Уткир хашимов план 1, уткир хашимов жизнь и творчество шедевр дел мира уткир хашимов

УТКИР ХАШИМОВ
ПЛАН
1, УТКИР ХАШИМОВ ЖИЗНЬ И ТВОРЧЕСТВО
2.ШЕДЕВР ДЕЛ МИРА УТКИР ХАШИМОВ

УТКИР ХАШИМОВ

(родился в 1941 году)
Народный писатель Узбекистана, лауреат Государственной премии Республики Уткир Хошимов является одним из представителей поколения, вошедшего в литературу в 60-е годы. Он автор многих интересных, оригинальных рассказов, повестей и романов. У.Хашимов является также талантливым публицистом. Его статьи, посвящённые актуальным вопросам современности, стали заметным событием в нашей общественной и культурной жизни.
Уткир Хашимов родился 5 августа 1941 года в городе Ташкенте, в семье простого рабочего. Его родители были интеллигентными, образованными людьми, а также занимались торговлей. Отец Уткира большую часть своей жизни проработал на Ташкентском текстильном комбинате. Уткир хорошо помнит, что его отец читал книги на старом алфавите и был необычайно правдолюбивым человеком.
В автобиографии под заголовком “Трудное путешествие” и в повести “Дела земные” писатель вспоминает, что в семье относились с большим уважением к отцу, этому детей учила мать. Она была заботливой, покладистой, сметливой женщиной.
Закончив среднюю школу, в 1959-1964 годах У.Хашимов учился на отделении журналистики филологического факультета Ташкентского Государственного университета. Затем У.Хашимов работал в редакциях газет “Тошкент хакикати”, “Совет Узбекистони”, а с 1966 года - заведующим отделом в редакции газеты “Тошкент окшоми”, заместителем главного редактора в издательстве литературы и искусства имени Гафура Гуляма.
В настоящее время Уткир Хашимов является председателем комитета Олий Мажлиса Республики. Своё творчество он начал сочинением стихов и очерков. В 1962 году выходит в свет сборник его очерков “Стальные всадники”. Затем один за другим в руки читателей попадают рассказы, повести и романы У.Хашимова. Его первая повесть “Степной простор” (1964) была тепло встречена литературной общественностью. Повесть привлекла внимание как критиков, так и опытных писателей.
Выдающийся писатель Абдулла Каххар в то время высказал весьма лестное мнение об этой повести. В своём письме Уткиру Хашимову он предсказывал: “Будущее у творчества, которое вдруг зажглось, бывает блестящим”. “Степной простор” посвящённый жизни молодёжи, рассказывает о любви, стремлении к счастливым мгновениям свиданий, о первых страданиях. В этом произведении, созданном в первый период творчества писателя, ощущается обилие романтических приёмов, стремление изобразить жизнь более прекрасной, чём она есть на самом деле. С этой повести начинается период поисков и творческих экспериментов прозаика. С первых же шагов творческого пути Уткир
Хашимов проявил себя как тонкий знаток духовного мира человека, его чувств и мыслей. Произведения Уткира Хашимова обладали двумя важными особенностями, которые делали их пленительными, придавали им художественную привлекательность. Одна из них состояла в том, что писатель не превращает художественное творчество в орудие примитивной пропаганды, не провозглашает лозунги и восклицания по поводу актуальных задач времени. Напротив, в большинстве произведений он стремится к художественному освещению важных общечеловеческих проблем. В его прозе ведущее место занимают исчезающие человеческие ценности. Рядом с интерпретацией актуальных общественных проблем, автор во многих случаях искусно отображает весьма тонкие психологические процессы, происходящие во внутреннем мире героев. Например, об этом свидетельствуют такие рассказы и повести, как “Степной простор”, “Любовь”, “Нигора”, “ А ветер веет”.
Впоследствии, проявляя большую склонность к толкованию актуальных общественных проблем, У.Хашимов вместе с тем продолжает работу над произведениями, посвящёнными анализу вопросов, непосредственно связанных с нравственностью, внутренним миром человека. Большую славу принесли писателю повести “Прислушайся к своему сердцу” (1973) и особенно “День мотылька” (1970), “Дела земные” (1982), написанные именно в этом направлении.
