Санъатшунослик институти ҳузуридаги илмий даражалар берувчи dsc

особенности развития” период 1970-80-х годов истории кинопроизводства 
Узбекистана. Эти десятилетия представляются более замедленными в плане 
поисков и продолжающими тематические и стилистические резервы 
предыдущих лет. В данный период внимание от “индивидуально-
личностного” обратилось в сторону “типологического”, выражающего тот 
или иной социальный тип, знак той или иной проблемы.
Одной из главных тенденций, определяющих процесс развития 
национальной кинематографии, становится попытка приблизить серьезное 
киноискусство к широкому зрителю. Представителям “поэтической волны” в 
свое время не удалось установить тесного контакта с публикой – их картины 
по достоинству могли оценить не все слои населения. Многие ленты 1970–
1980-х были слишком схематичными, “скучными” для восприятия простого 

---

68 
зрителя, в чём сказались издержки чрезмерно категоричной, демонстративно 
антикоммерческой позиции киноруководства. Впоследствии отношение к 
этому вопросу у кинематографистов меняется, появление фильмов 
“Бабушка-генерал”, “Бунт невесток” свидетельствует о поиске нового 
киноязыка, сочетающего проблемность с яркой выразительностью, 
зрелищностью, сочной актерской игрой. Появляются герои-чудаки, которые 
живут словно поверх быта, проявляя противоречие между обыденностью, 
жизненной суетой и мечтаниями: “Подарю тебе город” (реж. А. Хачатуров),
“Невеста из Вуадиля” (реж. А. Хамраев), “О том, чего не было” (реж.
К. Камалова). 
Актуализируется формат “коопродукции” с зарубежными студиями. В 
1970-1980-е годы появляются фильмы с участием Индии, Болгарии, 
Югославии и других стран: “Повесть о двух солдатах” (реж. З. Сабитов),
“Любовь и ярость” (реж. Р.Батыров, Ж. Ристич), “Приключения Али Бабы и 
сорока разбойников” (реж. Л.Файзиев, У.Мехри), “Легенда о любви” (реж.
Л. Файзиев, У. Мехри), “Охотник” (реж. Л. Файзиев, У. Мехри), “Огненные 
барабаны” (реж. С. Бен-Барка, У. Назаров).
Для данного периода характерна актуализация на экране сказочных 
историй, притчей, мелодраматических сюжетов, что нашло отражение в 
кинокартинах “Человек уходит за птицами” (реж. А. Хамраев), “Горькая 
ягода” (реж. К. Камалова), “Озорник” (реж. Д. Салимов), “Объятие мечты” 
(реж. Ф. Зайнутдинов). Формируется лирико-субъективные тенденции 
киноповествования в фильмах “Мой добрый человек”, “Ждем тебя парень” 
(реж. Р. Батыров), “Дом под жарким солнцем” (реж. Г. Бзаров, З. Ройзман).
Кинопроцесс второй половины 1980-х годов предстает противоречивым 
и сложным, с преобладающими чертами “антиутопии”. Здесь можно 
сослаться на ряд фильмов, таких как “Я тебя помню” (реж. А. Хамраев, 1986 
г.), “Маленький человек на большой войне” (реж. Ш. Аббасов, 1989 г.), где 
притча соединяет настоящее с извечным, а также фильмы-притчи: “Горечь 
падения” (реж. С. Бабаев, 1987 г.), “Волки” (реж. С. Назармухамедов,
1987 г.), “Шок” (реж. Э. Ишмухамедов, 1988 г.), “Бархан” (реж. С. Бабаев, 
1989 г.), “Сиз Ким Сиз?” (реж. Дж. Файзиев, 1989 г.), несущие печать 
тревожных симптомов бездуховности, крушения веры в будущее, в добро и 
справедливость, что говорит о нравственном климате переломной эпохи, о 
поколении, утрачивающем юношеские идеалы. Арсенал иронии и 
эксцентрики играет ключевую роль в стилевых партитурах таких горьких и 
драматичных по своему материалу картинах, как “Каменный идол” (реж. И. 
Эргашев, 
1988 
г.), 
“Гум-гум” 
(реж. 
Д. 
Давлетов, 
1989 
г., 
“Каракалпакфильм”).
Изобразительный пласт кинолент, полнота и оригинальность 
художественного воплощения во многом обусловлены талантом и 
мастерством таких кинооператоров, как – Х. Файзиев, А. Исмаилов, Д. 
Фатхуллин, А. Панн, М. Пенсон, Ш. Махмудов и др. Все более значительное 
воздействие на разнообразие форм повествования, глубины разработки 

---

69 
образов характеризуют творчество композиторов Ф. Янов-Яновского, Р. 
Вильданова, Е. Ширяева, Э. Салихова. 
Пятая глава “Киноискусство Узбекистана периода независимости” 
состоит из трех параграфов, посвященных игровому кино в контексте 
важнейших исторических событий в жизни современного общества.
В первом параграфе главы “Новая модель кинопроцесса: инвестиции,