Основные методы и приемы анализа эпического произведения как средство интенсификации обучения на занятиях по литературе

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Итак, из всего выше сказанного, мы можем смело говорить о том, что изучение эпических произведений имеет свои особенности, обусловленные их родовой и жанровой спецификой, интересами учащихся, степенью обучения и др. Мы можем смело утверждать, что решающую роль в эпическом роде литературы играет повествование, последовательное развитие действия, рассказ о уже произошедших событиях, который ведется как бы со стороны, что основу повествования составляют характеры и обстоятельства. Однако эпическая форма воспроизводит не только рассказываемое, но и рассказывающего, его видение мира, характер, манеру говорить.

Отсюда мы должны выделить три основные центра внимания, на которые необходимо уделить внимание учителю и учащимся при изучении эпического произведения: события, герои и автор. При этом особую роль в развитии интереса к чтению и анализу эпических произведений играет понимание учащимися авторской позиции, которая определяет композицию, язык и др. художественные особенности произведения, а также помогает рассматривать его целостно, как художественное единство, в неразрывности содержания и формы.
Необходимо отметить, что эпические произведения изучаются на протяжении всего курса изучения литературы. Конечно же, как уже говорилось ранее, при изучении эпоса, наряду с общими методами и приемами работы, на начальном этапе существуют различия в подходе к ним Это проявляется в сходстве и различии, в методах и приемах работы над анализом эпического произведения. Это объясняется познавательными возможностями учащихся, а также наличием различных произведений того или иного автора. Но нельзя сводить работу над текстом к пересказу, составлению планов и разговору только о событийной стороне. Анализ в любом случае должен быть достаточно содержательным. (Этапы такой многоаспектной работы приводятся в Приложении к курсовой работе).
Нужно и важно помнить, что основным недостатком восприятия эпических произведений, особенно после самостоятельного чтения или чтения большого по объему произведения и его анализ по главам и эпизодам, является отсутствие целостности произведения. Одной из важнейших задач анализа эпического произведения является воссоздание этой целостности. Этого преподаватель никогда не должен упускать из своего внимания.

ПРИЛОЖЕНИЕ 1.

Рассмотрим одно из методических решений изучения творчества Виктории Токаревой.

До занятия всем студентам предлагается прочитать «Рождественский рассказ», повесть «Я есть. Ты есть. Он есть» и другие рассказы и повести на выбор, например, такие: «Будет другое лето», «Рарака», «Коррида», «Сказать -не сказать», «Стечение обстоятельств», «Самый счастливый день», «Длинный день».
Кроме того, студентам даются индивидуальные задания исследовательского характера:
1) подготовить сообщение о роли заглавий в произведениях В.Токаревой ( на примере одного из сборников рассказов и повестей);
2) проанализировать ( на примере одного- двух произведений) особенности языка прозы В.С. Токаревой, обратив внимание на его афористичность, парадоксальность, диалогичность, «разговорные вольности», а также на роль несобственно-прямой речи в раскрытии характеров героев;
3) проследить, как интерпретируются в произведениях писательницы факты ее биографии: «страсть к Чехову»; мечта стать врачом; занятия музыкой ( «Длинный день», «Я есть .Ты есть. Он есть», «Рарака», «Сказать- не сказать» и др.).
Цель первых занятий по творчеству Виктории Токаревой - выяснить, как поняли студенты особенности творчества «благополучной создательницы бытовой прозы» (Р.Вейли)
Студенты отвечают на вопросы :
- Какое впечатление произвели на вас произведения В.С.Токаревой?
- Каковы темы ее творчества?
- Что характерно для Токаревских героев? В чем проявляется их «непохожесть» на героев произведений других современных авторов?
Подготовленный материал поможет сделать занятия насыщенными и дать представление о том времени, когда Виктория Токарева пришла в литературу, сообщить факты биографии писательницы, которые помогли бы студентам составить « портрет» их современницы, художника слова. Кроме того необходимо провести анализ одного- двух произведений Токаревой, который будет для студентов образцом, но и сформирует у них общее представление как о стиле писательницы, так и о «женской» прозе вообще. Можно включить и фрагменты кинофильмов, снятых по произведениям, сценариям В.Токаревой, и выразительное чтение отрывков из ее рассказов и повестей.
