I. Глава. Характеристики готического стиля

II. Глава. Новый толково-словообразовательный словарь русского языка
2.1. Постепенно его стал заменять новый стиль — готика.
Этот период развития средневекового искусства в Центральной, Западной и Восточной (частично) европейских областях совпадает с XII-XVI веками. Изначально термин «готика» относился к архитектуре, но постепенно он охватывал практически все виды изобразительного искусства, с середины XII века начал распространяться по Европе. Из Франции. С 13 века. он уже распространился на территорию современной Англии, Австрии, Германии, Испании, Чехии.
Готика попала в Италию в несколько видоизмененном виде, она получила название: «итальянская готика». Восточная Европа переняла этот стиль позже и распрощалась с ним позже - в 16 веке.
Хотя о расставании с готикой говорить неправильно: в середине 19 в. (этот период назвали эпохой эклектики - смешения стилей) в архитектуре часто стали обращаться к готическим элементам, а позднее стали говорить о неоготике. Неоготика («Новая готика») появилась в Англии в 40-х годах 18 века. - это было возрождение форм и конструктивных особенностей средневековой готики [19,c.130].
В начале XIX в. появился термин «готический роман», обозначающий литературный жанр эпохи романтизма (мистика и литература ужасов, действие в таких произведениях часто происходило в «готических» замках или монастырях).
В 1980-х термин «готика» стал относиться к музыкальному жанру («готик-рок»). Позже вокруг него сформировалась «готическая субкультура».
Таким образом, можно с некоторой долей уверенности сказать, что готика скорее жива, чем устарела или мертва.Слово «готика» происходит от итальянского. gotico (гротескный, варварский) и первоначально использовался как оскорбление. Джорджо Вазари (основоположник истории современного искусства, итальянский живописец, архитектор и писатель) впервые использовал этот термин, чтобы отличить Ренессанс от Средневековья. В эпоху Возрождения (Возрождения) средневековое искусство считалось «варварским».
Готическое искусство было культовым по цели и религиозным по теме. Он апеллировал к высшим божественным силам, к вечности, к христианскому мировоззрению. Искусствоведы различают раннюю, зрелую и позднюю готику.Поскольку готический стиль начал формироваться в архитектуре, с него и начнем наш рассказ. Итак, Франция.
Французский готический стиль стал образцовым. В регионах большинства стран Западной и Центральной Европы она уже насыщена национальными архитектурными традициями Верхняя капелла Сент-Шапель
Дело в том, что отличительной чертой королевской власти во Франции был ее сакральный характер: считалось, что короли уполномочены только Богом совершать обряд миропомазания. Конфирмация стала главной церемонией коронации всех французских королей от Карла Лысого в 869 году до событий Великой французской революции. Эта характеристика королевской власти стала движущей силой формирования нового архитектурного стиля, которому подражали в современной Франции и большей части Европы в Высоком и Позднем Средневековье [20,c.131].
В средние века собор был центром городской жизни. По воскресеньям здесь проводились массовые церемонии. В остальное время недели происходили деловые переговоры между купцами, собрания в ратуше и т. д. Собор играл важную просветительскую роль, ведь витражи представляли собой целые книги по религии, истории и ремеслам. Церкви служили убежищем для подозреваемых, которые хотели предстать перед судом по епископским законам, а не по муниципальным судам. Собор играл важную роль в градостроительстве: ни одно здание не должно было быть выше его. Собор определял горизонт города и был виден издалека. Все улицы были отделены от крыльца Собор в панораме Анжера Типичная планировка готического собора: нижний этаж состоит из трех порталов, свет в среднем этаже и верхний этаж с двумя башнями. Эта схема впоследствии стала классической для крупных соборов Франции. Для готического стиля характерны стрельчатые своды, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный резными деталями фасад и стрельчатые окна с цветными витражами. Все элементы стиля подчеркивают вертикаль. Почти вся архитектура готических соборов связана с одним из главных изобретений того времени — новой каркасной структурой, сделавшей соборы легко узнаваемыми.
Постепенно его стал заменять новый стиль — готика.
Этот период развития средневекового искусства в Центральной, Западной и Восточной (частично) европейских областях совпадает с XII-XVI веками. Изначально термин «готика» относился к архитектуре, но постепенно он охватил практически все виды изобразительного искусства.