Такие важные человеческие проблемы, как свобода личности, необходимость её возвеличивания, поднятые в маленькой повести, сформировали своеобразный метод писателя. Это качество, превратившееся в особенности стиля, углубляется и совершенствуется от повести к повести. Например, в произведении “День мотылька” прозаик искусно анализирует историю деградации одарённого, но эгоистичного парня, не оценившего собственного таланта. Природа наделила героя произведения Алимардона бесценным даром. Своим талантом он мог бы радовать сердца миллионов людей, дарить им воодушевление и очарование. Но Алимардон не делает этого. Он равнодушен ко всему - к своему таланту и судьбе, к чувствам супруги Мукаддам и участи горячо любимого сына Шавкатджона и верного друга Анвара. Ибо ещё с детства он думал только о себе, рос эгоистом, лелеющим лишь только свой покой. А потом слава вскружила ему голову. Отсутствие убеждений, безответственность, занятия временными увлечениями, пренебрежение к общечеловеческим ценностям приводят Алимардона к трагедии.
Повесть “День мотылька” свидетельствовала о рождении истинно талантливого художника. Если в ранних его произведениях преобладал романтический пафос, то в этой повести можно было увидеть серьёзное обращение писателя к негативным сторонам жизни.
Повестью “Прислушайся к сердцу” на примере обыкновенного случая, который произошел между Василей Назаровной, Чарос, Ядгаром, Азизой и Дильфузой Искандаровыми, автор как бы преподал уроки уважения, любви, бережного отношения к человеку. Герои повести не оставляют читателей равнодушными. В их сердцах невольно возникают чувства доброжелательности и к Чарос, и к Дильфузе. И даже Василя Назаровна не является персонажем, обрисованным лишь “чёрными” красками. Она тоже живой человек. Жизненный путь её также был сложным и тяжёлым. В любви она не нашла счастья. Но её жестокость, безжалостность является скорее следствием общественного воспитания, нежели чертами характера.
Произведения Уткира Хашимова из года в год совершенствуются в художественном отношении. У него необыкновенно развито чувство прекрасного. Он сохраняет это чувство даже в изображении душевного краха обманутого человека, его трагедии и катастрофы. Особенно свободно прозаик чувствует себя в анализе душевного мира благородных, нравственно совершенных людей. Большинство созданных им положительных героев чисты и нежны, как дети, необыкновенно впечатлительные люди. Подобные лиро-романтические мотивы в творчестве писателя прозвучали на самой высокой ноте в повести “Дела земные”. Это произведение - своеобразная ода о безграничной щедрости материнской души.
“Дела земные” это лиро-психологическая повесть, насыщенная философскими обобщениями, побуждающая задуматься о различных сторонах обыденной человеческой жизни, и написана с высоким эмоциональным настроем. Показывая типичные образы часто встречающихся в жизни людей, обычные бытовые обстоятельства, и рисуя в их процессе облик Матери, автор ставит перед собой главную цель - дать художественный анализ духовно-нравственных убеждений узбекской женщины. Другая важная особенность, придающая притягательность образу Матери состоит в том, что она воспитывает детей не путём напоминания простых истин, излишних и неуместных допросов, а своим примером и жизнью, в которой она сама следовала великим убеждениям, формирует их представления о мире и человеке.
В новеллах “Колыбельная”, “Белый мрамор”, “Чёрный мрамор”, включённых в эту повесть, ведутся глубокие размышления о несбывшихся надеждах матери.
В сборнике Уткира Хашимова “Белая радуга” также ведётся спор о проблемах жизни, а вернее, о её тревогах и заботах. В статьях сборника поднимаются актуальные вопросы общественного развития, и в частности, проблемы защиты природы, экологии, Аральского моря. В них ведётся открытое и смелое рассуждение вокруг духовно-нравственных проблем - серьёзных пороков в жизни. Благодаря образности, насыщенности художественными элементами эти статьи заняли достойное место в ряду лучших образцов узбекской публицистики 80-х годов XX века. Очерки и телепередачи У.Хашимова на темы нравственности, духовного мира человека, национальных ценностей, которые мужественно раскрывали несправедливость советского строя, явились яркими образцами публицистики того времени.
