Pol Hindemit tarjimai holi Hindemit musiqasi Pol Hindemit asarlari Pol Hindemit

Reja:

1. Pol Hindemit tarjimai holi

2.Hindemit musiqasi
3. Pol Hindemit asarlari

Pol Hindemit (1895 yil 16 noyabr-1963 yil 28 dekabr)-yigirmanchi asrning taniqli bastakori, shuningdek skripkachi, o'qituvchi, nazariyotchi va dirijyor. Hindemit 12 tonna shkalasi bilan tonikaning yangi kontseptsiyasini yaratishga yordam berdi, shu bilan birga an'anaviy tonik yoki asosiy ohangni saqlab qoldi. Uning Qo'shma Shtatlardagi asarlari va ta'limotlari uni juda mashhur qildi, ayniqsa 1940 -yillarda u kompozitsiyaning ohangdor va uyg'un chiziqlarini ta'kidlash va ifodalash uchun uyg'unlik va dissonansdan foydalanganda.
Biografiya
Germaniyaning Xanau shahrida tug'ilgan Hindemitga skripkani bolaligidan o'rgatishgan. U Frankfurt-Mayndagi Hochsche konservatoriyasiga o'qishga kirdi, u erda Arnold Mendelssohn va Bernhard Sekles rahbarligida dirijyorlik, kompozitsiya va skripka bo'yicha o'qidi, o'zini raqs guruhlari va musiqiy-komediya guruhlarida o'ynab qo'llab-quvvatladi. U 1915 yildan 1923 yilgacha Frankfurt opera orkestrini boshqargan va 1921 yilda Rebner torli kvartetida o'ynagan, u ikkinchi skripka va keyinchalik viyoloni ijro etgan. 1929 yilda u Amar kvartetiga asos solgan, viyola chalib, Evropada gastrollarda bo'lgan.

1922 yilda uning ba'zi asarlari Zalsburgdagi Xalqaro Zamonaviy Musiqa Jamiyatining festivalida eshitildi, bu uni birinchi marta xalqaro tomoshabinlar e'tiboriga havola etdi. Keyingi yili u Donaueschingen festivalining tashkilotchisi sifatida ishlay boshladi, u erda uning dasturlarida bir qancha avangard bastakorlari, jumladan Anton Webern va Arnold Schenberg asarlari namoyish etilgan. 1927 yildan boshlab u Berlindagi Berliner Hochschule für Musikda bastakorlikdan dars berdi va 1930 -yillarda Anqaraga bir necha bor tashrif buyurdi (Otaturkning taklifiga binoan) u turk musiqa ta'limini qayta tashkil etish vazifasini boshqardi. 30 -yillarning oxiriga kelib, u viyola va viola d'amor solisti sifatida Amerikada bir necha bor gastrol safarlarida bo'ldi.

1920 -yillarda, u Germaniyaning yangi musiqiy iste'dodlaridan biri sifatida o'z obro'sini o'rnatganida, u murosasiz ikonoklast, dahshatli dahshatli, uning ballarining dissonant tabiati tufayli. Bugungi kunda uning musiqasining ko'p qismi Ikkinchi Jahon Urushidan keyingi serializmni etkazib beruvchilarga qaraganda ancha ohangdor ko'rinadi; ammo, romantizm aks -sadosi hali ham keng jamoatchilikning quloqlarida (va qalbida) saqlanib turgan bir paytda, uning ilk musiqasi tez -tez achchiq va o'zgarmasdir. Voyaga etganida u o'zining kompozitsion uslubini o'zgartirdi va natijada uning ko'plab muhim ballari ohangdorligi, harmonik yaxlitligi va strukturaviy mantig'i tufayli solistlar va ansambllarning faol repertuarida qoldi. Hamma ham uning musiqasini ma'qul ko'rmasa -da, kamdan -kam odamlar bu juda aqlli va iqtidorli bastakorning mahsuli deb bahslashishadi.

1930 -yillarda uning obro'si oshgani sari, natsistlar dirijor Vilgelm Furtvanglerning noroziligiga qaramay, uning musiqasini "buzilgan" deb qoraladilar va 1940 yilda Hindemit AQShga hijrat qildi. (U o'zi yahudiy emas edi, lekin uning xotini edi.) Shu bilan birga, u musiqiy tilini kodlashtirar ekan, uning ta'limotiga uning nazariyalari ta'sir qila boshladi. Bir marta u shtatlarda Yel universitetida dars bergan, u erda Lukas Foss, Norman Dello Joio, Xarold Shapero, Rut Shontal va Oskar mukofotiga sazovor bo'lgan rejissyor Jorj Roy Xill kabi taniqli o'quvchilari bor edi. Bu vaqt mobaynida u Garvardda Charlz Eliot Norton kafedrasini egalladi, uning kitobi Bastakorlar dunyosi qazib olindi. U 1946 yilda Amerika fuqarosi bo'ldi, lekin 1953 yilda Evropaga qaytib keldi, Tsyurixda yashab, u erda universitetda dars berdi. Umrining oxiriga kelib, u ko'proq dirijyorlik qila boshladi va ko'p musiqa yozdi, asosan o'z musiqasi. U 1962 yilda Balzan mukofotiga sazovor bo'lgan.

