СамоСтоятельная работа и академичеСкие уСпехи теория иССледования практика материалы пятой международной
Download 1.72 Mb. Pdf ko'rish
|
преподавание муЗЫки
пути доСтижения ЭФФективноСти СамоСтоя- тельноЙ работЫ Студентов муЗЫкальноГо вуЗа Э.Н. Скуратова Обучение студентов в музыкальном вузе проходит в различных формах, среди которых: лекционные, индивидуальные занятия, а также профессиональная подготовка в больших и малых группах (оркестры, ка- мерные ансамбли). Повышение уровня подготовки музыкантов в системе высшего музыкального образования во многом зависит от эффективности их самостоятельных занятий. В трудах известных музыкантов-педагогов л. Ауэра, Г.Г. Нейгауза, К.Г. Мостраса, А.И. ямпольского, Ю.И. янкелевича, В.Ю. Григорьева, Г.М. Цыпина, О.Ф. Шульпякова и др. рассматривается широкий круг вопросов воспитания и обучения молодых музыкантов-исполнителей, и особое внимание уделяется задаче развития у студентов способности к самостоятельному труду. В музыкальном вузе студент работает под руководством преподава- теля 2 часа в неделю, а на долю его самостоятельных занятий приходится (если заниматься в среднем по 3 часа в день) 21 час в неделю. Таким образом, он должен самостоятельно трудиться в десять раз больше, чем под руководством преподавателя. Такое соотношение указывает на зна- чимость внеаудиторной самостоятельной работы студентов и позволяет утверждать, что качество самостоятельных занятий (даже при наличии таких показателей как яркое дарование, абсолютный музыкальный слух, хороший игровой аппарат, эстрадные данные и др.) определяет результа- тивность обучения в целом. Овладение музыкантами исполнительскими специальностями, игрой на различных музыкальных инструментах, пением, дирижированием и др., требует от них систематической самостоятельной работы. Невоз- можно выучить сонату или концерт за одну неделю. Нужно разобрать в идейно-драматургической подоплёке сочинения, овладеть нотным тек- стом, определить стиль, особенности музыкального языка композитора, используемые им средства музыкальной выразительности, создать соб- ственную интерпретацию сочинения и т.д. Даже после того, как произве- 332 дение выучено наизусть, требуется некоторое время для его «созревания». Только тогда возможно его успешное исполнение на эстраде. Самостоятельная работа музыканта включает в себя следующие ком- поненты: систематичность занятий, их качество, план, бюджет времени, а также сопутствующие физиологические и психологические факторы. Очень важно, чтобы преподаватель сформировал у студентов умения составлять режим дня и планировать свою самостоятельную работу. Мно- гие выдающиеся музыканты рекомендуют заниматься два раза в день с большим перерывом (Д.Ф. Ойстрах). Мнения авторитетов по поводу того, какие занятия (утренние или вечерние) должны быть продолжительнее, расходятся. Этот вопрос должен решаться с учётом индивидуальных осо- бенностей студента. Заниматься регулярно, в одно и то же время совето- вал С. Савшинский. Он говорил, что благодаря выработанной привычке «аппетит» к работе, потребность в ней, а также прилив творческих сил появляется в урочное время. Как отмечают выдающиеся педагоги-музыканты, и показывает пе- дагогическая деятельность автора, самостоятельная работа пробуждает у студентов интерес к знаниям, развивает профессиональные и личностные качества: инициативу, сообразительность, творческий подход, находчи- вость в выборе наиболее рациональных способов и приёмов работы, уверенность в процессе сценической деятельности. В музыкальной педагогике апробированы и нашли широкое при- менение самые различные методы самостоятельной работы музыканта- исполнителя. Например, пианист Иосиф Гофман считает целесообразным изучать произведение следующим образом: с музыкальным инструментом по нотам; с музыкальным инструментом без нот; по нотам без музыкального инструмента; без музыкального инструмента и без нот. При таких способах занятий у исполнителя (студента) более гар- монично развиваются все виды памяти: слуховая, зрительная, моторная, музыкально-логическая. Практика показывает: студенты, использующие этот метод в своей работе, увереннее чувствуют себя во время экзамена- ционных и сценических выступлений. В процессе самостоятельной подготовки весьма целесообразно ис- пользовать метод дирижирования по нотам, чередуя его с игрой на му- зыкальном инструменте. Неоднократное повторение такого чередования развивает музыкальную инициативу и зрительную память, пробуждает активную исполнительскую волю, ощущение единства ритма и цель- ность формы, яснее проявляет звуковую и динамическую перспективу музыкального произведения, его гармонические особенности. Преподаватель, анализируя результаты самостоятельной подготовки, 333 сначала даёт оценку всему тому, что студент подготовил к занятию. При этом подчёркиваются положительные стороны исполнения, даются ре- комендации, направленные на устранение недостатков. (С. Снитковский рассказывал, что Д.