Mavzu: yaponiya, shvetsiya va vengriyada

Kurs ishining maqsadi: yaponiya, shvetsiya va vengriyada musiqa ta’lim tizimi haqida ma’lumot berish.
Kurs ishining vazifalari:

• 
  Yaponiya musiqasi va madaniyati
  
• 
  Shvetsariya musiqasi va madaniyati
  
• 
  Yaponiya va Shvetsariyada musiqa ta’lim tizimi
  
• 
  Vengiryada musiqa ta’lim tizimi
  

Kurs ishining tarkibi: Kurs ishi kirish, 2 bob, xulosa va foydalanilgan
adabiyotlar ro‘yxatdan iborat.

I BOB. XORIJIY MAMLAKATLAR MUSIQASI
1.1. Yaponiya musiqasi va madaniyati


Yaponiya musiqasi an'anaviy va zamonaviy uslubdagi keng ijrochilar qatorini o'z ichiga oladi. "Musiqa" so'zi Yapon bu 音 楽 (ongaku), kanji 音 ni birlashtirgan holda kuni sound kanji bilan (tovush) gaku (zavqlaning). Yaponiya - bu dunyodagi eng yirik jismoniy musiqa bozori bo'lib, uning qiymati 2014 yilda jismoniy formatlarda 2 milliard AQSh dollari miqdorida sotilgan va umumiy musiqa bozori bo'yicha ikkinchi o'rinda turadi, 2014 yilda umumiy chakana qiymati 2,6 milliard dollarga teng - eng ko'p sotilgan 50 ta albomdan 37 tasiga ega bo'lgan yapon rassomlari ustunlik qilmoqda va 2014 yilda eng ko'p sotilgan 50 ta singlning 49 tasi.
Mahalliy musiqa ko'pincha paydo bo'ladi karaoke joylari dan ijaraga olingan yozuv yorliqlari. An'anaviy yapon musiqasi sezilarli darajada farq qiladi G'arb musiqasi, ko'pincha bo'lgani kabi matematik vaqtga emas, balki odamning nafas olish oralig'iga asoslanadi.
Yilda min'yō, uch torli lute nomi bilan tanilgan shamisen, taiko barabanlar va bambuk nay chaqirildi shakuhachi odatda qo'shiqchilarga hamroh bo'ladi. Hamrohlik qilishi mumkin bo'lgan boshqa asboblar orasida ko'ndalang naycha ham bor shinobue, sifatida tanilgan qo'ng'iroq kane, deb nomlangan qo'l baraban tsuzumi, va yoki nomi bilan tanilgan torli zit koto. Yilda Okinava asosiy asbob sanshin. Bu an'anaviy yapon asboblari, ammo zamonaviy asbobsozlik, masalan elektr gitara va sintezatorlar, shuningdek, hozirgi zamonda, qachon ishlatiladi enka qo'shiqchilar an'anaviy min'yō qo'shiqlar (enka Yapon musiqa janri o'z-o'zidan bo'lish).
Haqida gapirganda ko'pincha eshitiladigan atamalar min'yō ondo, bushi, bon uta va komori uta. Ondo odatda har qanday xalq qo'shiqlarini 2/4 marta eshitilishi mumkin bo'lgan o'ziga xos belanchak bilan tasvirlaydi ritm (ammo ijrochilar odatda urishni guruhlashtirmaydi). Odatda eshitilgan xalq qo'shig'i Obon festival raqslari, ehtimol, ondo bo'ladi. Bushi - o'ziga xos ohangga ega qo'shiq. Uning birikmalarida "bushi" deb talaffuz qilinadigan nomining o'zi "ohang" yoki "ritm" degan ma'noni anglatadi. Bu so'z kamdan-kam hollarda o'z-o'zidan ishlatiladi, lekin odatda ish joyi, joylashuvi, shaxsiy ismi yoki shunga o'xshashlarni anglatuvchi atama bilan qo'shiladi. Bon uta, nomi ta'riflaganidek, bu qo'shiqlar Obon, o'liklarning chiroqlar festivali. Komori uta bolalarning beshik qoliplari. Min'yo qo'shiqlari nomlari ko'pincha tavsiflovchi atamani o'z ichiga oladi, odatda oxirida. Masalan: Tokio Ondo, Kushimoto Bushi, Hokkai Bon Uta va Itsuki no Komoriuta.
Ushbu qo'shiqlarning aksariyati ba'zi bir hecalarda qo'shimcha stressni va baland ovozda shovqinlarni o'z ichiga oladi (kakegoe ). Kakegoe odatda quvnoq hayqiriqlardir, lekin min'yō, ular ko'pincha xorlarning qismlari sifatida kiritilgan. Juda ko'plar bor kakegoe, ammo ular har bir mintaqada farq qiladi. Yilda Okinava Min'yō masalan, "ha iya sasa" Ammo Yaponiyaning materik qismida "yoisho", "Sate" Yoki "yara" Boshqalar orasida "donto koi ," va "dokoisho"