У.Хашимов, отточив своё мастерство в создании рассказов, повестей и публицистики, обращается к крупному эпическому жанру - роману. Первый роман писателя “Свет не без тени” было издан в 1977 году. Этот роман в своё время стал предметом для разнообразных мнений и споров. В произведении было затронуто немало важных жизненных проблем. Главный герой романа - журналист Шерзод считает своей основной задачей - бороться за торжество правды в жизни. В начале своей деятельности он кажется наивным простодушным парнем.
Только после того, как Шерзод вступил в серьёзную борьбу с противостоящими силами, он убеждается, насколько сложна жизнь. Всё это освещается на фоне борьбы и спора между светом и тенью, являющейся философией человеческого бытия.
Роман в своё время был тепло встречен литературной критикой. Его по достоинству оценили, однако отметили, что в произведении отсутствуют острые столкновения и коллизии.
У.Хашимов является также автором таких пьес, как “Поздравляем со свадьбой”, “Какой привет, такой ответ”, “Верность человека”, “Репрессия”, которые были поставлены в ряде театров республик Средней Азии. Среди них драма “Верность человека” благодаря глубине психологизма, остроте конфликтов, насыщенности неожиданными столкновениями, построению событий посредством воспоминаний поднялась на уровень произведения, представляющего большую художественную ценность.
На втором этапе творческого пути Уткир Хашимов перевёл на узбекский язык произведения Э.Хемингуэя, К.Симонова, А.Куприна, О.Берггольц. Его произведения были напечатаны на многих иностранных языках.
Писателя теперь волнуют не только актуальные социальные вопросы сегодняшнего дня, а больше занимают вечные нравственные проблемы, судьба человека, тайны его души.
Эта тенденция чётко проявилась в романе У.Хашимова “Меж двух дверей”. Этот роман на русском языке был издан под заглавием “Войти и выйти”. А в критической литературе он зачастую именуется “Меж двух дверей”, и это название более соответствует содержанию произведения. С него начинается этап зрелости на творческом пути писателя. Оно также было тепло встречено читателями. Роман был признан одним из лучших произведений 1986 года и удостоен Республиканской Государственной премии. В романе “Меж двух дверей” затрагиваются важные проблемы своего времени. Основные герои романа – это люди, перенёсшие на своих плечах всю тяжесть второй мировой войны и мужественно победившие в ней. В частности, в образах Арифа-аксакала, Хусана Думы, Комила-табиба, Кимсана, “Чёрной тёти”, Робии нашли художественное воплощение самоотверженность узбекского народа в период войны.
Начиная от заглавия всё содержание романа У.Хашимов стремился нагрузить серьёзным философским смыслом. В частности, назвав его “Меж двух дверей”, писатель имеет в виду путь человека, пройдённый им от рождения до смерти. По идейной философии автора этот путь, являясь сложным и противоречивым, требует от человека большого мужества, воли, знаний и героизма, дабы пройти его успешно. Большинство героев произведения, в частности Аксакал, “Чёрная тетя”, Робия, Шамурод, Кимсан, будучи именно такими мужественными и духовно богатыми людьми, во многом послужили эмоциональному выражению идейной цели писателя.
Чтобы достойно прожить свою жизнь, человек вынужден пройти через водовороты трудной борьбы, через, казалось бы, неодолимые преграды. Как бы воплощением таких преград, пороков человеческой жизни в произведении выступают образы Умара-законника, Раъно, Зухры. Они способствуют обострению борьбы, столкновений, духовных разногласий, повышению напряжённости конфликтов.
