вид, «который отпугивал бы от нее, если бы не ласковая, всегда веселая улыбка у рта, и прелестных, блестящих глаз». На балу у губернского предводителя он весь вечер танцевал с Варенькой и «без вина был пьян любовью ». Он видел только ее « высокую стройную фигуру в белом платье с розовым поясом», видел только «ее сияющее, зарумянившееся, с ямочками лицо и ласковые, милые глаза». Любовь к Вареньке «освободила всю скрытую» в душе молодого человека «способность любви». Но судьбе было угодно, чтобы вся его жизнь «переменилась» после одной ночи, или, скорее, утра, наступившего следом, когда он стал свидетелем сцены чудовищного, бесчеловечного наказания беглого татарина.
Рассказ, большая часть которого посвящена изображению блистательного бала, не случайно называется «После бала». Чудовищное событие, сыгравшее решающую роль в судьбе Ивана Васильевича, произошло именно после него. Но для того чтобы полнее воплотить свою идею, Толстой построил рассказ как последовательное и контрастное изображение сцен мазурки и экзекуции со множеством противопоставляющих деталей. Без эпизода истязания солдата картина бала, с его грациозностью, красивыми и нарядными женщинами, восторженными чувствами и нежными бело-розовыми красками, потеряла бы всякий смысл. И сцена экзекуции не показалась бы студенту такой страшной, если бы ей не предшествовал бал. Чем более праздничным и блистательным представлял себе окружающий мир молодой человек вначале, тем неожиданнее, трагичнее оказалось его прозрение, показавшее мир с совершенно другой, жестокой и крайне неприглядной, стороны.
Функции антитезы в романе "Война и мир" очень разнообразны. Этот стилистический прием лежит в основе принципа композиции, на нем строится система персонажей, с его помощью создаются художественные образы и раскрывается внутренний мир действующих лиц.
Художественное пространство романа Толстого как бы ограничивается двумя полюсами: на одном полюсе - добро и мир, объединяющие людей, на другом - зло и вражда, разобщающие людей. Толстой испытывает своих героев с точки зрения закона "непрерывного движения личности во времени". Герои, способные к душевному движению, к внутренним изменениям, по мысли автора, несут в себе начала "живой жизни" и мира. Герои, неподвижные, неспособные чувствовать и понимать внутренние законы жизни, оцениваются Толстым как носители начала войны, разлада. В своем романе Толстой резко противопоставляет ϶ᴛᴎх персонажей. Так, салон Анны Павловны Шерер Толстой ʜᴇ зря сравнивает с прядильной мастерской, с бездушной машиной. Через весь роман проходит антитеза "правильность - неправильность", "внешняя красота - живое очарование"¹⁰. Для Толстого неправильные и даже некрасивые черты лица Наташи гораздо привлекательнее, чем античная красота Элен: жизнерадостный (пусть и ʜᴇ к месту) смех Наташи в тысячу раз милее "неизменной" улыбки Элен. В поведении героев автор также противопоставляет стихийное разумному, естественное театральному. Для Толстого "ошибки" Наташи гораздо естественнее и натуральнее, чем рассудочное поведение Сони. Законченным воплощением начала войны в романе стал Наполеон. Он ʜᴇ только постоянно играет на публику, но и наедине с собой остается актером. Он мыслит себя великим полководцем, ориентируясь на некие античные образцы. Полным антиподом Наполеона является в романе Кутузов. Он является истинным выразителем духа нации.
"Мысль семейная" противопоставляет семью Ростовых "клану" Курагиных.
Антитеза "ложное - истинное" используется Толстым и при изображении душевных движений своих героев. Так, Пьер на дуэли, чувствуя всю глупость и ложность ситуации, ничего ʜᴇ предпринимает для ее удачного разрешения, а требует "скорее начинать" и усиленно заряжает свой пистолет.
Таким образом, прием антитезы играет немаловажную роль в романе "Война и мир". Она на идейно-композиционном уровне помогает разграничить добро и зло, показать опасность эгоистическое разъединения людей, наметить пути нравственного совершенствования личности, т.е. служит средством выражения авторской позиции в романе.
