Курсовая работа фольклорные образы в «Вечерах на хуторе близ диканьки»

Цель работы: проанализировать «Вечерах на хуторе близ диканьки» Н. В. Гоголя в историко-литературном контексте
Задачи:
- изучить особенности характеров, речи и проблем героев произведения «Вечерах на хуторе близ диканьки»;
- охарактеризовать второстепенные образы произведения и их роль в произведении
- выявить характерные черты художественного образа
- сравнить и сопоставить сюжет произведения с нашим временем
Объект исследования: комедия Н. В. Гоголя «Вечерах на хуторе близ диканьки»
Предмет исследования: литературные герои произведения Н. В. Гоголя «Вечерах на хуторе близ диканьки» Методы исследования: сравнительно-исторический; аналитический; культурологический; систематизация теоретических знаний
Практическая значимость: данная работа может быть использована на уроках литературы, а также при проведении литературных вечеров, посвященных классической литературе 19 века
Структуру данной курсовой работы составляет введение, две главы, состоящие из двух параграфов, заключения и списка использованной литературы.

Глава 1.Толкования термина «образ» в литературоведении

Понятиями «образ», «образность» оперируют, в соответствии со своей спецификой, философия, психология, эстетика, искусствоведение, литературоведение, лингвостилистика, дидактика и другие науки. Для современных работ по литературоведению особенно характерен подход к образу как живому и целостному организму, в наибольшей степени способному к постижению полной истины бытия, поскольку он не только есть (как предмет) и не только значит (как знак), но есть то, что значит. В сравнении с западной наукой понятие «образ» в русском литературоведении само является более «образным», многозначным¹. И.Ф.Волков приходит к следующему определению образа: «Художественный образ – это система конкретно-чувственных средств, воплощающая собой собственно художественное содержание, то есть художественно освоенную характерность реальной действительности»².
Существует настоящая теория образа, зачатки которой можно обнаружить еще в учении Аристотеля о «мимесисе». Греческий мыслитель выделял несколько способов изображения образов, «с помощью которых искусство достигает подобия (мимесиса) жизни»³.
Немецкий философ Ф.Гегель еще более развил исследование образа. Художественный образ он четко противопоставил логическим моделям. По Гегелю, «результатом понятийного мышления являются умозаключения, силлогизмы, формулы. А образ в искусстве – это продукт исключительно творческого мышления, искусство мыслить образами»⁴.
Современные ученые тоже по-разному характеризуют образ как понятие. Б.М.Гаспаров, полагает, что «образ – это всякий чувственно вообразимый предмет или лицо»⁵, т.е. в тексте это потенциально каждое существительное. Теоретик литературы И.Ф.Волков дает несколько другое определение: «Художественный образ – это система конкретно-чувственных средств, воплощающая собой собственно художественное содержание»⁶, т.е. некая форма воспроизведения, истолкования и освоения жизни путем создания эстетически воздействующих объектов.
А.Б.Есин называет образом изображённый в художественном произведении мир, то есть «ту условно подобную реальному миру картину действительности, которую рисует писатель: люди, вещи, природа, поступки, переживания и т. п.». Этот ученый вводит в обиход понятие «мир вещей» и выделяет такие виды образов, как портрет, пейзаж, мир вещей. Все эти образы автор объединяет одним названием – художественная деталь. А.Б.Есин также пишет о том, что эти образы носят подчинённый характер, так как художественная деталь – это «мельчайшая изобразительная и выразительная подробность, которая складывается в «блок» более крупного образа, который в свою очередь вливается в ещё более крупный образ – целостный образ человека»⁷.
Цель образа – преобразить вещь, превратить ее в нечто иное – сложное в простое, простое в сложное, но в любом случае достичь между двумя полюсами наивысшего смыслового напряжения, раскрыть взаимопроникновение самых различных планов бытия.
Л.В.Чернец определяет художественный образ как «одно из ключевых понятий литературоведения, которое исходит из эстетической природы искусства. Литературное произведение предстает перед читателем как текст, в линейной последовательности языковых знаков, но за словами, предложениями встают образы»⁸.
Мысль А.И.Николаева о том, что «художественный образ – это одна из основных и наиболее сложных категорий искусства – преображенная модель мира»⁹, приводит нас к мнению, что мир состоит из образов, ими человек думает, мыслит и излагает на бумаге при воспроизведении литературного произведения.
Рассуждая о понятии «художественный образ» М.Н.Эпштейн приходит к выводу о том, что данное понятие обозначает «любое явление, творчески воссозданное в художественном произведении (особенно часто – действующее лицо или литературного героя)»¹⁰.