Виктория Токарева открылась читателям как писательница давно, еще в «достопамятные шестидесятые». И хотя печатали ее тогда не часто, однако путь к читателю складывался без особых осложнений, потому что « высота ее глаз- та же, что и высота глаз читателей».(7.с.47).Этому в немалой степени способствовали и фильмы, снятые по сценариям , написанным Викторией Токаревой как самостоятельно, так и в соавторстве ( Р.Габриадзе, Г.Данелия), как на своей собственной литературной основе, так и в результате переработки текстов других авторов. Их фильмов, достаточно много, и все они запоминающиеся: «Мимино», «Джентельмены удачи», «Шла собака по роялю», «Стечение обстоятельств», «Ты есть» и др. Из книг, с экрана входили в речь современников « реплики из Токаревой»: меткие, порой парадоксальные, связанные с той или иной стороной нашего бытия. Например: «Армия - машина подчинения», «От счастья человек становится герметичным»; «Возраст - это единство формы и содержания»; или «объективная, как термометр»; «накрыло одеялом равнодушия». И еще: «Жить без любви – несчастье. Иногда забываешь об этом, живешь по инерции, даже приспосабливаешься. Вроде так надо». В этом наблюдении все: и утверждение любви как основы счастья, и понимание того, что являет собой « безлюбовная жизнь, и сочувствие тем, на чью долю она выпала. И конечно, горечь от того, что человек может привыкнуть « жить без любви».
Герои книг В.Токаревой – самые обычные люди (чаще - женщины) – идут по жизни в поисках счастья, любви. «А это, - как утверждает писательница,- истины вечные. Тоска по идеалу преследовала и Катерину из «Грозы» Островского, и Татьяну Ларину, и чеховских сестер. Я тут ничего не выдумала. Моя современница с ее тоской по идеалу просто носит другие платья и любит других мужчин»,- пишет Виктория Токарева.
Нереализованная мечта, стремление к идеалу, к любви - так можно было бы определить тему « женской» прозы Виктории Токаревой. Чем же объясняется интерес писательницы именно к этой теме? Как это связано с ее характером, мировосприятием?
Виктория Токарева родилась в Ленинграде в 1937 году. Окончила школу. Мечтала стать врачом. Но в медицинский институт не поступила, «провалилась». Нереализованная мечта нашла впоследствии свое отражение в творчестве писательницы. Во многих рассказах и повестях есть герои , жизнь которых так или иначе связана с медициной: Олег Лукашин («Я есть. Ты есть. Он есть»)- врач-женщина от Бога»; мать Артамоновой («Сказать- не сказать»)- медсестра в реанимационном отделении; хирург Егоров («Длинный день»)- «гений и последняя инстанция перед Богом».
По совету матери В.Токарева поступила в музыкальное училище. Материально в это время семья жила тяжело, и будущей писательнице приходилось бегать по частным урокам. Занятия в училище, несмотря на «успехи в дирижировании »,удовлетворения не приносили, все время казалось, что «села не на свой поезд» и что ждет «своего».
После окончания училища вместе с мужем переехала в Москву, какое-то время работала учительницей музыки. Занятия музыкой, преподавательская деятельность тоже нашли отражение в творчестве Токаревой- писательницы. Героини многих ее произведений (Кира и Лариска из рассказа «Рарака»; Артамонова («Сказать- не сказать») учатся в музыкальном училище. Их студенческая жизнь, отношение к музыке не только переданы необыкновенно убедительно (за счет введения в повествование музыкальных терминов, некоторых фактов из биографии композиторов, описания чувств, вызванных тем или иным музыкальным произведением), но и окрашены авторской ностальгией по своей « музыкальной» юности.
Была у Виктории Токаревой и еще одна мечта - стать актрисой. Но и этой мечте не суждено было сбыться: попытки поступить в Школу- студию МХАТ так и остались попытками.