Одним из очевидных недостатков романа “Меж двух дверей” является то, что в нём как бы повторяются почти без изменений некоторые интересные моменты, отраженные в предыдущих произведениях писателя. Например, и в рассказе У.Хашимова “Белое-пребелое облако”, и в данном романе изображается эпизод, в котором только что окончившие школу парни, споря из-за девушки, заключают пари. В обоих произведениях юноша, намеренный продемонстрировать свою любовь к девушке, но не умеющий плавать, вызывается на спор переплыть через быстротечную речку. В обоих произведениях с появлением любимой девушки спор прекращается. Эти эпизоды из рассказа и романа, как две капли воды похожие друг на друга, отличаются лишь именами героев. Точно также два очень похожих друг на друга события встречаются в повести У.Хашимова “Дела земные” и в романе “Меж двух дверей”. В повести “Дела земные” мать Ходжи, изменив в военную пору супругу, выходит замуж за другого человека. Это событие вызывает в душе и жизни Ходжи горькие страдания. А в романе “Меж двух дверей” мать Музаффара - Раъно, не дождавшись возвращения с фронта своего мужа, сходится с Умаром-законником. Эта история также оставляет незабываемые следы в судьбе и жизни Музаффара. Подобные эпизоды, кочующие из произведения в произведение, наносят вред их эмоциональной действенности и убедительности.
Желание открыть беспощадный огонь против пороков жизни после романа “Меж двух дверей” закономерно приводит У.Хашимова к сатире. В результате появляется его повесть “Дважды два - пять”. Элементы сатиры иногда встречались и в предыдущих произведениях писателя. А повесть “Дважды два - пять” в отличие от них полностью написана в сатирическом стиле. Остриё сатиры в ней было направлено на высокопоставленных людей, крупных руководителей, и в частности, председателей колхозов, и благодаря тому, что автор стремился показать их во всей неприглядности, многие страницы повести получились эмоционально действенными и интересными. Только из-за того, что здесь не хватило искусства мотивировки и не было убедительно обосновано вступление в борьбу сына председателя против своего отца, это произведение не сумело подняться на уровень заметного явления в узбекской сатире 80-х годов.
В вышеупомянутых последних двух произведениях ощущается возросшее мастерство У.Хашимова, которое проявилось в глубоком анализе нравственного мира человека, его психологии. При этом писатель плодотворно использовал наряду с различными средствами душевные признания героев, их внутренние монологи. Ещё более широко и мастерски писатель использует внутренние монологи в романе “Жизнь во сне”/1992/.
Теперь писатель при создании художественного произведения постепенно слагает с себя задачи, которые должна выполнять публицистика. Оставив публицистике актуальные вопросы дня, он концентрирует все своё внимание на исследовании загадок человеческой души - своего истинного призвания.
К такому выводу приводит нас трактовка духовного мира таких героев, как Рустам и Шахноза. Показывая жизненный путь, любовь и несчастную судьбу участников афганской войны, негативные явления застойного периода, автору удалось показать, к каким трагическим последствиям привела политика, проводимая советским режимом. Только кажется, что он несколько сгустил чёрные краски в изображении ужасов и драм того периода, в частности, в обрисовке действий комиссара и его сына. К сожалению, разрозненность композиции помешала роману стать одним из крупных явлений в узбекской литературе. Рыхлость композиции особенно ощущается в том, что события, связанные с деятельностью людей, направленных из России, не связаны органично с основной сюжетной линией.
Несмотря на это, последние произведения писателя свидетельствуют о том, что У.Хашимов поднялся на уровень одного из плодотворных художников в современной узбекской прозе.
Почти о каждом крупном произведении У.Хашимова в критике и литературоведении было опубликовано немало рецензий. Такие критики, как О.Шарафиддинов, У.Норматов, И.Гафуров, Н.Худайберганов создали содержательные статьи и литературные портреты писателя. А книги литературоведов А.Расулова “Почитаемый писатель” и Х.Каримова “Уткир Хашимов”, изданные в 2001 году, начинают этап более широкого изучения творчества этого известного прозаика, публициста и драматурга.
