The Tempest Title page of the part in the First Folio Editors

Tadqiqot va genetik modifikatsiya[tahrir]
Aldous Huxleyning «Jasur yangi dunyo» kitobi sarlavhadagi «Boʻron»ni nazarda tutadi, genetik jihatdan oʻzgartirilgan fuqarolar va keyingi ijtimoiy taʼsirlarni tadqiq qiladi. Roman va «Boʻron»ning iborasi, «jasur yangi dunyo» shundan soʻng insoniyatning genetik oʻzgartirishni tushunishi va qoʻllashi, xususan, odamlarga nisbatan ommaviy bahslar bilan bogʻliq. ^[77]
Ijro tarixi[tahrir]
Shekspir kuni[tahrir]
1611-yil 1-noyabrda King's Men tomonidan Xolovinlar kechasi Uaytehall saroyida Jeyms I va Angliya qirollik sudi huzuridagi The Tempest ijroining rekordi mavjud. ^[78] Bu oʻyin malika Elizavetaning Reyn palatinasining saylovchisi Frederik V bilan nikohini oʻrab olgan bayram munosabati bilan 1612–13 yillar qishida sudda harakat qilgan oltita Shekspir pyesasidan biri edi . ^[79] Restavratsiyadan oldin qayd etilgan boshqa ommaviy ijro yoʻq; ammo Dryden /Davenant versiyasining 1669 yilgi premʼyasida Jon Dryden The Tempest Blackfriars teatrida ijro etilganini aytadi. ^[80] Oʻyin ichidagi sahna yoʻnalishlarini diqqat bilan koʻrib chiqish buni qoʻllab-quvvatlaydi, bu esa oʻyin Globus teatrini esda tutishdan koʻra, Blackfriars teatri bilan esanki qattiq taʼkidlangan . ^[81][82]
Restavratsiya va XVIII asr[tahrir]
Shekspirning asl nusxasi emas, balki oʻyinning adaptatsiyalari Ingliz tiklanishidan XIX asr oʻrtalarigacha «Boʻron»ning ijro tarixida ustunlik qildi. ^[83] Ingliz Interregnum davrida barcha teatrlar puritan hukumati tomonidan yopib qoʻyilgan. 1660 yilda monarxiyaning tiklanishi bilan ikkita patent kompaniyasi — «King's Company» va «Dyuk kompaniyasi» tashkil etildi va ular oʻrtasida mavjud teatr repertuari boʻlinib ketdi. Sir Uilyam Davenantning Duqo kompaniyasi The Tempest ijro etish huquqiga ega edi. 1667-yilda Davenant va Jon Dryden og'ir kesmalar qilishdi va uni Bo'ron, ya'ni Sehrlangan orol deb moslashtirdilar. Ular yuqori sinf tinglovchilariga royalistik siyosiy va ijtimoiy ideallarni ta'kidlab murojaat qilishga harakat qilishdi: monarxiya – davlatning tabiiy shakli; ta'lim va nikohda hal qiluvchi patriarxal hokimiyat; va mulkni meros qilib olish va egalik qilishda eng asosiysi bo'lgan patrilineallik. ^[83] Shuningdek, ular belgilar va chiziqlar qo'shishdi: Mirandaning Dorinda ismli singlisi bor; Kalibanning Sycorax ismli singlisi ham bor. Shekspirning Miranda/Ferdinand fitnasiga parallel sifatida Prosperoning hech qachon ayolga ko'z tikmagan hippolito degan tarbiyachi-o'g'li bor. Hippolito mashhur breeches roli, bir ayol tomonidan oʻynalgan erkak boʻlib, aktrisalarning oyoqlarini oshkor qilish imkoniyati uchun Restoration teatri boshqaruvida mashhur boʻlgan. ^[86] Olim Maykl Dobson The Tempest yoki Dryden va Davenant tomonidan sehrlangan orolni "butun tiklanishning eng tez-tez jonlangan o'yini" va ayollar uchun kengaytirilgan va qo'shimcha rollarning ahamiyatini aniqlash deb ta'riflagan. ^[87]

Emma Xartning neft eskizi, Miranda sifatida, Jorj Romni tomonidan
1674-yilda Tomas Shadvell Dryden va Davenantni aynan shu nomdagi opera sifatida qayta moslashtirdi, odatda qo'shiq yoki raqsga tushishi kerak bo'lgan bo'limlar bilan o'yinni anglatadi. Restavratsiya o'yinchilari Dryden/Davenant/Shadwell versiyasini Shekspirniki deb hisoblashgan ko'rinadi: Samuel Pepys, masalan, uni o'z kundaligida "Shekspirlarning eski pyesasi" deb ta'riflagan. Pepysning so'zlariga ko'ra, opera nihoyatda mashhur bo'lgan va "shunchalik yaxshi xilma-xillikka to'la ediki, men deyarli komediyada ko'proq mamnun bo'la olmayman". ^[88] Ushbu versiyadagi Prospero Shekspirnikidan juda farq qiladi: Ekxard Auberlen uni "Poloniusga o'xshash haddan tashqari ota maqomiga qisqartirilgan, ular uchun foydali dinastik nikohlarni rejalashtirayotganda ikki jinsiy sodda qizining iffatini himoya qilish niyatida" deb ta'riflaydi. [^89] Operatik Sehrlangan orol 1675 yilda Thomas Duffett tomonidan King's Company uchun yozilgan The Mock Tempest yoki The Enchanted Castle parodiyasini qoʻzgʻatish uchun etarli darajada muvaffaqiyatga erishdi. U boʻron boʻlib koʻrinadigan narsa bilan ochildi, ammo fohishaxonada gʻalayon boʻlib chiqdi. ^[90]