В 1967 году Токарева закончила сценарный факультет ВГИКа. Выбор факультета был не случайным. «Потребность писать всегда была у меня на первом месте, первее всего остального»,- замечает В.Токарева.
Еще во время учебы в институте Токарева пишет первое произведение. В автобиографическом рассказе « Почем килограмм славы» она описывает встречу с Рекемчуком ( зам. главного редактора журнала «Молодая гвардия»). С напутственным словом к первому рассказу Токаревой выступил Константин Симонов.
Рассказ «День без вранья » вышел в свет в 1964г. Этот год- одна из решающих дат «оттепели»: в октябре был снят со своего поста Н.С.Хрущев. Виктория Токарева позже, осознав, сколь важным было для нее появление в печати первого произведения, в котором она сразу заявила о себе как об оригинальном художнике слова, писала (в том же произведении «Почем килограмм славы»): « Я как бы успела вскочить в последний вагон на последнюю подножку».
Следующий рассказ – «Будет другое лето» - не был принят к печати. Но тем не менее Токарева продолжала писать.
А дальше началось движение судьбы. В 1971 году Викторию Токареву принимают в Союз писателей. В 1978 году выходит сборник рассказов и повестей «Летающие качели». Затем, в 1983 году,- сборник рассказов и повестей «Ничего особенного». И вот уже в течение нескольких лет у писательницы выходят по две- три книги в год. И это уже закономерно, так как работа, по словам Токаревой, занимает главное место в ее жизни.
Виктория Токарева – человек активный, целеустремленный. О себе говорит так: «Я жила и живу жизнью вполне эмансипированной женщины. Я занимаюсь редким для женщины трудом». Токарева, по ее утверждению, счастлива: счастлива в своем творчестве, в семье, в любви.
В критике о книгах писательницы сложилось разноречивое мнение, но в одном все единодушны: для творчества Токаревой характерно обращение к актуальным нравственным проблемам своего времени.
Когда говорят о «женской» прозе, то отмечают обычно следующее: простейшую разработку сюжета; вполне определенные симпатии и антипатии автора к героям; сентиментальный психологический (явный или завуалированный) настрой повествования; стилистическую неопределенность языка («иллюзия магнитофонной записи», органичность выразительных средств языка) и т.п. Все это характерно и для прозы Виктории Токаревой.
Произведения ее, как отмечает Р.Вейли, «построены почти на злободневности; их язык, образность – просты и функциональны, так как истоком своим имеют современную бытовую речь горожанина, не перенасыщенную ни диалектизмами, ни поэтическими тропами».
Своеобразие прозы токаревских рассказов и повестей ярче всего проявляется в сюжете повествования. В основе его, как правило, - «смятая» жизнь, разного рода компромиссы героев с собой и судьбой, которая почти никогда не бывает на их стороне, особенно в том случае, если они отказываются от любви или от стремления к ней.
Пример тому – жизнь Киры и Лариски, героинь рассказа «Рарака». В произведении повествуется о двух моментах жизни героинь: их учебе в музыкальном училище и встрече, которая произошла между ними спустя тринадцать лет, когда уже можно говорить о том, состоялась ли, удалась ли их жизнь, ту ли путеводную каждая из них выбрала.
В начале рассказа Кира и Лариска - студентки выпускного курса музыкального училища. У каждой есть своя мечта. Лариска, например, «собирается выйти замуж за Игнатия Петровича», преподавателя училища, которого она отчаянно любит, и «родить ему троих детей». Для нее любовь так же естественна, как «роса на траве».
О любви мечтает не только Лариска, но и весь курс, за исключением Киры, которая, хотя и считается «на третьем месте по красоте», никогда не думает «ни о чем, кроме музыки, музыка для нее - «форма существования». Поэтому ее мечта – «после училища поступить в консерваторию, стать лауреатом всех международных конкурсов и объездить весь мир» 1). Кира не понимает, зачем Лариска «вцепилась в этого Игнатия», у которого нет никаких особых достоинств.