Ф. Ойстрах сначала всегда отметит хорошее, затем перечислит недостатки и снова похвалит, чтобы поддержать инициативу ученика и не нарушить его веру в свои силы, в противном случае ученик не будет работать с энтузиазмом [1].) В конце занятия преподаватель даёт новое задание; объясняет те задачи, которые должны быть решены студентом самостоятельно. На следующем занятии преподаватель предлагает студенту провести самоанализ своей игры (выявить сложные в техническом отношении эпи- зоды, определить методы работы для решения возможных проблем), если же студент не способен сделать это, то следует научить его, сравнивая методом наложения заданное педагогом с достигнутыми результатами. Постепенно, в процессе работы с преподавателем в аудитории, можно переводить студента от самоанализа к самостоятельной постановке задач на следующий период работы. На этой ступени сначала осуществляется совместное (преподаватель–студент) уточнение задач, а затем студенту предоставляется полная самостоятельность. В связи с этим С. Снитковский не раз подчёркивал, что нельзя за- ниматься «вообще» [1]. Необходимо работать над решением конечных задач, чётко представляя себе, что нужно сделать в отведённый временной промежуток (например, определить наиболее удобную и целесообразную аппликатуру, составить драматургический план произведения, определить его динамическое развитие, найти кульминацию и др.). Опыт преподавания автора данного текста показывает, что само- стоятельная работа студентов будет более интенсивной и эффективной, если они проявят заинтересованность в её результате. Например, студенту предлагается выступить в концерте, который будет проходить в большом концертном зале, перед интересной публикой. Получив такую информа- цию, он сообщает преподавателю, что давно хотел выступить в этом зале. Выяснив сроки проведения концерта, студент анализирует свою занятость в период времени, имеющийся у него до момента выступления, в течение которого он может подготовить музыкальное произведение, включённое в программу предполагаемого концерта. Точная дата выступления позволяет студенту четко распределить свою работу в течение предшествующего концерту времени, стимулирует самостоятельную работу студента над теми произведениями, которые ещё не были им выучены. Интерес, подкреплённый позитивными эмоциями, активизирует все интеллектуальные резервы человека. Такое стимули- рование положительно влияет не только на процессы мышления, но и на музыкальную память. Самостоятельно разучивая новое произведение, студенты сначала его 334 проигрывают, затем проводят анализ его фактуры, гармонии, ритма и др. Возможно прослушивание записи этого произведения в исполнении раз- личных музыкантов-мастеров (как показывает практика, такое прослуши- вание лучше проводить с нотами в руках). Целесообразно также изучить другие сочинения этого же композитора, что способствует осмыслению композиторского стиля, а в дальнейшем, при личном исполнении – осо- знанию собственной интерпретации. Выдающиеся преподаватели рекомендуют прочитать произведение с листа, прежде чем начинать учить его. Разбор и чтение с листа – это совер- шенно разные виды музыкальной деятельности. Разбор – это максимально точное воспроизведение всех элементов нотного текста. А чтение нот с листа – это проигрывание произведения в темпе, близком к настоящему, соблюдение непрерывности исполнения, стремление выявить то главное, что определяет художественное содержание сочинения. Автором данного текста разработана и апробирована методика само- стоятельной работы студентов по преодолению страха перед выступлениями на концертных площадках. Беседы со студентами, анализ их неуспешных концертных выступлений позволили выявить причины этого явления. Как выяснилось, многие студенты не понимают, что выученное наи- зусть сочинение нельзя сразу же выносить на концертное исполнение. Для «созревания» произведения необходимо время. Студентам, с которыми проводился эксперимент, предлагалось выучить произведение наизусть за месяц до выступления. В течение этого времени велась тщательная работа над всеми средствами музыкальной выразительности, использованными композитором в произведении: темпом, ритмом, агогикой, гармонией, мелодией, фактурой, формой и другими. После каждого дня самостоятельной работы, анализируя исполне- ние произведения, студенты выставляли себе за игру оценки – от самых низких (в начале работы) до самых высоких (в конце занятий), отмечая конкретные результаты, которых они добились за этот день. Трансформация эмоциональных состояний достигалась в процессе кропотливой работы над всеми деталями произведения. Благодаря по- ложительной самооценке, самоободрению и, наконец, получению удо- влетворения от своего труда, у студентов сформировался положительный эмоциональный фон, укрепилось их желание играть не только для себя и преподавателя, но и для публики. Однако следует отметить, что высокий уровень современного му- зыкального исполнительства и постоянно растущий дефицит времени ставят во главу угла проблему продуктивности самостоятельных занятий, решение которой возможно посредством формирования у студентов по- ложительного отношения к профессии, желания совершенствовать своё мастерство, умения планировать свою самостоятельную работу. Download 1.72 Mb. Do'stlaringiz bilan baham: |
Ma'lumotlar bazasi mualliflik huquqi bilan himoyalangan ©fayllar.org 2024
ma'muriyatiga murojaat qiling
ma'muriyatiga murojaat qiling