Drury Lane Teatr Royal'da 1757 yilgi The Tempest ishlab chiqarish uchun o'yin-qo'ying
18-asr boshlarida Dryden/Davenant/Shadwell versiyasi sahnada ustunlik qildi. Ariel bir ayol tomonidan o'ynadi, va har doim bir nafis raqqosa va ajoyib qo'shiqchi tomonidan — ikki istisno bilan. Kaliban komediyachi roli bo'lib, aktyorlar "o'zlarining noqulay figuralari bilan tanilgan". 1756-yilda Devid Garrik yana bir operatik versiya — Jon Kristofer Smitning musiqasi bilan "uch aktli ekstravaganza"ni sahnalashtirdi. ^[91]
Bo'ron romantik davr teatrlari repertuarining asosiylaridan biri edi. Jon Filip Kemble Shekspirning asl nusxasiga yaqinroq bo'lgan aktyorlik versiyasini ishlab chiqardi, ammo shunga qaramay Dorinda va Hippolitoni saqlab qoldi. ^[91] Kemble Shekspirning matnlarini, shu jumladan "aches" uchun "aitches" ni arxeologik talaffuz qilishni qatʼiy qoʻllagani uchun koʻp masxara qilingan. Aytishlaricha, tomoshabinlar "chuqurlikni to'pladilar, faqat Kemblening "Men seni eski kramplar bilan to'playman, / suyaklarining barchasini og'riqlar bilan to'ldiraman" degan etkazib berishidan zavqlanish uchun". ^[92][93] Romantik davr aktyor-menejerlari XIX asr oxiriga qadar Shekspir ko'rsatuvlarida ustunlik qiladigan to'plamlar va kostyumlarda boylik uchun modani o'rnatdilar: Masalan, Kemblening Dorinda va Miranda "ko'rinib turgan mo'ynalar bilan oq zeb-ziynat ichida" o'ynaldi. ^[94]
1757-yilda, uning operatik versiyasi birinchi bo'lib o'tganidan bir yil o'tgach, Devid Garrik Drury Lane-da Shekspir stsenariysining qattiq kesilgan ijroini ishlab chiqardi va u butun asr davomida qayta tiklandi, foyda keltirdi. ^[91]
XIX asr[tahrir]

Miranda va Ferdinand by Anjelika Kauffman, 1782
Faqat 1838 yilda Uilyam Charlz Makreadyning taʼsirli ishlab chiqarishiga qadar Shekspirning matni oʻtgan ikki asrning koʻp qismida mashhur boʻlgan moslashtirilgan va operatik versiyalar ustidan oʻz ustunligini oʻrnatdi. Ijro, ayniqsa, Jorj Bennettning Kaliban sifatida ishtiroki uchun hayratga tushdi; Patrik MakDonnell tomonidan tasvirlandi — 1840 yilda nashr etilgan "Bo'ron o'yini" da o'zining An Essay-da - "o'z ongida saqlash, uni qullik thraldomida ushlab turgan o'sha zolimlikka kuchli qarshilik" deb ta'riflangan. ^[95]
Viktoriya davri keyinchalik "tasviriy" deb ta'riflanadigan harakatning balandligini belgilab berdi: hashamatli to'plamlar va vizual tomoshaga asoslangan, uzoq sahna o'zgarishlariga joy ajratuvchi qattiq kesilgan matnlar va batafsil sahna effektlari. Charlz Keanning 1857-yilda the Tempest(Boʻron) asarida Ariel bir necha marta olov toʻpida tushishni koʻrgan. ^[97] Ushbu ishlab chiqarishda ishlagan yuz qirq stagehands Adabiy Gazetasi tomonidan "g'oyib ... Yoʻq! Balki hasad eshituvchilardir», deb ayt. Hans Kristian Andersen ham ushbu ishlab chiqarishni ko'rdi va rolni o'ynayotgan aktrisaga yo'naltirilgan uglerodli o'q chirog'ining ta'siriga ishora qilib, Arielni "elektr nuri bilan ajratilgan" deb atadi. Uilyam Poel va Harley Granville-Barkerni oʻz ichiga olgan keyingi avlod prodyuserlari yanada ozgʻin va matnga asoslangan uslubga qaytishdi. ^[99]
XIX asr oxiri xx asr boshlarida Prospero emas, Kaliban «Boʻron»ning yulduzli aktsiyasi sifatida qabul qilingan va aktyor-menejerlar oʻzlari uchun tanlagan rol boʻlgan. Frenk Benson bu rolni hayvonot bog'ida maymun va babonlar ko'rib o'rganib chiqdi. Sahnada u daraxtdan yuqoriga osilib, g'irib qo'ygan. ^[100]