Hindemit 1963 yil 28 dekabrda Frankfurt -Maynda o'tkir pankreatitdan vafot etdi.


Hindemit musiqasi
1930 -yillarga kelib, Hindemit Richard Strausdan keyin eng mashhur nemis bastakori bo'ldi. Uning dastlabki asarlari kech romantik idiomda bo'lib, u keyinchalik ekspressionistik asarlar yaratdi, aksincha Arnold Shoenberg uslubida, 20 -asrning 20 -yillarida ba'zi odamlar tushunish qiyin bo'lgan (va hali ham qiyin) uslubni ishlab chiqishdan oldin. . U neoklassik deb ta'riflangan, lekin Igor Stravinskiyning neoklassik asarlaridan farq qiladi, Volfgang Amadeus Motsartning klassik ravshanligi emas, balki Ioxann Sebastyan Baxning kontrapuntal uslubi tufayli. Aslida, Hindemit musiqasi Neo-Barokni ifodalaydi.
Bu yangi uslubni u yozgan asarlar turkumida eshitish mumkin Kammermusik (Kamera musiqasi) 1922 yildan 1927 yilgacha. Bu asarlarning har biri boshqa kichik cholg'u ansambli uchun yozilgan, ularning aksariyati g'ayrioddiy. Kammermusik № 6, Masalan, viola d'amor uchun kontsert, barokko davridan buyon keng qo'llanilmaydigan, lekin Hindemitning o'zi chaladigan asbob. U butun hayoti davomida g'ayrioddiy guruhlar uchun yozishni davom ettirdi, masalan, 1949 yilda kontrabas uchun sonata chiqardi.
1930 -yillar atrofida Hindemit kamerali ansambllar uchun, katta orkestr guruhlari uchun esa ko'proq yozishni boshladi. 1933–35 yillarda Hindemit o'z operasini yaratdi Mathis der Maler rassom Matias Grunewald hayotiga asoslangan. U musiqiy davralarda hurmatga sazovor, lekin yigirmanchi asrning aksariyat operalari singari, u kamdan-kam hollarda qo'yiladi, garchi 1995 yilda Nyu-York operasining taniqli spektakli bundan mustasno bo'lsa.^[1] U oldingi asarlar neoklassizmini xalq qo'shig'i bilan birlashtiradi. Hindemit ushbu operadagi ba'zi musiqalarni sof instrumental simfoniyaga aylantirdi Mathis der Maler), bu uning eng tez -tez ijro etiladigan asarlaridan biri.
Hindemit, Kurt Vayl va Ernst Krenek singari, yozgan Gebrauchsmusik (yordamchi musiqa), ijtimoiy yoki siyosiy maqsadga ega bo'lgan va ko'pincha havaskorlar tomonidan ijro etiladigan musiqa. Kontseptsiya Bertolt Brext tomonidan yaratilgan. Bunga misol uning Trauermusik (dafn musiqasi), 1936 yilda yozilgan. Hindemit Bi -bi -si uchun konsert tayyorlayotganda, u Jorj V.ning o'limi haqidagi xabarni eshitdi. Bu asarni voqeaga bag'ishlab yakkaxon viyola va torli orkestr uchun tezda yozdi va premera o'sha kuni berildi. Keyinchalik Hindemit bu atamani rad etdi Gebrauchsmusik, adashtirganini aytdi.
1930 -yillarning oxirida Hindemit nazariy kitob yozdi. Musiqiy kompozitsiya mahorati, bunda u barcha musiqiy intervallarni eng undoshdan to eng uyg'ungacha tartiblaydi. U 1930 -yillar davomida ishlatgan va umrining oxirigacha ishlatadigan kompozitsion texnikani belgilab berdi va nazariy jihatdan qiziqarli, ammo hissiy qiziqishsiz bastakor obro'siga qo'shildi. Uning 1940 -yillar boshidagi pianino asarlari, Ludus Tonalis, ko'pchilik bunga yana bir misol sifatida qaraydi. Unda Yohann Sebastyan Bax singari o'n ikkita fug bor, ularning har biri intermediya bilan bog'langan, uning davomida musiqa oxirgi fuganing kalitidan keyingisining kalitiga o'tadi. Hindemit musiqasining ko'p qismi undosh hududda boshlanadi, dissonansga o'tadi va oxirida to'liq, undosh tovushlarga qaytadi. Bu, ayniqsa, uning 50 yillik yubileyiga bag'ishlangan Boston simfonik orkestri tomonidan topshirilgan "Ip va guruch uchun konsert musiqasi" asarida yaqqol namoyon bo'ladi.