«Для Лариски же весь смысл жизни в том, чтобы гореть в костре немыслимой любви», пишет В.Токарева. Любовь к Игнатию она сравнивает с морским светлячком (раракой), без которого «вода черная, небо черное, горизонта не видно»: «Он моя рарака. Если он есть, я обязательно выплыву. Конечно, мне до него как до Турции. Но я буду плыть к нему всю жизнь, пока не помру где-нибудь на полдороге» Свое же представление о счастье Лариска выражает более прозаично, банально, с некоторой долей расчетливости: «Быть нужным тому, кто нужен тебе!» Это настораживает. И становится понятной авторская ирония по отношению к героине. Чего стоит одно только описание внешнего вида Лариски, отправившейся на «войну полов»!
Любовному сумасшествию Лариски писательница противопоставляет «узкоколейку трезвости» Киры, с которой героиня «не в состоянии сойти». У Киры, своя рарака - талант; ее костер горит не для одного, а для многих. На концерте после вручения диплома Кира выходит на сцену и чувствует, как «во мгле подсознания светящейся точкой вспыхнула рарака. Я играла, и это все, что у меня было, есть и будет: мои родители и дети, мои корни и мое бессмертие». Казалось, Кира должна быть счастлива. Но ее мучают сомнения и противоречия, ей тоже «хотелось сильных, шекспировских страстей, хотелось бежать к кому-нибудь по морозу с мокрой головой и бросать ему под ноги свое хрупкое существование».
Виктория Токарева подвергает сомнению и такую форму счастья, как у Киры: безлюбовную.
И вот прошло тринадцать лет. Кира «стала тем, кем хотела: окончила Московскую консерваторию, стала лауреатом всех международных конкурсов и объездила весь мир». Лариска тоже «стала тем, кем хотела»: вышла замуж за военного инженера, родила ему троих детей. Игнатий, которого она любила «так красиво, так талантливо», к которому хотела «плыть всю жизнь», остался в прошлом.
При встрече героини пьют за рараку. Ларискин «костер любви» теперь горит для семьи, для детей (она нужна им, а значит, и они нужны ей - как в ее формуле счастья). Но муж - его занятия, увлечения - мало интересуют Лариску; дети ее порой раздражают…Кира «сжигает» себя в костре искусства, возле которого греются незнакомые люди… У каждой свой костер, своя рарака. Но счастливы ли героини?
В творчестве Виктории Токаревой нет точного определения счастья. Но одно для писательницы бесспорно: основа настоящего счастья – любовь, сердце человеческое живо лишь любовью, любовью между мужчиной и женщиной. А такой любви нет в жизни ни одной из героинь. Никакой иной костер (сколь бы ярким ни был) не может дать полного счастья - вот главная мысль рассказа. Не потому ли финал произведения, рассказывающий о выступлении Киры в Австралии, проникнут такой щемящей грустью?
Виктория Токарева, характеризуя особенности своего творчества, заявляет: «А я певец счастья».И хотя почти ни в одном произведении не показано оно, счастье, только стремление к нему, все равно понятно, что имеет в виду писательница, говоря о счастье. Почему? Потому что в ее творчестве есть довольно четкое определение тому, что составляет несчастье: «Жизнь без любви- несчастье». 4)Эта простая и спокойная констатация,- по мнению литературного критика В. Новикова,- тайный лейтмотив творчества Токаревой, именно им окрашена индивидуальная авторская интонация и определена целостность многих токаревских повестей и рассказов».
Писательница показывает женскую мечту без какого-либо официозного идеологического крена. Не о покорении заоблачных высот и не о трудовых подвигах мечтают героини, а всего – навсего о том, чтобы укрепиться в довольно немилосердной к ним жизни.
Встреча с токаревскими героями не проходит для читателей бесследно: она заставляет их задуматься о себе, своих устремлениях, своей рараке. И еще - чему-то научиться. Как справедливо замечает М.Ояма: «Произведения Токаревой – литературная математика. Она говорит разумные вещи разумно». (7.с.49)