Yaqinda a gildiya deb nomlanuvchi asosli tizim iemoto tizim qo'llanildi min'yō ning ba'zi shakllariga; u deyiladi. Ushbu tizim dastlab klassik janrlarni uzatish uchun ishlab chiqilgan nagauta, shakuhachi yoki koto musiqa, lekin bu o'qituvchilar uchun foydali bo'lganligi va mahorat sertifikatlarini olishni istagan talabalar tomonidan qo'llab-quvvatlanganligi sababli va rassomning ismlari min'yō kabi janrlarga tarqalishda davom etmoqda. Tsugaru-jamisen va an'anaviy ravishda norasmiy ravishda uzatiladigan boshqa musiqa turlari. Bugungi kunda ba'zi bir min'yōlar bunday psevdo-oilaviy tashkilotlarda va uzoq davom etmoqda shogirdlik keng tarqalgan.

Okinava xalq musiqasi

Asosiy maqola: Ryukyuan musiqasi
Umui, diniy qo'shiqlar, shima uta, ayniqsa, raqs qo'shiqlari va kachashi Okinava xalq musiqasi materik yapon folklor musiqasidan bir necha jihatlari bilan ajralib turadi.
Birinchidan, Okinava xalq musiqasi ko'pincha sanshin Yaponiyaning materik qismida esa shamisen o'rniga hamrohlik qiladi. Boshqa Okinava asboblariga quyidagilar kiradi sanba (ularnikiga o'xshash chertish ovozi paydo bo'ladi kastanlar ), taiko va o'tkir barmoq hushtagi deb nomlangan yubi-bu (指 笛).
Ikkinchidan, tonallik. A pentatonik shkala bilan mos keladi yirik pentatonik shkala G'arb musiqiy fanlari, ko'pincha tinglanadi min'yō Yaponiyaning asosiy orollaridan, qarang minyō miqyosi. Ushbu pentatonik miqyosda subdominant va etakchi ohang (G'arbning shkalasi 4 va 7 darajalari) katta miqyosda ) chiqarib tashlanadi, natijada musiqa shkalasi yo'q yarim qadam har bir eslatma orasida. (Do, Re, Mi, Demak, La in solfejjio, yoki 1, 2, 3, 5 va 6 darajadagi o'lchovlar). Ammo Okinava min'yō, G'arb musiqa intizomida tahlil qilinganida, yuqorida aytib o'tilgan pentatonik miqyosda qoldirilgan yarim qadamlarni o'z ichiga olgan tarozilar bilan tavsiflanadi. Aslida Okinava min'y'-da ishlatiladigan eng keng tarqalgan o'lchov 1, 2, 3, 4, 5, 6 va 7 darajalarni o'z ichiga oladi.

