I. Глава. Характеристики готического стиля

Его световое и цветовое решение сыграло важную роль в декоративном оформлении интерьера готического собора. Обилие украшений (розовое стекло) во внутреннем и внешнем убранстве собора, открытость стен, яркость интерьера, кристальная дробленность пространства лишали материю непроницаемости и тяжести и как бы одухотворяли [17,c.286].

Этому способствовали заполнявшие огромные поверхности окон витражи, в композициях которых изображались апокрифические легенды, исторические события, религиозные и литературные темы, а также сцены из жизни и деятельности ремесленных корпораций и крестьян. Своего рода энциклопедия средневекового образа жизни. Каждое окно сверху донизу заполнено фигурными композициями, обёрнутыми в медальоны. Эмоциональности этим композициям придавала витражная техника, позволившая соединить в живописи принципы цвета и света. Огненные, гранатовые, темно-красные, красные, желтые, зеленые, ультрамариновые, голубые и синие стекла, вырезанные по контуру узора, пропускают внешний свет, подобно драгоценным камням, обжигают и изменяют все внутреннее убранство храма. , адаптируя человека к приподнятому настроению. Готическое цветное стекло создавало новые эстетические ценности — оно придавало краске высочайший тон чистого яркого цвета. Создавая атмосферу красочной атмосферы, играющие на полу, колонны, витражи были взяты как источник света, углубляющий перспективу. В середине 13 века в цветовую гамму были введены сложные цвета, которые создавались за счет зеркального повторения. Прочерченные на стекле контуры нанесены коричневой эмалевой краской, формы носили плоскостной характер. В период готики достигло своего расцвета миниатюрное искусство, средневековое книжное искусство. Их развитие было вызвано зарождением светских течений в культуре. Даже в картинах с многофигурными композициями религиозного содержания тщательно соблюдены реалистические детали: орнаменты из растительных мотивов, птиц, бабочек, изображений животных, бытовых сцен, поэтическую прелесть которых передал французский миниатюрист Жан Пюссель. В 13-14 веках ведущее место в развитии французской миниатюры принадлежало парижской школе. В миниатюрных произведениях придворной литературы воплощен идеал рыцарской любви, отражены сцены окружающей жизни. Расширенная история. В «Великих французских хрониках» художник стремился проникнуть в смысл изображаемого сюжета — это настоящие картины. литературное произведение. В то же время книге было придано декоративное изящество с помощью причудливых рамок и изящных виньеток. Миниатюры вдохнули жизнь в средневековое искусство, а также повлияли на живопись. Готическое искусство — важное звено общего развития культуры; одухотворенные и величественные готические произведения имеют свою эстетическую привлекательность. Готическое искусство создало новое понимание синтеза искусства. Реалистические завоевания готики, мастера которой часто повторяли образ своего времени в естественной и предметной среде, подготовили переход к искусству Возрождения. Готический стиль в одежде зародился в далеком прошлом, а точнее, в мрачном Средневековье. С закатом Римской империи период прославления красоты сменился культом аскетизма, отрешенности от радостей миропознания. В Средние века земная красота считалась грехом и наслаждаться ею было противозаконно. Тело покрыто тяжелой тканью, которая скрывает фигуру жестким мешком. Волосы полностью скрыты под капюшоном, забыт весь арсенал средств для улучшения внешности, столь популярных в древности. Ансельм, архиепископ Кентерберийский, открыто заявлял, что обесцвечивание волос — дело сомнительное. Идеал женщины представляла Дева Мария – вытянутый овал лица, высокий лоб, большие глаза и маленький рот [18,c.22].
Важным переломным моментом в восприятии красоты является рубеж XII-XIII веков, когда культура становится более светской.


Выводы
Трубадуры — королевы рыцарских турниров, с их стройной, гладкой фигурой, как виноградная лоза, светлыми волосами, длинными лицами, прямыми тонкими носами, роскошными кудрями, ясными и веселыми глазами, кожей, как персики, красными губами, как вишня или летняя роза. Женщину сравнивают с розой – она нежная, хрупкая, изящная. В 15 веке, в период готики, модно было S-образное искривление силуэта фигуры. Для его создания на живот клали небольшие подушечки для квиллинга – босиком. Одежда тесновата, стесняет движения, растягивается, волочит по полу. Отличный головной убор. Главными признаками красоты, как и прежде, были белизна кожи и мягкий румянец. Однако из-за эпидемии оспы практически не осталось женщин, у которых не было бы кожных дефектов. Чтобы скрыть эти дефекты и еще больше оттенить белизну лица, распространился обычай украшать лицо небольшими круглыми лоскутками — мушками. У императрицы Евгении, жены Наполеона III, были светлые волосы. Чтобы доказать свою верность императору, француженки подражали ему во всем, даже в цвете волос. И тогда парижский парикмахер Хьюго нашел простой способ обесцвечивания волос перекисью водорода. Вскоре в высшем свете не осталось ни одной темноволосой дамы. На протяжении веков то или иное изменение идеалов красоты, формы и кроя одежды отражало эстетические запросы элиты - небольшой привилегированной части общества. Характер одежды строго соответствовал сословным различиям. Дворяне, купцы, ремесленники, крестьяне - у каждого сословия были определенные формы и виды одежды, тканей и украшений. Купец или ремесленник не имел права носить одежду, которую носили дворяне. Аристократическая верхушка всячески отстаивала свою неприступность. Кардинальные изменения в женской моде произошли в начале 20 века, когда знаменитый французский дизайнер Поль Пуаре отменил корсеты. Это был беспрецедентный подвиг в то время. Ведь корсеты уже несколько столетий являются незаменимым аксессуаром женской одежды.