Hindemitning yozilgan va konsert zalidagi eng mashhur asari, ehtimol Mavzularning simfonik metamorfozalari, Karl Mariya fon Viber, 1943 yilda yozilgan. Bu fon Viberning turli asarlaridan, asosan pianino duetlaridan, shuningdek, uvertüradan tortib tasodifiy musiqasiga qadar ohanglarni oladi. Turandot (Op. 37/J. 75), va ularni o'zgartiradi va moslashtiradi, shunda asarning har bir harakati bitta mavzuga asoslanadi.
1951 yilda Hindemit o'z ishini yakunladi B-kvartirada simfoniya. Bu konsert guruhi uchun mo'ljallangan bo'lib, u AQSh armiyasi "Pershingning o'ziga xos" guruhini boshqargani munosabati bilan yozilgan. Bu parcha uning so'nggi asarlarining vakili bo'lib, u kuchli kontrapuntal chiziqlarni namoyish etadi va guruh repertuarining asosi hisoblanadi.
Rassomlarning ijtimoiy mas'uliyati va Mathis der Maler
Ko'p jihatdan, Hindemit xarakterining teng huquqli tomoni bor edi, chunki u ko'proq odamlarga, havaskorlarga va professionallarga murojaat qila oladigan musiqa yaratish mas'uliyatini his qilgan. Gebrauchmusik (funktsional musiqa) va Xausmusik (uyda ijro etiladigan musiqa) bu maqsadlar uchun u yaratgan musiqaning ko'p qismiga tegishli atamalar edi. U juda ko'p musiqa yozdi, uni toifalarga kiritish mumkin Gebrauchmusik, lekin u mashhur teatr, guruch guruhlari, bolalar uchun yozganmi yoki jiddiyroq tadbirlar uchun yozganmi, uning mahorati har doim yetuk professionalning ishini aks ettiradi.
1930-yillarning o'n yilligida Germaniyaning siyosiy va madaniy taqdirini belgilab bergan voqealar har bir fanning nemis rassomlariga jiddiy va katta ta'sir ko'rsatdi va uning zamondoshlari singari, Hindemitning hayoti va ijodiga Uchinchi Reyxning siyosiy yuksalishi katta ta'sir ko'rsatdi. . 1934 yilga kelib Adolf Gitler va fashistlar partiyasi faqat o'n yil oldin tasavvur qila oladigan siyosiy kuchga ega bo'lishdi.
1933 yilda nemis bastakorlari orasida Pol Hindemitdan ko'ra faqat Richard Straus hurmatga sazovor bo'lgan. Hindemitning xalqaro miqyosdagi obro'si oshgani sayin, u fashistlar partiyasiga sodiqligini e'lon qilish uchun bosim o'tkazdi. Ammo Hindemit Gitlerning talablariga nisbatan keskin va biroz qarshilik ko'rsatdi. Yahudiy xotini borligi Hindemit uchun vaziyatni ancha qiyinlashtirdi va ko'p o'tmay Germaniya Madaniyat palatasi uning musiqasini qoralay boshladi va natsistlar matbuoti uni "madaniy bolshevik" deb atay boshladi.
Aynan shu sharoitda Hindemit o'zining eng muhim asarini - to'rtinchi operasini yaratdi. Mathis der Maler (rassom Mathis). Xindemitning shaxsiy librettosi, dehqonlar va cherkov o'rtasidagi ziddiyatga tushib qolgan, Uyg'onish davri rassomi Matto Grunewald (taxminan 1475-1528) bilan tarixiy fon sifatida 1524 yilgi dehqon urushidan foydalanadi. Operaning asosiy mavzusi ijtimoiy inqiroz davrida rassomning axloqiy va axloqiy mas'uliyatiga bag'ishlangan. Natsistlar tomosha qilishdi Mathis Hindemitning qasddan boshqacha fikrlar olovini yoqishga urinishi sifatida va ko'pchilik bastakor o'zini operada bosh qahramon sifatida tasvirlaydi deb ishonishgan.