Jazz. Asosiy maqola: Yapon jazi

1930-yillardan boshlab (bundan mustasno Ikkinchi jahon urushi, dushman musiqasi sifatida bostirilganida) jazz Yaponiyada kuchli ishtirok etdi. Mamlakat musiqa uchun muhim bozor bo'lib, ularda yozuvlar mavjud emasligi odatiy holdir Qo'shma Shtatlar yoki Evropa u erda mavjud. Iyun (Yaponiyada tug'ilgan) va Dan (uchinchi avlod amerikalik tug'ilgan,) kabi musiqachilar Xirosima shuhrat) va Sadao Vatanabe o'z vatanlaridan tashqarida katta muxlislarga ega va HZET TRIO, Chihiro Yamanaka va Xiromi Uehara singari yapon yangi jaz ijrochilari jaz albomlarini chiqarishdi. Ikki aka-uka Okino Shuya va Okino Yosixiro ning Kioto Jazz massivi, Toshio Matsuura (Birlashgan kelajak tashkilotining sobiq a'zosi) va DJ Shundai Matsuo har oygi mashhur DJ tadbirining yaratuvchisi, Kreol yilda Beppu, Yaponiya shuningdek, nu-jaz san'atkorlari, Sleepwalker, GrooveLine va Tuproq va "Pimp" sessiyalari Yaponiyada an'anaviy jazz tushunchalariga katta o'zgarishlar kiritdi. Ba'zi yangi guruhlar o'z ichiga oladi Ego-Wrappin ' Otomo Yoshihide va Keyji Xayno singari eksperimental musiqachilar bilan bir qatorda.

Ommabop musiqa

J-pop

Asosiy maqola: J-pop
J-pop, qisqartmasi Yapon pop - 1990-yillarda Yaponiyaning musiqiy oqimiga kirib kelgan, bemalol aniqlangan musiqiy janr. Zamonaviy J-popning ildizi 1960 yillarda boshlangan pop va rok musiqasi, kabi Bitlz, qaysi 70-yillarning rok guruhi rokni yapon musiqasi bilan birlashtirgan. Yaponiyaliklar tomonidan J-pop yanada aniqlandi yangi to'lqin kabi guruhlar Janubiy barcha yulduzlar 1970-yillarning oxirlarida. Oxir-oqibat, J-pop o'rnini egalladi kayōkyoku ("Lirik qo'shiq kuylash musiqasi", 20-asrning 20-yillaridan 80-yillariga qadar yapon pop musiqasi atamasi) Yaponiya musiqa sahnasida. Yaponiya ommaviy axborot vositalari tomonidan ushbu atama yapon musiqasini chet el musiqasidan ajratib ko'rsatish uchun kiritilgan.

But musiqasi

Yapon buti musiqiy rassomlar musiqa bozorining muhim qismidir qizlar guruhlari va bolalar guruhlari muntazam ravishda to'ldirish yakkaliklar jadvali. Bularga bolalar bandi kiradi Arashi, 2008 va 2009 yillarda eng ko'p sotilgan singllar va qizlar guruhi AKB48 2010 yildan beri har yili eng ko'p sotilgan singllarga ega.
2010 yillarning oxiridan boshlab ko'proq va ko'proq but guruhlari paydo bo'ldi. Yaponiya ko'ngilochar sanoatida butlar guruhlarining ko'pligi ba'zida "Idol sengoku jidai" deb nomlanadi (yアng xi ド ル 戦 国 時代; lit.
2014 yilda taxminan 486 ming kishi qatnashdi Momoiro Clover Z jonli kontsertlar, bu Yaponiyada bu yil uchun ayol musiqachilar uchun eng yuqori rekord bo'ldi.[28] SMAP Yaponiyaning taniqli bolalar guruhi edi. Guruh 1988 yilda tashkil etilgan. Nogizaka 46 va Keyakizaka 46 ham mashhur bo'lgan.

Raqs va diskoteka musiqasi

Qo'shimcha ma'lumotlar: Eurobeat va Para Para
1984 yilda amerikalik musiqachi Maykl Jekson albomi Triller yapon tilida milliondan ortiq nusxada sotilgan G'arb rassomining birinchi albomi bo'ldi Orikon jadvallar tarixi.[29] Uning uslubi yaponlar uchun modellardan biri sifatida keltirilgan raqs musiqasi, mashhurligini etakchi Avex guruhi musiqachilar va raqqoslar.
1990 yilda, Avex Trax ozod qila boshladi Super Eurobeat Yaponiyadagi seriyalar. Eurobeat Yaponiyada mashhurlikka olib keldi guruh raqsi shakl Para Para. Avexning rassomlari kabi Har bir kichik narsa va Ayumi Xamasaki 1990-yillarda mashhur bo'lib, 1990-yillarning oxirlarida yangi nomlar kiritilgan Hikaru Utada va Ertalab Musume. Hikaru Utadaning birinchi albomi, Birinchi sevgi, Yaponiyada 7 milliondan ortiq nusxada sotilgan eng ko'p sotilgan albom bo'ldi, holbuki Ayumi Xamasaki Yaponiyaning eng ko'p sotilgan ayol va yakkaxon artistiga aylandi va Morning Musume Yaponiya pop musiqa sanoatidagi eng taniqli qiz guruhlaridan biri bo'lib qolmoqda.