С середины 12 века он начал поход по Европе. Из Франции. С 13 века. он уже распространился на территорию современной Англии, Австрии, Германии, Испании, Чехии.
Готика попала в Италию в несколько видоизмененном виде, она получила название: «итальянская готика». Восточная Европа переняла этот стиль позже и распрощалась с ним позже - в 16 веке.
Хотя о расставании с готикой говорить неправильно: в середине 19 в. (этот период назвали эпохой эклектики - смешения стилей) в архитектуре часто стали обращаться к готическим элементам, а позднее стали говорить о неоготике. Неоготика («Новая готика») появилась в Англии в 40-х годах 18 века. - это было возрождение форм и конструктивных особенностей средневековой готики [21,c.65].
В начале XIX в. появился термин «готический роман», обозначающий литературный жанр эпохи романтизма (мистика и литература ужасов, действие в таких произведениях часто происходило в «готических» замках или монастырях).
В 1980-х термин «готика» стал относиться к музыкальному жанру («готик-рок»). Позже вокруг него сформировалась «готическая субкультура».
Таким образом, можно с некоторой долей уверенности сказать, что готика скорее жива, чем устарела или мертва.
Слово «готика» происходит из итальянского языка (гротескный, варварский) и первоначально использовался как оскорбление. Джорджо Вазари (основоположник истории современного искусства, итальянский живописец, архитектор и писатель) впервые использовал этот термин, чтобы отличить Ренессанс от Средневековья. В эпоху Возрождения (Возрождения) средневековое искусство считалось «варварским».
Готическое искусство было культовым по цели и религиозным по теме. Он апеллировал к высшим божественным силам, к вечности, к христианскому мировоззрению. Искусствоведы различают раннюю, зрелую и позднюю готику.
Поскольку готический стиль начал формироваться в архитектуре, с него и начнем наш рассказ. Итак, Франция.
Французский готический стиль стал образцовым. В регионах большинства стран Западной и Центральной Европы она уже насыщена национальными архитектурными традициями.
Дело в том, что отличительной чертой королевской власти во Франции был ее сакральный характер: считалось, что короли уполномочены только Богом совершать обряд миропомазания. Конфирмация стала главной церемонией коронации всех французских королей от Карла Лысого в 869 году до событий Великой французской революции. Эта характеристика королевской власти стала движущей силой формирования нового архитектурного стиля, которому подражали в современной Франции и большей части Европы в Высоком и Позднем Средневековье [22,c.94].
В средние века собор был центром городской жизни. По воскресеньям здесь проводились массовые церемонии. В остальное время недели происходили деловые переговоры между купцами, собрания в ратуше и т. д. Собор играл важную просветительскую роль, ведь витражи представляли собой целые книги по религии, истории и ремеслам. Церкви служили убежищем для подозреваемых, которые хотели предстать перед судом по епископским законам, а не по муниципальным судам. Собор играл важную роль в градостроительстве: ни одно здание не должно было быть выше его. Собор определял горизонт города и был виден издалека. Все улицы были отделены от крыльца.
Типичная планировка готического собора: нижний этаж состоит из трех порталов, свет в среднем этаже и верхний этаж с двумя башнями. Эта схема впоследствии стала классической для крупных соборов Франции. Для готического стиля характерны стрельчатые своды, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный резными деталями фасад и стрельчатые окна с цветными витражами. Все элементы стиля подчеркивают вертикаль. Почти вся архитектура готических соборов связана с одним из главных изобретений того времени — новой каркасной структурой, сделавшей соборы легко узнаваемыми [23,c.319].
С появлением крестообразного купола соборы приобрели вид огромных фантазийных сооружений под открытым небом. Основной принцип работы конструкции: свод не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передается через арки и ребра (ребро - выступающий край готического каркасного свода. крест) к колоннам (столбам). Это нововведение позволило облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку», толщина которой уже не влияла на общую несущую способность здания, что позволило сделать много окон, а фрески, стены из-за его отсутствия уступили место витражному искусству и скульптуре...
Самые известные архитектурные памятники в готическом стиле во Франции: Собор Парижской Богоматери, Реймский собор, Шартрский собор, Готическая галерея монастыря Мон-Сен-Мишель.