9 Роман Гончарова «Обыкновенная история»

Писатель с прежней резкостью бичевал самодержавие и хорошо сохранившиеся крепостнические пережитки в быту и сознании, приспособленчество, предательство либералов. В сказках находят дальнейшее развитие многие мотивы, образы, темы, намеченные в предыдущем творчестве сатирика. Мы снова встречаемся здесь с помпадурами, но они представлены в образе медведя, волка, встречаемся с трепещущими либералами — в образе премудрого пескаря. В центре же писательского внимания всегда народ — его судьбы, настоящее и будущее, его сила и слабость. По отношению к народу воспринимаются и оцениваются все иные социальные и общественные явления. В этом плане показательна одна из ранних сказок «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил».
В своих сказках Салтыков-Щедрин обновил и переосмыслил традиционную жанровую форму, став создателем политической сказки нового типа.
Главная цель сатиры и юмора Салтыкова-Щедрина показать реальную действительность в отрицательном и смешном виде. Зоологические уподобления – один из наиболее остроумных приёмов в достижении этой цели.


26)Л.Н. Толстой. Начало творческого пути. Трилогия «Детство», «Отрочество», «Юность», «Севастопольские рассказы», «Утро помещика». Чернышевский о мастерстве психологического анализа Толстого.
Л. Н. Толстому было 24 года, когда в лучшем, передовом журнале тех лет - “Современнике” - появилась повесть “Детство”. В конце печатного текста читатели увидели лишь ничего не говорившие им тогда инициалы: Л. Н.
Внешне незамысловатое повествование о детстве, отрочестве и нравственному облику героя, Николеньки Иртеньева, открыло для всей русской литературы новые горизонты. Ведущий критик тех лет, Чернышевский, рецензируя первые сборники определил суть художественных открытий молодого писателя двумя терминами: “диалектика души” и “чистота нравственного чувства”.
Повесть «Детство» (1852), как и последовавшие за ней «Отрочество» (1854) и «Юность» (1857), была произведением необычным уже по той изо­бразительной силе, благодаря которой мельчайшие по­дробности будней, увиденные как бы вблизи, с первых же страниц складывались в целостную, достоверную картину, создавая для читателя своего рода иллюзию присутствия. Однако новаторство Толстого наиболее существенно в дру­гом: и юный герой трилогии Николенька Иртеньев (лицо отчасти автобиографическое), и другие действующие лица — дети, подростки, взрослые — изображаются во всей своей внутренней подвижности, изменчивости, во взаимо­действии разнообразных и даже взаимоисключающих свойств.
Трилогия насыщена тревожными, открытыми. Главный герой трилогии духовно близок автору, наделен автобиографическими чертами. Эту особенность творчества Толстого впервые отметил и объяснил Чернышевский. Самоуглубление, неутомимое наблюдение над самим собой было для писателя школой познания человеческой психики. Детство, Отрочество, Юность имеют и более широкое значение: в них отразился процесс умственного и нравственного развития человека.
Главной целью Л.Н.Толстого становится показ развития ҹеловека как лиҹности в пору его детства, отроҹества и юности, то есть в те периоды жизни, когда ҹеловек наиболее полно ощущает себя в мире, свою нерасторжимость с ним, и затем, когда наҹинается отделение себя от мира и осмысление окружающей его среды. Между повестями существует логиҹеская связь, оправданная прежде всего логикой писателя: становление ҹеловека хоть и разделяется на определенные стадии, однако непрерывно на самом деле.
Свои первые севастопольские впечатления Толстой передал в рассказе Севастополь в декабре (в декабре 1854 года, через месяц после начала осады). Рассказ впервые показал России осажденный город в его подлинном величии. Война изображалась автором без прикрас, без громких фраз, сопровождавших официальные известия о Севастополе на страницах журналов и газет.
Писатель решил было открыть глаза правительству на положение русской армии. Но обращение к высокопоставленному лицу не могло помочь делу. Это вскоре понял сам Толстой и решил рассказать русскому обществу о гибельном положении Севастополя и всей русской армии, о бесчеловечности войны. Свое намерение Толстой выполнил, написав рассказ Севастополь в мае (1855).
Толстой рисует войну как безумие, заставляющее усомниться в разуме людей. В рассказе есть поразительная сцена. Объявлено перемирие, чтобы убрать трупы. Солдаты воюющих между собой армий с жадным и благосклонным любопытством стремятся одни к другим. Завязываются беседы, слышатся шутки, смех. А между тем десятилетний ребенок бродит среди убитых, собирая голубые цветы. И вдруг с тупым любопытством он останавливается перед обезглавленным трупом, разглядывает его и в ужасе бежит прочь.
Толстой судит о войне лишь с нравственной точки зрения. Он не пытается выяснить, социально-экономические причины войны, но обнажает порожденные этими причинами честолюбие, властолюбие, корысть, свойственные большим и малым завоевателям.
Третий из Севастопольских рассказов - Севастополь в августе 1855 года - посвящен последнему периоду обороны. Снова перед читателем будничный и тем более страшный лик войны, голодные солдаты и матросы, измученные нечеловеческой жизнью на бастионах офицеры, а подальше от огня - маленькие изверги, воры-интенданты с очень красивой, воинственной внешностью.
«Утро помещика». — Впервые рассказ опубликован в журнале «Отечественные записки».
Рассказ носит очевидный автобиографический характер и самым непосредственным образом связан с крупнейшим замыслом молодого Толстого — «Романом русского помещика».
С 11 ноября 1856 года, уже в Петербурге, начинаются записи последнего этапа работы над произведением, этапа сокращения и переделки. 26 ноября: «...Диктовал «Утро помещика». Впервые здесь появляется это название. А 29 ноября Толстой отмечает: «Да, кончил «Утро помещика» и сам отвез к Краевскому... Дудышкин и Гончаров слегка похвалили «Утро помещика».
В первом номере «Современника» за 1857 год, в статье «Заметки о журналах», с оценкой «Утра помещика» выступил Н. Г. Чернышевский. Главное достоинство рассказа он увидел в «верности натуре». Критик отмечал, что Толстой «с замечательным мастерством воспроизводит не только внешнюю обстановку быта поселян, по, что гораздо важнее, их взгляд на вещи», что «в крестьянской избе он так же дома, как в походной палатке кавказского солдата».