Следует отметить, что в русском литературоведении с 20-х годов прошлого века и по настоящее время существуют два разных подхода к трактовке определения художественного образа. Одни ученые трактуют художественный образ в литературе как чисто речевое явление, как свойство языка художественных произведений. Другие видят в художественном образе более сложное явление – «систему конкретно-чувственных деталей, воплощающих содержание художественного произведения, причем не только деталей внешней, речевой формы, но и внутренней, предметно-изобразительной и ритмически выразительной»¹¹.
Необходимость органически соединить словесную оболочку с духовным ядром произведения, сделав её предельно выразительной, поэтически осмысленной, приводит к появлению в структуре двух промежуточных оболочек, обычно именуемых внутренней и внешней формой.
Внутренняя форма – это система образов, а внешняя форма – это организация языковой ткани. Языковая структура художественного образа – это его композиционная организация. Г.Д.Ахметова пишет о «прорастании» художественного образа: «Образ словно бы «прорастает» сквозь текст, его «прорастание» довольно трудно уловить, но именно этот анализ и составляет один из важнейших аспектов интерпретации произведения. Образ нельзя сравнить с матрешкой, потому что дополнительные коннотации не надеваются последовательно друг на друга, а происходит именно сращивание и прорастание различных коннотаций. Живые словесные ряды состоят из разнообразных языковых средств – звуков, слов и т.д. И в том случае, когда речь идет об употреблении языковых средств в качестве композиционных компонентов (словесных рядов), а не о строе, – именно в этом случае можно говорить о живом образе»¹².
В литературно-энциклопедическом словаре дается возможная классификация образов: «предметная, обобщенно-смысловая и структурная»¹³. Предметность образа разделяется на ряд слоев, проступающих один в другом, как большое сквозь малое. К первому можно отнести образы-детали, мельчайшие единицы эстетического видения. Образы-детали сами могут различаться в масштабах: от подробностей, часто обозначаемых одним словом, до развернутых описаний, состоящих из многих подробностей, например пейзаж, портрет, интерьер; но при этом их отличительное свойство – статичность, описательность, фрагментарность. Из них вырастает второй образный слой произведений – фабульный, проникнутый целенаправленным действием, связующим воедино все предметные подробности. Он состоит из образов внешних и внутренних движений: событий, поступков, настроений, стремлений – всех динамических моментов, развернутых во времени художественного произведения. Третий слой – стоящие за действием и обусловливающие его импульсы – образы характеров и обстоятельств, единичные и собирательные герои произведений, обладающие энергией саморазвития и обнаруживающие себя во всей совокупности фабульных действий: столкновениях, разного рода коллизиях и конфликтах. Наконец, из образов характеров и обстоятельств в итогах их взаимодействия складываются целостные образы судьбы и мира; это бытие вообще, каким его видит и понимает художник, – и за этим глобальным образом встают уже внепредметные, концептуальные слои произведения.
По смысловой обобщенности образы делятся на индивидуальные, характерные, типические, образы-мотивы, топосы, архетипы. Индивидуальные и индивидуализированные образы созданы самобытным, часто причудливым воображением художника и выражают меру его оригинальности и неповторимости. Характерные образы раскрывают закономерности общественно-исторической жизни, запечатлевают нравы и обычаи, распространенные в данную эпоху и в данной среде. Типичность – это высшая степень характерности, благодаря которой типический (типизированный) образ, вбирая в себя существенные особенности конкретно-исторического, социально-характерного, перерастает в то же время границы своей эпохи и обретает общечеловеческие черты, раскрывая устойчивые, вечные свойства человеческой натуры. Указанные разновидности образов (индивидуальные, характерные, типические) единичны по сфере своего бытования, т.е. являются, как правило, творческим созданием одного автора в пределах одного конкретного произведения. Следующие три разновидности (мотив, топос, архетип) являются обобщенными уже не по «отраженному», реально-историческому содержанию, а по условной, культурно выработанной и закрепленной форме; поэтому они характеризуются устойчивостью своего собственного употребления, выходящего за рамки одного конкретного произведения. Л.И.Тимофеев, анализируя образ приходит к выводу, что «…поскольку человек существует не изолированно, а находится в тесной связи с миром природы, миром животных, вещным миром и пр., постольку для его изображения писателю необходимо раскрыть и эти связи, показать человека во всех его взаимодействиях, вывести систему образов» ¹⁴. Этим и обусловлена необходимость выявления множества образов, которую определяют как совокупность художественных образов в литературном произведении.
Система образов включает в себя не только образы персонажей, но и образы-детали, образы-символы и т.д. Все эти группы объединяются в общество, изображенное в произведении (многоплановое или одноплановое с социальной, этнической и т.п. точки зрения).