Роль антитез исключительно важна в архитектонике романа «Анна Каренина». Противопоставления не только создают иллюзию жизни с её переплетением случайностей (в романе же чаще всего любая случайность - скрытая закономерность), но и задают тон дальнейшему соотнесению главных линий романа. Они развиваются так, что большинство эпизодов (особенно эпизодов, имеющих важное композиционное значение) сопоставляется по принципу контраста (но нередко звучат и сходные интонации). Линии развиваются не обособленно, а в строго продуманном соотношении. С этой точки зрения анализируются эпизоды скачек и косьбы, объяснения Кити и Левина и болезни Анны, смерти Николая Левина, беспечной жизни Анны и Вронского в Италии, рождения ребенка Кити и смерти Анны и т.д.
Прослеживая параллельное развитие обеих линий, мы обнаруживаем, даже несмотря на их видимую обособленность, постоянное их взаимодействие: они сопоставляются, противопоставляются, взаимодействуют от начала и до конца романа. Причем эти отношения между линиями заметнее всего в ключевых эпизодах. Но способ развития действия по принципу антитезы не ставит непреодолимой преграды между сюжетными линиями. Напротив, он позволяет почувствовать их внутреннюю близость, отражение которой в композиции можно обозначить вслед за Э.Г. Бабаевым как «одно-центренность». Антитетичность линий Анны и Левина ещё раз подчеркивает не только их тесную связь, но и общий исток, общий взгляд автора, который и обеспечивает единство романа. Отсутствие между сюжетными линиями Анны и Левина прямой фабульной связи компенсируется их общей философской основой. И именно философская проблематика и является тем центром, вокруг которого разворачиваются коллизии обеих сюжетных линий.
Продолжая анализировать соотношение сюжетных линий, мы исследуем стыки переходов от одной линии к другой, замечая при этом, что соотнесенность (то в виде аналогии, то в виде антитезы) линий Анны и Левина еще ярче проявляется на стыке глав. Соотнесенность эта может проявляться в сходстве психологических ситуаций, совпадении интонаций, вплоть до повторения одних и тех же фраз.
Принцип контрастного сопоставления широко используется Л.Н. Толстым не только при построении сюжетных линий, но и во внешней форме их реализации. Стремление автора к антитетичности¹¹, показу одного и того же события, героя, ситуации с разных сторон, приводит к возникновению такого приема (или, точнее, особенности творческого метода), как парность эпизодов. Повторы вообще очень важная слагаемая художественного целого; обычно они служат выделению, акцентированию наиболее значимых звеньев сюжетно-композиционной структуры. Эта особенность характерна не только для «Анны Карениной», но и для других романов Толстого. Обычно это ключевые эпизоды, открывающие путь к главным романным проблемам; их повторение придает им особый смысл, приближая по значимости к мотиву.
Особую значимость в «Анне Карениной» приобретает в этом контексте образ вокзала и связанные с ним образы железной дороги, поезда, мужика-обходчика. Рассматриваются также такие парные эпизоды, как болезнь - смерть Анны, две сцены объяснения Левина и Кити, две встречи Анны и Долли, Анны и Кити, два спора Левина и Облонского и др. Все эти эпизоды имеют как бы зеркальное отражение в тексте, строясь то по принципу антитезы, то по принципу градации. Часто в них оксюморонно сочетаются антитеза и сходство. Исследовав основные парные эпизоды, мы можем сделать следующие выводы: обычно Толстой дважды «проигрывает» одну и ту же ситуацию, ставит героев в те же условия только тогда, когда этот эпизод является одним из ключевых, наиболее важных моментов романа, позволяющим раскрыть или, по крайней мере, затронуть одну из проблем романа, осветить её с разных сторон, с разных позиций. При этом можно заметить следующие особенности парных эпизодов. Некоторые из них строятся по принципу антитезы: положение героев, отношения между ними меняются до диаметральной противоположности. Таковы, к примеру, эпизоды встречи Анны и Кити, две встречи Левина и Кити (от несчастья - к счастью), две встречи Анны и Долли (от понимания и сближения - к непониманию и полной разобщенности), эпизоды с Васенькой Весловским в линиях Левина и Анны.
Таким образом, контраст играет важную роль в произведениях Л.Н. Толстого. Система контраста в творчестве писателя отличается сложностью, многообразием именно потому, что является воплощением одного из основных творческих принципов художника, обусловленного особенностями мировосприятия, творческого мышления автора.