27)Изображение революционного подвига декабристов и героев-революционеров в лирике Некрасова, в поэмах о декабристах («Дедушка», «Русские женщины»). Специфика Некрасовского решения о герое времени.
Поэзия Некрасова всегда была подлинно современна, откликаясь на самые важные вопросы и явления окружавшей поэта действительности. Поэмы «Дедушка» (1870) и «Русские женщины» (1871 — 1872) обращены к прошлому. Но это прошлое пробуждало опять- таки мысль о революции, напоминая о славных, героических участ­никах восстания декабристов.
В картине мужественного поведения декабристов на Сенатской площади в поэме «Русские женщины» подчеркнуто историческое значение дела декабристов, дано первое в русской художественной литературе описание событий 14 декабря 1825 года.
Образами дедушки-декабриста и самоотверженных русских жен­щин — жен декабристов поэт содействовал утверждению идеала героя-революционера в сознании своих современников, и прежде всего молодого поколения.
Некрасов создавал обе поэмы на основе тщательного изучения исторических материалов, записок современников, стремясь верно передать особенности эпохи и конкретные факты.
Прототипом образа дедушки явился декабрист С. Г. Волкон­ский, возвратившийся из сибирской ссылки в 1856 году.
Если в «Дедушке» Некрасов стремился к созданию непосред­ственно агитационного произведения, то в «Русских женщинах» он воссоздает прошлое, раскрывая характеры и психологию своих ге­роинь, подробно рассказывает о их подвиге, о их героизме. Через обе поэмы проходит мысль о том, что воля к борьбе, исполнение своего гражданского и общественного долга являются налогом победы и утверждения человеческой личности. Не­красов создал живые и достоверные образы декабристов и их жен — кн. Трубецкой и кн. Волконской. Поэт сблизил их с наро­дом, подчеркнув в русской женщине склонность к подвигу, к герои­ческому. Трубецкая выступает в поэме смелой обличительницей светско­го общества и Николая I, проклиная палача декабристов. Незау­рядная внутренняя сила характера присуща и Волконской.
Первоначально поэма была названа «Декабристки». Впослед­ствии Некрасов озаглавил ее «Русские женщины». Тем самым он подчеркнул более широкий смысл поэмы: образы Трубецкой и Вол­конской, при всей их исторической и биографической конкретности, воплощают черты героического характера русской женщины, сбли­жающие героинь поэмы с революционерками 60-х годов и образами крестьянских женщин в поэмах «Мороз, Красный нос» и «Кому на Руси жить хорошо». Жанровое своеобразие поэмы «Русские женщины» не только в ее историзме, но и в драматургической основе. Характеры здесь даны не в авторском повествовании, а в самораскрытии, в дейст­вии. В «Русских женщинах» большую роль приобретает тема народа. Некрасов, поэт революционной демократии, с особенной теплотой отмечает сочувствие народа к ссыльным декабристам и их же­ним, оттеняющее жестокий произвол господствующих придворных кругов.
Поэму «Русские женщины» передовые читатели встретили вос­торженно.