ШУКУР ХОЛМИРЗАЕВ
(родился в 1940 году)
Творчество Шукура Холмирзаева - это одна из светлых и содержательных страниц современной узбекской литературы. Обладатель многогранного таланта, Шукур Холмирзаев своими разнообразными художественными произведениями ощутимо обогатил узбекскую литературу. Со своими интересными рассказами публицистическими статьями, историческими эссе, реалистическими романами писатель занимает достойное место в современной литературе.
Ш.Холмирзаев родился 24 марта 1940 года в Байсунском районе Сурханадарьинской области. На отлично закончив школу, он в 1958 году поступил в Ташкентский Государственный университет. Как вспоминает Шукур Холмирзаев, ещё во время учёбы в школе у него пробудился интерес к литературе. Этот интерес ещё более возрастает в период учёбы на филологическом факультете университета. Именно в эти годы Шукур Холмирзаев делает первые шаги в области художественного творчества. Большой школой в самом начале его творческого пути стал факультетский литературный кружок, которым руководил критик М.Кошджанов. В университете Ш. Холмирзаев знакомится с лучшими образцами мировой литературы, начинает постигать “тайны” художественного творчества.
Шукур Холмирзаев впоследствии стал одним из талантливых писателей в современной узбекской литературе, обладающих собственным голосом и стилем. Он вошёл в литературу в 1962 году с повестью “На белом коне”. Повесть была написана для детей, в ней отобразились мечты и надежды, подростков.
Шукур Холмирзаев в течение более тридцати лет после выхода в свет этой повести опубликовал очень много рассказов, ряд повестей и романов.
За какую бы тему ни брался, Шукур Холмирзаев стремится выразить определённую социальную мысль. Эти его особенности наиболее ярко проявились рассказах, созданных в 60-70-е годы. Среди них можно выделить “Люцерновое поле в росе”, “Хромой журавль”, “Пастух”, “Синее море”, “Хорун ар-Рашид”, “Это было давно”, “Улыбка”, “Наставник”, “Дитя”. В рассказах Шукура Холмирзаева зримо ощущается колорит Сурханского оазиса, самобытность местных жителей, их своеобразные сильные характеры. Этот колорит особенно заметен в рассказах “В Ячменном кишлаке”, “Под высокой звездой”, “Раздался выстрел”, “Безлюдный двор”, “Охота”, в романах “Последнее пристанище”, “Над пропастью”, “Страшилище”. Естественно, писатель Шукур Холмирзаев не сразу обрёл самобытность, оригинальный стиль. Он достиг этого в процессе неустанных поисков, освоения творческого опыта выдающихся писателей. “Изучая по мере возможности литературные стили прошлого и современности, я часто задумывался о поиске собственного пути, - говорил писатель, - этот поиск вёлся даже тогда, когда я задумывался, куда поставить точку или запятую”.
Это, в частности, отображается в произведениях, созданных им в последние годы. Большой социальный смысл заключён во взаимоотношениях современников в таких рассказах писателя, как “Жизнь вечна”, “Смеющийся и смешащий”, “Если сдвинется камень”, “Расцвёл подснежник”, “Хромой журавль”, “Старик”, “Хозяин коня”.
Значительным достижением Шукура Холмирзаева считается его первый роман “Последнее пристанище”. Сам писатель в предисловии к роману пишет: “Это также и моё последнее пристанище в творчестве, в поисках”. Название романа заключает в себе определённый символический смысл. В нём отображён важный момент в жизни героев произведения - их последнее пристанище. Роман повествует о кишлаке Бекат, буднях его жителей - наших современников. Оказавшись на последнем пристанище, герои произведения задумываются о пройденном пути. Последняя остановка в их жизни становится в определённой степени поворотной точкой. Они осознают допущенные ошибки и исправляют их. Например, Уктам прекращает свои интимные связи с Насибой. Поняв, что и она не будет счастлива с Уктамом, покидает кишлак Насиба. А Кувватбеков не уезжает в город и принимает решение остаться в кишлаке. Старик Исхак наконец-то осознаёт, кто он есть на самом деле. Шамсуддинов также начинает искоренять свои недостатки.