Tosh

Asosiy maqola: Yaponiya toshi
1960-yillarda ko'plab yaponlar tosh guruhlari kabi G'arb rok musiqachilari ta'sirida bo'lgan Bitlz, Bob Dilan, va Rolling Stones, boshqalar bilan birga Appalachi xalq musiqasi, psixedel toshi, mod va shunga o'xshash janrlar: fenomen deb nomlangan Guruh tovushlari (G.S.). Jon Lennon The Beatles guruhi keyinchalik Yaponiyada eng mashhur G'arb musiqachilaridan biriga aylandi. 1960 yillarning oxirlarida "The Tempters", "Tigers", "Golden Cup", "Spider", "Jaguars", "Ox", "Village Village Singers", "Carnabeats", "Wild Wild", mops mashhur edi. Group Sounds bumidan so'ng, bir nechta folklor qo'shiq mualliflari bor edi. Yo'lbarslar davridagi eng mashhur Group Sounds guruhi edi. Keyinchalik, ba'zi a'zolari Yo'lbarslar, Vasvasa qiluvchilar va O'rgimchaklar birinchi yaponlarni tashkil etdi super guruh Pig.
Kenji Savada va Kenichi Xagivaralar yakka karerasini 70-yillarning boshlarida boshladilar. Power House, Blues Creation kabi 70-yillarning yangi rok-guruhlari va Murasaki, Condition Green, Bow Wow singari 70-yillarning oxiridagi qattiq rok guruhlari rok-albomlarini chiqardi. Kerol (boshchiligidagi Eikichi Yazava ), Shaxsiy merosxo'rlik va "Funny Company" ayniqsa g'azablangan va rok tovushini aniqlashga yordam bergan. 70-yillarning oxirlarida, Creation and Char guruhi Jeff Bek uslubidagi rok-ovozni ijro etdi. Ba'zan oltmishinchi yillarning oxirlaridan boshlab, lekin asosan yetmishinchi yillarda faol bo'lgan musiqachilar rok musiqasini amerikalik uslubdagi folklor va estrada elementlari bilan aralashtiradilar, odatda akustik gitara bilan muntazam ravishda foydalanganliklari sababli yaponlar tomonidan folklor deb nomlangan. Bunga o'xshash guruhlar kiradi Lola, Banban va Garo. Rok harakatining rok rassomlari orasida va erta Janubiy barcha yulduzlar, mashhur.