O'shanda Berlin davlat operasi direktori va Germaniyaning eng taniqli dirijyori Vilgelm Furtvangler bu ishni sahnaga qo'yishga rozi bo'lganidan keyin fashistlar yanada og'irlashdi, bu esa Hindemitning rasmiylar bilan munosabatlarini yanada keskinlashtirdi. Garchi Furtvangler bastakorni himoya qilishga uringan bo'lsa -da, unga fashistlar rasmiylari tomonidan loyihani bekor qilish talab qilingan.
Hindemit jasorat qilmadi va opera ballari asosida simfoniya yozishni boshladi. Hindemitning uchta harakati-Grunewald 1512-1515 yillarda Isenxaymdagi Sent-Entoni cherkovida chizgan 11 panelli qurbongohdan ilhom manbai sifatida. Simfoniya - Mathis der Maler uning cheksiz irodasi va ijodiy ruhidan dalolat beradi. Simfoniyaning premyerasi 1934 yil 12 martda Berlin filarmoniyasining kontsertida Furtvangler tomonidan o'tkazildi va bu shubhasiz muvaffaqiyatli bo'ldi.
Jamiyatning Hindemitning ajoyib baliga bergan javobidan g'azablanib, Furtvangler operani ishlab chiqarishga yangi urinishlar boshladi. Biroq, siyosiy bosimlar yana kuchaydi va hokimiyatni bo'ysundirmoqchi bo'lib, Furtvangler nashr etilgan maktubida bastakor himoyasiga keldi. Deutsche Allgemeine Zeitung. Furtwangler Hindemit ishining germanlik fazilatlari to'g'risida guvohlik berib, "... qoni aniq nemis bo'lgan, uni aniq nemis turi sifatida tasvirlashga majbur bo'lardi. Nemis o'z hunarmandchiligining yuqori sifati va soddaligi bilan, nisbatan kam uchraydigan hissiyotlarning iffati va tiyilishida. Uning paydo bo'lgan eng so'nggi asari - operadan simfoniya Mathis der Maler, faqat bu taassurotni tasdiqladi ».
Furtvanglerning vaziyatni yaxshilashga bo'lgan urinishlari hindemit va fashistlar o'rtasidagi keskin munosabatlarni yanada kuchaytirdi va Gitler shaxsan operani ishlab chiqarish bo'yicha har qanday urinishlarni to'xtatishga buyruq berdi. Furtvangler partiyaning g'azabiga uchradi va Berlin filarmoniyasida ham, Davlat operasida ham lavozimidan bo'shatildi va bir yil musiqiy surgunda qoldi. Opera Mathis der Maler 1938 yilda Tsyurixda o'zining premyerasini oldi va birinchi marta 1956 yilda AQShda Bostonda namoyish etildi. Mathis Ikkinchi jahon urushidan keyin 1946 yilda sodir bo'lgan.
"Die Furher" tomonidan vahiy qilingan, uning musiqasi taqiqlangan va Berlin Musiqa Akademiyasidagi barcha vazifalaridan ozod qilingan Gindemit endi Gitlerning shafqatsiz hukmronligi davrida Germaniyada yashagan barcha rassomlar oldida turgan muammoga duch keldi: Yoki natsistlar partiyasiga qo'shiling. Bundan tashqari, badiiy ambitsiyalar, yoki qamoqqa olish, surgun qilish yoki undan ham yomonroq oqibatlarga duch kelishadi. Xindemit qat'iy axloqiy e'tiqodga ega bo'lgan shaxs sifatida, axloqiy jirkanch deb hisoblagan siyosiy falsafaga bo'ysunmaydi; shuning uchun u o'z tug'ilgan Germaniyasini tark etib, ijodiy ishlarini boshqa joyda davom ettirishni tanladi.
Shveytsariyada bo'lgan qisqa vaqtdan so'ng, Hindemit AQShga birinchi tashrifini 1937 yilning bahorida amalga oshirdi, u erda Amerikadagi debyutini Vashingtondagi Kolidj festivalida o'tkazdi. Hamrohsiz Viola uchun sonata. Keyingi yillarda u Tanglevuddagi Boston simfonik Berkshir musiqa markazida kompozitsiyadan dars berish uchun qaytib keldi va 1940 yilda, hozir Evropada urush boshlanishi bilan, AQShga ko'chib o'tdi va u darhol Yel universitetining musiqa fakultetiga qo'shilish uchun yozilish oldi.
Ishlarning qisman ro'yxati

• 
  C tilidagi 3 -torli kvartet, Op. 22 (1922)
  
•