Творчество писателя Шукура Холмирзаева с первых же шагов привлекало внимание критиков. В частности, вокруг его повести “Волны” шла оживлённая полемика между такими критиками, как С.Мирвалиев, А.Расулов, М.Алимов, А.Кулджанов, Н.Шукуров, С.Мирзаев, А.Алиев. А о романе “Последнее пристанище” дискутировали профессора У.Норматов и А.Тагаев. Другие произведения Шукура Холмирзаева также были предметом горячих споров. Следовательно,Шукур Холмирзаев стал писателем, способным создавать произведения большого общественного значения, которые волнуют наших современников. Одно из таких произведений - роман “Над пропастью”, вышедший в свет в середине 80-х годов.
Если Шукур Холмирзаев в своих ранних рассказах, повестях и романе “Последнее пристанище” освещает современные темы, то в крупном романе он обращается к материалу о бурных годах Октябрьской революции. Это произведение явилось новым событием в творчестве писателя.
Основную идею автор выразил посредством воспроизведения исторических событий, происходивших в Восточной Бухаре, в окрестностях Байсуна. В образе Курбана автор воплотил многие черты, характерные защитникам завоеваний революции. Курбан - сын простого ремесленника. Благодаря заботам священнослужителя Эшона Судура он учился в медресе, стал отличать “черное от белого”. Однако он - выходец из нижних слоёв народа, и потому выделяется среди детей богатых людей. В результате он приходит к выводу о том, что люди должны быть равными независимо от принадлежности к определённой прослойке общества. И чтобы осуществить это на деле, он пытается многое узнать, интересуется новыми веяниями. Такой интерес приводит к знакомству с идеями джадидской партии “Молодые бухарцы”. В этом ему помогает Садриддинходжа.
Из-за близости к джадидам он попадает в тюрьму, на свободу выходит после революции. На пути защиты завоеваний революции Курбан возвышается до самоотверженного героя. Его бывший наставник Эшон Судур становится главным советником при командире исламских войск Ибрагимбеке. Это даёт возможность Курбану попасть в тыл врага. Его посылают как разведчика. Несмотря на сложность и ответственность возложенных на него заданий, Курбан с честью выполняет их и погибает.
Образ Курбана получился у писателя живым и притягательным. Он активен в общественной деятельности, обладаёт силой обаяния в личной жизни. Любовь Курбана к Ойпарче способствует проявлению положительных черт его характера. Хотя Курбан - активный борец, герой, всем сердцем отстаивающий завоевания революции, в нём всё же сохранились религиозные чувства, вера в бога. Это особо правдиво и достоверно отображено в романе. Было бы неестественным, если воспитанник медресе вдруг, в одночасье отказался от веры в бога.
С искренней любовью создан в романе “Над пропастью” и образ Ойпарчи. Она не знает, как поступить - отстаивать интересы эмирата или перейти на сторону советов. Как говорил Курбан, это личность, “висящая над пропастью”. Курбан хорошо понимает состояние её душевной раздвоенности.
Ойпарча - это правдолюбивая и отважная девушка, отвергающая хитрость, лживость. Она, в определённой степени способствует раскрытию новых граней характера Курбана.
Шукур Холмирзаев, накопивший определённый опыт в создании крупных эпических произведений, во второй половине 80-х годов вновь приступает к созданию романа на тему современности. В результате появляется роман “Путешественник”. Автор поставил перед собой цель показать в произведении картины периода перестройки. Главного героя произведения автор представляет путешественником, который едет из совхоза в совхоз, со стройки на стройку. Глазами героя автор смотрит на происходящие вокруг события, стремится понять их смысл. От его взора не ускользают ни тяжёлый труд в кишлаках, ни моральное падение отдельных лиц, ни грязные дела некоторых руководителей, ни даже трудности на далёкой Кубе. Герой романа находится в пути, и автор осознаёт, что при перемещении его с объекта на объект его скитания никогда не закончатся. И к тому же он чувствует, что многие события в книге получились довольно искусственными и не логичными. И поэтому Шукур Холмирзаев принимает решение не заканчивать этот роман, первоначально задуманный в двух книгах. В связи с этим роман “Путешественник” остаётся своеобразным экспериментом в творчестве писателя.