Н.Ю. Русова считает, что «художественные средства создания образов (речевая характеристика героя: диалог, монолог, авторская характеристика, портрет, внутренний монолог и др.) и их взаимодействие помогает полнее представить и раскрыть каждое действующее лицо, а через них – тематику и идейный смысл произведения»¹⁵. Отсюда следует, что система образов в художественном произведении есть, нечто иное, как непосредственное множество художественных образов, находящихся в постоянных динамичны определенных отношениях и связях друг с другом, и образующих целостное, единство художественного произведения.
Исходя из данного определения, систему образов следует рассматривать по крайней мере с двух точек зрения: 1) как систему взаимоотношений персонажей (борьбу, столкновения и т.п.) и соотношения их друг с другом: сопоставление и противопоставление как на почве взаимоотношений, так и вне их; 2) как конкретное воплощение принципов композиционного сопряжения содержательных элементов. Система образов в первом случае осмыслена как выражение тематики произведения, т.е. с точки зрения его содержания. В этом смысле система образов является отражением человеческих отношений в обществе. Во втором случае система образов рассматривается как момент композиции произведения, выступая одновременно и средством характеристики действующих лиц. Система образов в данном случае является «важным уровнем в общем отношении художественного произведения к миру автора и к реальной действительности»¹⁶.
Система образов в художественном произведении проявляет себя по- разному, исходя из родовых и жанровых особенностей текста. Исследуя взаимодействие образов в романе, А.Я.Эсалнек утверждает, что «личность немыслима вне контактов с обществом, поэтому при определении личности и ее места в романе необходимо иметь ввиду характер ее отношений с обществом, системой образов»¹⁷.
Поскольку категория «общество» чрезмерно широка и всеобъемлюща, социологи предложили понятия: «макросреда», «среда», «микросреда», «среда личности», помогающие более конкретно объяснять взаимоотношения индивида и общества. Исходя из этого, представляется возможным определить систему образов в романе как взаимоотношение личности, микросреды и среды, где личностью является герой, обладающий более или менее значимым внутренним миром; микросредой – совокупность двух-трех таких героев, которые являются носителями определенных духовных ценностей и стремятся к обмену мыслями, идеями, настроениями; средой же – все остальные персонажи, с которыми соприкасаются герои романного типа и которые нередко противопоставлены или просто чужды им.
Образ–эмблема. Г. Н. Поспелов в эмблемном содержании выделяет оценочный признак, свойственен изобразительным видам искусства –живописи, скульптуре, архитектуре, чеканке. Эмблемный (гр. –рельефное украшение) образ статичен; классическим примером принято считать изображение щита Ахиллеса, впрочем, рисунок этого прикрытия развернут в процессе его созидания. Словесно–предметная изобразительность эмблемы усиливает тайну идеи произведения.
Образ–символ. Главным его отличием является метафоричность. Всякий символ есть образ, и когда он переходит в символ, то становится прозрачным, обретает смысловую глубину, которая трудно поддается расшифровке. В качестве первоосновы символа могут выступать предметы, животные, космические явления. Так, у индусов " лотос" олицетворяет божество и вселенную; у христиан змий предстает символом мудрости и искушения; у арабов (иранцев) вино – мудрость и знания. Символикой окутаны танцы, орудия труда, топография. Образ–символ заметно отличается динамической тенденцией: он не дан, а задан, его можно только пояснить. Отличие символа от простых предметов состоит в том, что "вещи" позволяют смотреть на себя, их надо рассматривать; символ, напротив, " работает", он сам " смотрит" на людей. Сравни; когда долго смотришь в бездну, когда – нибудь и бездна глянет на тебя (Ницше). Литературный образ –символ талантливого писателя всегда имеет переносное значение, он создан по модели скрытого сравнения.
Образ–миф. Характеристики этой категории нацеливают на иррациональность, интуицию, философичность. Откуда возникает авторский миф – образ и куда он идет объясняется картиной мира, которая почти всегда указывает на трагический удел человечества.
Таким образом, рассмотрев содержание понятий «художественный образ» и «художественность», нам становится ясно, что образ – это конкретная и в то же время обобщенная картина бытия, созданная при помощи вербальных средств и художественно-композиционных приемов, и имеющая эстетическое значение. Основными типами классификаций образов можно считать предметную (образы-детали, внешние о внутренние образы, образы характеров и обстоятельств, единичных и собирательных героев произведений); обобщенно-смысловую (индивидуальные, характерные, типические, образы-мотивы, топосы, архетипы) и структурную (автологические и металогические).