I bob. Glinka rus klassik musiqasining asoschisi 1 Glinkaning hayoti va ijodi

KURS ISHI

Mavzu:

Toshkent – 2023


Mundarija
KIRISH
I BOB.
ASOSIY QISM
II BOB.
XULOSA
Foydalanilgan adabiyotlar ro'yhati.

Kirish

.
I BOB. Glinka rus klassik musiqasining asoschisi

1.1 Glinkaning hayoti va ijodi
M.I.Glinka ijodi musiqiy madaniyat rivojidagi yangi tarixiy bosqichni boshlab berdi - klassik. U eng yaxshi Evropa tendentsiyalarini milliy an'analar bilan birlashtira oldi. Glinkaning barcha asarlari e'tiborga loyiqdir. U samarali ishlagan barcha janrlar qisqacha tavsiflanishi kerak. Birinchidan, bu uning operalari. O'tgan yillardagi qahramonlik voqealarini sadoqat bilan qayta tiklaganliklari sababli ular katta ahamiyatga ega bo'ldilar. Uning romantikalari o'ziga xos hissiyot va go'zallik bilan to'lgan. Simfonik asarlar ajoyib tasviriyligi bilan ajralib turadi. Xalq qo'shiqlarida Glinka bitmas-tuganmas she'riyat manbasini topdi va chinakam demokratik milliy san'atni yaratdi.
1804 yil 20-mayda tug'ilgan. U bolaligini Novospasskoye qishlog'ida o'tkazgan. Enaga Avdotya Ivanovnaning ertaklari va qo'shiqlari bir umr yorqin va esda qolarli edi. Tez orada mis havzalarida taqlid qila boshlagan qo'ng'iroq chalishi uni har doim o'ziga jalb qilar edi. U o'qishni erta boshladi va tabiiy ravishda qiziquvchan edi. Eski nashrni "Umuman yurish to'g'risida" o'qish ijobiy ta'sir ko'rsatdi. Bu sayohat, geografiya, rasm va musiqaga katta qiziqish uyg'otdi. Ajoyib maktab-internatga kirishdan oldin u pianino darslarini olib, tezda bu qiyin ishda muvaffaqiyat qozondi. 1817 yilning qishida u Sankt-Peterburgga pansionatga yuborildi va u erda to'rt yil yashadi. Behm va Fild bilan birga o'qigan. 1823 yildan 1830 yilgacha Glinkaning hayoti va faoliyati juda voqealarga boy bo'lgan. 1824 yildan u Kavkazga tashrif buyurdi, u erda 1828 yilgacha temir yo'l kotibining yordamchisi sifatida ishladi. 1819 yildan 1828 yilgacha u vaqti-vaqti bilan o'z vatani Novospasskoyega tashrif buyuradi. Keyin u Sankt-Peterburgda yangi do'stlar bilan uchrashdi (P. Yushkov va D. Demidov). Ushbu davrda u o'zining birinchi romantikalarini yaratadi. Bu:
Baratinskiyning so'zlariga "Meni vasvasaga solmang" Elegy.
Jukovskiyning so'zlariga "bechora qo'shiqchi".
Korsakning so'zlari bilan aytganda "Men sevaman, sen menga aytding" va "Men uchun achchiq, achchiq".
Pianino asarlarini yozadi, "Tsar uchun hayot" operasini yozishga birinchi urinishni amalga oshiradi. 1830 yilda u Italiyaga yo'l oldi, Germaniyada edi. Bu uning chet elga birinchi safari edi. U bu erga sog'lig'ini yaxshilash va o'rganilmagan mamlakatning tabiatidan zavq olish uchun borgan. U olgan taassurotlar unga "Ruslan" va "Lyudmila" operalarining sharqona sahnalari uchun material berdi. U 1833 yilgacha Italiyada, asosan Milanda qoldi.
Glinkaning hayoti va faoliyati ushbu mamlakatda muvaffaqiyatli, oson va tabiiy ravishda davom etmoqda. Bu erda u rassom K. Bryullov, Moskva professori S. Shevyryaev bilan uchrashdi. Bastakorlar - Donizetti, Mendelson, Berlioz va boshqalar bilan. Milanda Rikkordida uning ba'zi asarlari nashr etiladi.
1831-1832 yillarda u ikkita serenada, bir qator romanslar, italyan kavatinalari va sek Flatet kaliti tarkibida sekstet yaratdi. U aristokratik doiralarda Maestro russo nomi bilan tanilgan.
1833 yil iyulda u Vena shahriga bordi va keyin olti oy davomida Berlinda bo'ldi. Bu erda u o'zining texnik bilimlarini taniqli kontraktist rassom Z. Den bilan boyitadi. Keyinchalik, uning rahbarligi ostida u "Rossiya simfoniyasi" ni yozdi. Bu vaqtda bastakorning iste'dodi rivojlanadi. Glinka ijodi boshqalarning ta'siridan ozod bo'lib, u buni ko'proq anglaydi. U o'zining "Eslatmalarida" bu vaqt davomida o'z yo'lini va uslubini izlaganini tan oladi. Vatanini sog'inib, rus tilida yozishni o'ylaydi. 1834 yil bahorida Mixail Novospasskoyega keladi. U yana chet elga borishni o'ylardi, lekin o'z vatanida qolishga qaror qildi. 1834 yil yozida u Moskvaga yo'l oldi. U shu erda Melgunov bilan uchrashadi va musiqiy va adabiy doiralar bilan avvalgi tanishlarini tiklaydi. Ular orasida Aksakov, Verstovskiy, Pogodin, Shevyrev bor.Glinka rus milliy operasini yaratishga qaror qildi. U "Maryina Roshcha" romantik operasini oldi (Jukovskiy syujeti asosida). Bastakorning rejasi amalga oshmadi, eskizlar bizga etib bormadi. 