К числу подобных экспериментов можно отнести и его последующий “Рассказ длиннее романа”, получивший название “Страшилище”.
В нём охвачен период конца 80-х - начала 90-х годов. Произведение начинается с отображения последних лет советской эпохи и завершается картинами преобразований начала независимости Узбекистана. В центре повествования – образ школьного преподавателя историка Ултона. Писатель поставил цель - показать его в роли положительного героя, соответствующего требованиям социалистического реализма. А к концу произведения автор, уклоняясь от правил социалистического реализма пытается представить Ултона как человека, не лишённого пороков и недостатков. Значит, стремительность времени наложила отпечаток и на произведении.
В начале повествования Ултон в основном предстаёт носителем замечательных качеств. Он поначалу кажется парнем образованным знающим, умным, опытным, увлекающимся научной работой, свободно мыслящим, верным своему слову. Это показано на примере его жизни в кишлаке и работы в школе. Хотя он уже давно закончил высшее учебное заведение, а всё ещё не женат. Одна из причин здесь в том, что он хранит верность оставшейся в Ташкенте сокурснице, своей любимой девушке. В кишлаке ходит много слухов о его холостой жизни, и эти разговоры доходят до секретаря райкома Туклибая Кучкарова. В качестве народного руководителя Кучкаров быстро составляет план женитьбы этого парня и вызывает его к себе. Здесь его знакомят с девушкой Бахор – врачом этого кишлака. И после этого Ултон очень быстро и легко забывает свою возлюблённую в Ташкенте. К сожалению, эти перемены в душе, как и многие другие эпизоды в романе недостаточно обоснованны. Как бы то ни было, свадьба Ултона и Бахор поспешно устраивается и возглавляет её сам Туклибай Кучкаров. Причины такой заботы раскрываются впоследствии. Затем события разворачиваются со стремительной скоростью. Неожиданно возвратившийся домой Ултон застаёт жену в неприглядном виде с Туклибаем Кучкаровым. Но при этом Туклибай Кучкаров легко не сдаётся. Наоборот, на Ултона сваливаются всевозможные неприятности. Его избивают и отправляют в психиатрическую больницу, но после побега он снова попадаёт туда и превращается в настоящего душевнобольного. А времена в обществе между тем меняются. Туклибай Кучкаров лишается должности и пытается приспособиться к эпохе. Как виновник крушения счастья двух молодых людей, Туклибай Кучкаров представляется читателю в облике некоего “Страшилища”. Так как произведение построено на подобной короткой сюжетной линии, автор назвал его “рассказом длиннее романа”. Однако, на протяжении основных событий затрагиваются многие жизненные проблемы, актуальные вопросы, темы, волнующие народ. В частности, в произведении поднимаются вопросы некачественного уровня преподавания в сельской школе, беграмотности учащихся и преподавателей, необходимости ремонта учебных зданий, тяжести труда и жизни в кишлаках, беспросветного положения женщин, нелёгкой участи чабанов, неудовлетворительности медицинского обслуживания. В произведении делается также экскурс в историю и приводятся различные мнения, взгляды, мысли о завоевании нашего края русскими, значении и последствиях колониализма, различных гранях, недостатках, ужасах и трагедиях времён застоя и перестройки, преимуществах нынешних дней. Размышления автора вложены в уста героев произведения. К сожалению, большинство из них высказаны напрямую, превращены в некую декларацию и не лучшим образом связаны с основными событиями в романе, действиями героев. В композиционном отношении роман получился несовершенным и разрозненным. Но тем не менее доктор филологических наук И.Мирзаев в своей рецензии в газете “Узбекистон адабиёти ва санъати” дал высокую оценку произведению. На самом же деле, произведение “Страшилище” также как и роман “Путешественник” в творчестве Ш.Холмирзаева остаётся преходящим явлением, так как оно получилось слабым в художественном отношении.