Hip Hop

Asosiy maqola: Yaponiya xip-xopi
Xip-xop - Yaponiya musiqa sahnasidagi yangi musiqa turi. Ko'pchilik buni darhol o'tib ketadigan tendentsiya deb hisoblashdi. Biroq, bu janr uzoq yillar davom etgan va hali ham rivojlanib kelmoqda. Darhaqiqat, Yaponiyadagi reperlar 1980 yillarning oxirigacha boshqa mamlakatlarda hip-hop ijrochilarining muvaffaqiyatlariga erisha olmadilar. Bunga asosan musiqa dunyosining "yapon jumlalari amerikalik reperlarning qo'shiqlarida mavjud bo'lgan qofiya ta'sirini shakllantirishga qodir emas edi" degan e'tiqodi sabab bo'lgan. Musiqa sanoatida "Musiqiy sahnaning piramida tuzilishi" deb nomlangan ma'lum bir aniq tuzilma mavjud. Sifatida Yan Kondri "musiqiy sahnani piramida nuqtai nazaridan tomosha qilish muvaffaqiyatning turli darajalari va turlarining ahamiyatini qanday izohlash kerakligini yanada chuqurroq tushunishga imkon beradi". Darajalar quyidagicha (eng pastdan yuqori darajagacha): muxlislar va potentsial rassomlar, ijrochi rassomlar, yozuvchi rassomlar (indilar), asosiy san'atkorlar va mega-hit yulduzlar. Ushbu turli darajalarni a da aniq ko'rish mumkin genba yoki tungi klub. Sahnada reperlarning turli "oilalari" chiqish qilishadi. Oila bu asosan raponing eng taniqli aktlaridan biri boshchiligidagi rap guruhlarining to'plamidir, ular tarkibiga bir qator proteylar ham kiradi. Ular "guruhlar o'rtasidagi uslubiy farqlarni anglash kaliti" bo'lgani uchun muhimdir. Tungi klubni xip-xop muxlislari boshqaradi. Ular sahnada rap janglarida g'oliblarni aniqlaydigan hakamlardir. Bunga misol sifatida rap ijrochilari o'rtasidagi jangni ko'rish mumkin Dabo (asosiy yorliqli rassom) va Kan (indie rassomi). Kan Daboni sahnada jangga chorladi, Dabo esa o'rtamiyona edi. Ayni paytda tungi klublarning yana bir muhim qismi namoyish etildi. Bu "sahnaning ochiqligi va klublardagi chegaralarning suyuqligi" ni namoyish etdi.

Grime

Asosiy maqola: Yapon kiri
Grime - bu Britaniyaning elektron janri ning 2000-yillarning boshlarida paydo bo'lgan Buyuk Britaniya garaji va o'rmon, ta'sir qiladi raqs zali, ragga va Hip Hop. Uslub tezkor, sinxronlashtirilib yoziladi tanaffuslar, odatda 140 atrofida bpm, va ko'pincha tajovuzkor yoki notekis elektron tovushga ega. Reping shuningdek, uslubning muhim elementi bo'lib, lirikalar ko'pincha shahar hayotining jozibali tasvirlari atrofida aylanadi.
2004 yilda yaponiyalik DJ-lar xira o'ynay boshladilar. Faqat 2008 yilga qadar MC, asosan, dan Osaka, paydo bo'lishni boshladi. MC lar ingliz grim ekipajidan ilhomlangan Dumaloq chuqur va ularning aralashmasi Qoidalar va qoidalar. Osaka MC-ning kashshoflari MC Dekishi, MC Duff va MC Tacquilacci edi. MC Dekishi 2009 yilda "Grime City Volume 1" deb nomlangan birinchi yapon grime-miksapeini chiqardi. Osaka MC-lar juda tez rep ijro etishlari bilan mashhur. Tokio mintaqasida yana bir sahna paydo bo'ldi Shibuya Carpainter, Double Clapperz, MC ONJUICY, PAKIN va Sakana Lavenda boshchiligida.

Techno pop va klub musiqasi

Shuningdek qarang: Elektron musiqa, sintop va elektro musiqa
Yaponiyadagi texno pop musiqasi kabi nemis texno rassomlari ta'sirida bo'lgan Kraftverk. Yaponiyada techno pop bayrog'i ostiga tushgan rassomlar G'arbdagi kabi erkin. Hikasyuu kabi yangi to'lqin va techo pop guruhlari, P-modeli va Plastmassalar mashhur edi. Techno pop musiqasining mashhurligi shuni anglatadiki, pop musiqasi bilan tanilgan 1970-80-yillardagi ko'plab pop-musiqachilar C-C-B va Akiko Yano. 1990-yillarda, Denki Groove Yaponiyaning elektronika sahnasining asosi bo'lib kelgan va shakllangan. Bugungi kunda, masalan, yangi rassomlar Polisika yaponcha mashhur bo'lgan bu davrga aniq hurmat bajo keltiring. Kapsül "s Yasutaka Nakata mashhur elektropop harakatlari ortida ham ishtirok etgan Atir-upa va Kyary Pamyu Pamyu, ikkalasi ham mamlakat ichida va xalqaro miqyosda muvaffaqiyat qozongan; Ayniqsa Kyari xalqaro miqyosda ko'rinadiganligi uchun "Kawaii Harajuku Elchisi" deb nomlangan.