1834 yil kuzida u Sankt-Peterburgga keldi, u erda adabiy va havaskorlik to'garaklarida qatnashdi. Bir marta Jukovskiy unga "Ivan Susanin" syujetini olishni taklif qildi. Shu vaqt ichida u shunday romantikalarni yaratadi: "Uni samoviy deb atamang", "Aytmang, muhabbat o'tib ketadi", "Men sizni faqat tanidim", "Men shu erdaman, Inesilla". Shaxsiy hayotida u katta voqea - nikohga ega. Shu bilan birga u rus operasini yozishga qiziqib qoldi. Shaxsiy tajribalar Glinka ishiga, xususan uning operasi musiqasiga ta'sir ko'rsatdi. Dastlab, bastakor uchta rasmdan iborat kantata yozishga qaror qildi. Birinchisi qishloq sahnasi, ikkinchisi - polshalik, uchinchisi - tantanali final deb nomlanishi kerak edi. Ammo Jukovskiy ta'siri ostida u beshta partiyadan iborat dramatik opera yaratdi. "Podshoh uchun hayot" ning premyerasi 1836 yil 27-noyabrda bo'lib o'tdi, V. Odoevskiy buni yuqori baholadi. Imperator Nikolay I buning uchun Glinkaga 4000 so'mlik uzuk sovg'a qildi. Bir necha oy o'tgach, u uni Kapellmeyster etib tayinladi. 1839 yilda bir qator sabablarga ko'ra Glinka iste'foga chiqdi. Ushbu davrda samarali ijodkorlik davom etmoqda. Glinka Mixail Ivanovich quyidagi kompozitsiyalarni yozgan: "Tungi sharh", "Shimoliy yulduz", "Ivan Susanin" ning yana bir sahnasi. Shaxovskiy maslahati bilan "Ruslan va Lyudmila" syujeti asosida yangi operani suratga oladi. 1839 yil noyabrda u xotinidan ajrashdi. "Birodarlar" bilan bo'lgan hayoti davomida (1839-1841) bir qator romantikalar yaratadi. "Ruslan va Lyudmila" operasi uzoq kutilgan voqea edi, chiptalar oldindan sotib bo'lindi. Premyera 1842 yil 27-noyabrda bo'lib o'tdi. Muvaffaqiyat juda katta edi. 53 tomoshadan so'ng opera to'xtatildi. Bastakor uning mehnati kam baholangan deb qaror qildi va u beparvo bo'ldi. Glinkaning ishi bir yilga to'xtatib qo'yilgan. 1847 yil iyulda u o'z vataniga qaytdi. Novospasskoyeda ma'lum vaqt yashaydi. Ushbu davrda Mixail Glinkaning ijodi yangi kuch bilan yangilandi. U bir necha pianino asarlarini, "Tez orada meni unutasiz" romantikasini va boshqalarni yozadi. 1848 yilning bahorida u Varshavaga ketdi va kuzgacha shu erda yashadi. "Kamarinskaya", "Madriddagi kecha" orkestri uchun yozadi, romanslar. 1848 yil noyabrda u Peterburgga keldi, u erda u butun qish davomida kasal edi.
1849 yilning bahorida u yana Varshavaga bordi va 1851 yilning kuzigacha shu erda yashadi. Shu yilning iyul oyida u onasining o'limi haqidagi qayg'uli xabarni olganidan keyin kasal bo'lib qoldi. Sentyabr oyida u Sankt-Peterburgga qaytib keladi, singlisi L. Shestakova bilan yashaydi. U kamdan-kam hollarda bastalaydi. 1852 yil may oyida u Parijga yo'l oldi va 1854 yil mayigacha shu erda qoldi. 1854-1856 yillarda u Peterburgda singlisi bilan yashadi. U rus qo'shiqchisi D. Leonovani yaxshi ko'radi. Uning kontsertlari uchun u tartibga soladi. 1856 yil 27 aprelda u Berlinga jo'nab ketdi va u erda Denning mahallasida joylashdi. U har kuni uning oldiga kelib, qat'iy uslubda darslarni nazorat qilib turardi. Mixail Glinkaning ishi davom etishi mumkin edi. Ammo 1857 yil 9-yanvar kuni kechqurun u shamollab qoldi. 3 fevral kuni Mixail Ivanovich vafot etdi.
M. I.Glinka musiqiy san'atda rus uslubini yaratdi. U Rossiyada musiqiy texnikani qo'shiq ombori (rus xalqi) bilan birlashtirgan birinchi bastakor edi (bu ohang, uyg'unlik, ritm va qarama-qarshi nuqtaga taalluqlidir). Bastakor Glinkaning asarida bunday rejaning juda ajoyib namunalari keltirilgan. Bu uning "Tsar uchun hayot" folklor musiqiy dramasi, "Ruslan va Lyudmila" epik operasi. Rus simfonik uslubining namunasi sifatida "Kamarinskaya", "Knyaz Xolmskiy", uning har ikkala operasi uchun uvertura va interraktlarni nomlash mumkin. Uning romanslari lirik va dramatik tarzda ifoda etilgan qo'shiqlarning yuksak badiiy namunalaridir. Glinka haqli ravishda jahon ahamiyatiga ega klassik usta hisoblanadi. Bastakor simfonik orkestr uchun oz sonli asarlar yaratdi. Ammo ularning musiqiy san'at tarixidagi o'rni shunchalik muhim bo'lib chiqdiki, ular rus mumtoz simfoniyasining asosi hisoblanadi. Ularning deyarli barchasi fantaziya janriga yoki bir qismli uversiyalarga tegishli. "Aragonese Jota", "Vals-Fantasy", "Kamarinskaya", "Knyaz Xolmskiy" va "Madriddagi tun" Glinkaning simfonik asarlari. Bastakor rivojlanishning yangi tamoyillarini belgilab berdi.
Uning simfonik uverturalarining asosiy xususiyatlari:

• 
  Mavjudligi.
  
• 
  Umumlashtirilgan dasturiy tamoyil.
  
• 
  Shakllarning o'ziga xosligi.
  
• 
  Qisqacha, lakonik shakllar.
  
• 
  Umumiy badiiy tushunchaga bog'liqlik.
  

Glinkaning simfonik ijodi P. Kamolinskaya tomonidan "Kamarinskaya" ni eman va malla daraxt bilan taqqoslab, muvaffaqiyatli tasvirlangan. Va u ushbu asarda butun rus simfonik maktabi borligini ta'kidladi.
"Ivan Susanin" ("Tsar uchun hayot") va "Ruslan va Lyudmila" Glinkaning opera asarlari. Birinchi opera - xalq musiqiy dramasi. Unda bir nechta janrlar bir-biriga bog'langan. Birinchidan, bu qahramonlik va epik opera (syujet 1612 yilgi tarixiy voqealarga asoslangan). Ikkinchidan, u epik opera, lirik-psixologik va xalq musiqiy dramasining xususiyatlarini o'z ichiga oladi. Agar "Ivan Susanin" Evropa tendentsiyalarini davom ettirsa, demak, "Ruslan va Lyudmila" dramaning yangi turi - eposdir.
Bu 1842 yilda yozilgan. Tomoshabinlar buni asl qiymati bilan baholay olmadilar, aksariyat odamlar uchun tushunarsiz edi. V. Stasov uning butun rus musiqa madaniyati uchun ahamiyatini sezgan kam sonli tanqidchilardan biri edi. Uning ta'kidlashicha, bu shunchaki muvaffaqiyatsiz opera emas, bu dramaning yangi turi, umuman noma'lum. "Ruslan va Lyudmila" operasining xususiyatlari:

• 
  Shoshilmasdan rivojlanish.
  
• 
  To'g'ridan-to'g'ri nizolar yo'q.
  
• 
  Romantik tendentsiyalar rang-barang va chiroyli.
  

Glinkaning vokal asari butun umri davomida bastakor tomonidan yaratilgan. U 70 dan ortiq romanslar yozgan. Ularda turli xil tuyg'ular mujassam: muhabbat, qayg'u, emotsional turtki, zavq, umidsizlik va boshqalar. Ularning ba'zilari kundalik hayot va tabiat rasmlarini aks ettiradi. Glinka har qanday kundalik romantikaga bo'ysunadi. Bu ballada, "rus qo'shig'i", serenad, elegiya. Shuningdek, u vals, polka va mazurka kabi har kungi raqslarni qamrab oladi. Bastakor boshqa xalqlar musiqasiga xos bo'lgan janrlarga murojaat qiladi. Bular italyan barcarole va ispan bolero. Romantikaning shakllari juda xilma-xil: uch qismli, oddiy juftlik, murakkab, rondo. Glinkaning vokal asarida yigirma shoirning matnlari mavjud. U har bir muallifning she'riy tilining o'ziga xos xususiyatlarini musiqada etkazishga muvaffaq bo'ldi. Ko'pgina romantikalar uchun asosiy ifoda vositasi keng nafas olish ohangidir. Pianino qismi juda katta rol o'ynaydi. Deyarli barcha romantikalarda atmosferaga harakatni keltirib chiqaradigan va kayfiyatni o'rnatadigan tanishtiruvlar mavjud. Glinkaning romantikalari juda mashhur, masalan:

• 
  "Istak olovi qonda yonadi".
  
• 
  "Lark".
  
• 
  "O'tayotgan qo'shiq".
  
• 
  "Shubha".
  
• 
  "Men ajoyib bir lahzani eslayman."
  
• 
  - Vasvasaga tushma.
  
• 
  - Siz meni tez orada unutasiz.
  
• 
  - Yuragingiz og'riyapti demang.
  
• 
  - Qo'shiq aytma, go'zallik, men bilan.
  
• 
  "Tan olish".
  
• 
  "Tungi sharh".
  
• 
  "Xotira".
  
• 
  "Unga".
  
• 
  - Men shu erdaman, Inesilla.
  
• 
  - Voy, sen tun, kichkina tun.
  
• 
  "Hayotning qiyin lahzasida."
  

Instrumental ansamblning eng yorqin namunasi - Glinkaning fortepiano va torli kvintet uchun katta asari. Bu Bellinining mashhur "La Sonnambula" operasi asosida yaratilgan ajoyib divertissement. Yangi g'oyalar va vazifalar ikkita kamerali ansamblda mujassam: "Katta sekstet" va "Pathetique trio". Garchi ushbu asarlarda italyan an'analariga bog'liqligini his qilish mumkin bo'lsa-da, ular juda o'ziga xos va o'ziga xosdir. "Sextet" da boy kuy, relyef tematikligi, ingichka shakli mavjud. Bu konsert turidagi ansambl. Ushbu asarda Glinka Italiya tabiatining go'zalligini etkazishga harakat qildi. "Trio" - bu birinchi ansamblga mutlaqo ziddir. Uning xarakteri g'amgin va g'azablangan. Glinkaning kamera ishi skripkachilar, pianistlar, skripkachilar, klarnetchilarning ijro etuvchi repertuarlarini sezilarli darajada boyitdi. Kamera ansambllari tinglovchilarni g'ayrioddiy musiqiy fikrlar chuqurligi, turli xil ritmik formulalar va ohangdor nafas olishning tabiiyligi bilan o'ziga jalb qiladi.