Kawaii Future Bass

Asosiy maqola: Kawaii Future Bass
Kawaii Future Bass Future Bass subgenre-si bo'lib, odatda ko'tarinki ovozga ega va yapon madaniyatidan ilhomlangani bilan tanilgan va ko'pincha yapon qo'shiqlari yoki anime yoki manga havolalarini o'z ichiga oladi. 2015 yilda muvaffaqiyatga erisha boshladi, asosan yapon rassomi kashshof bo'lgan Salyangoz uyi. Yaponiyaning xorijiy mamlakatlardagi ta'sirining kuchayishi tufayli Kawaii Future Bass dunyo bo'ylab mashhur bo'lib ketdi.

Ildizlar musiqasi

1980-yillarning oxirida, ildizlar guruhlari kabi Shang Shang Tayfuni va Boom mashhur bo'ldi. Okinava ildizlari kabi guruhlar Nenes va Kina tijorat va tanqidiy jihatdan muvaffaqiyatli bo'lgan. Bu Okinava musiqasining ikkinchi to'lqini, to'satdan muvaffaqiyatga olib keldi Rinken tasmasi. Guruhlarning yangi to'lqini, jumladan, Shamplyuz va Kinoning orqaga qaytishi ham boshlandi Kikusuimaru Kawachiya; ga juda o'xshash kawachi ondo bu Tadamaru Sakuragava "s goshu ondo.

Lotin, reggae va ska musiqalari

Qo'shimcha ma'lumotlar: Yaponiya reggi va Yaponcha ska
Musiqaning boshqa turlari Indoneziya, Yamayka va boshqa joylarda assimilyatsiya qilingan. Afrika jozibali va shunga o'xshash lotin musiqasi Orquesta-de-la-Luz (y ル ケ ス タ ・ デ ・ ラ ・ ル ス ス), Yamayka kabi mashhur edi reggae va ska, misolida Sichqonlar tishlari, Ovozni o'chirish, La-ppisch, Uyda etishtirilgan va Ska Flames, Belgilanishlar va Tokio Ska Paradise orkestri.

Shovqinli musiqa

Asosiy maqola: Yaponiya
Yaponiyadagi yana bir taniqli musiqa shakli bu shovqinli musiqa. Ushbu mamlakatdan shovqin chaqiriladi Yaponiya. Uning eng ko'zga ko'ringan vakili Masami Akita uning loyihasi bilan Merzbow.

Mavzu musiqasi

Shuningdek qarang: Anime bastakori, J-pop va J-rok
Mavzu musiqasi filmlar uchun yaratilgan, Anime (anison (ア ニ ソ ン)), tokusatsu va Yaponiya televizion dramalari alohida musiqa janri deb qaraladi. Yaponiyaning mashhur musiqasining barcha janrlaridan bo'lgan musiqachilar va guruhlar yapon televideniesi va filmlari uchun qo'shiqlar va skorlarni yozib olishgan bo'lsa-da, bir nechta taniqli musiqiy san'atkorlar va guruhlar bor, ular musiqiy kareralarining ko'p qismini tematik qo'shiqlar ijro etish va bastakorlik qilish bilan o'tkazgan. soundtracklar vizual vositalar uchun. Bunday rassomlar orasida Masato Shimon (hozirgi kunda Yaponiyadagi eng muvaffaqiyatli singl uchun jahon rekordining egasi "Oyoge! Taiyaki-kun "), Ichirou Mizuki, barcha a'zolari JAM loyihasi (ya'ni Xironobu Kageyama kim uchun ochilgan Dengeki Sentai Changeman va Dragon Ball Z ), Akira Kushida, a'zolari Loyiha R, Isao Sasaki va Mitsuko Xori. Yapon tematik musiqasining taniqli bastakorlari kiradi Jou Hisaishi, Michiru Oshima, Yoko Kanno, Toshixiko Sahashi, Yuki Kajiura, Kōtarō Nakagava, Shunsuke Kikuchi va Yuki Xayashi.