Ii bop. Zamonaviy xor musiqasi a cappella: janr tipologiyasi muammolari

3.2. G'arbiy Evropa va Amerika bastakorlarining a cappella xorlari
Mahalliy xor musiqasining qadimgi an'analariga tayanmaydigan bitta nemis yoki avstriyalik bastakor yo'q. "G'arbiy Evropa va Amerika bastakorlarining a cappella xorlari" ikkita diskining birinchi dasturida ikki asrdan ortiq nemis va avstriyalik musiqalarni qamrab olgan xor asarlari mavjud.
Birinchi raqam Betxovenning xor qo'shig'iga hurmat. Uning ishida etakchi o'rinni egallamasdan, u pianino, xor va orkestr uchun katta fantaziya asarlariga va to'qqizinchi simfoniyaga kirdi. Motsartning to'rtta xor miniatyuralari ("ABC", "Quyoshga shon-sharaf, dunyoga shon-sharaf", "bizning ittifoqimiz go'zal, aka-uka" va "Asal qo'shig'i"), yorqin ranglar va hayotni qabul qilish quvonchini zabt etadi, oddiy aniq mavzular va oddiy to'qimalar tufayli havaskor xorlarga mo'ljallangan bo'lishi mumkin.
Qo'shiq XIX asrning ko'plab nemis romantik bastakorlari uchun sevimli janrga aylandi; ularning ba'zilari xorlarni boshqarib, nafaqat yakkaxon, balki xor qo'shiqlarini ham yozgan. Matn sifatida odatda zamondoshlar-romantik shoirlarning she'rlari ishlatilgan. Yana bir Ilhom manbai nemis xalq qo'shiqlarining matnlari edi. Tabiat xorlarning eng sevimli mavzusiga aylanadi:
ko'pincha nemis she'riyatiga xos bo'lgan o'rmon va tunning tasvirlari barcha romantikalar tomonidan ijro etiladi. Shuning uchun Brahmsning "o'rmon kechasi" va "sokin tun"xorlari, birinchi spektakl she'riy romantik eskiz, ikkinchisi-xalq qo'shig'ini qayta ishlash milliy an'analarga muvofiq bo'lishiga qaramay. Bastakor folklorni juda yaxshi bilardi: u folklor matnlaridan keng foydalangan, xalq musiqalarini ijro etgan yoki xalq ruhida yozgan: "Humpbacked Street skripkachi" xor xalq qo'shiqlari matniga yozilgan, musiqada folklor xususiyatlari mavjud. "Rozmarin" xorining "bolakayning sehrli shoxi" xalq qo'shiqlari to'plamidagi so'zlari ham xalq qo'shig'i uchun qabul qilinishi qiyin emas. Xalq ruhida yozilgan va ommabop "Lullaby" ashula, silliq tebranadigan ohang bilan. "Lullaby" lirikasidan farqli o'laroq, "vidolashuv" xor oddiy va qisqa, lapidar ohang, aniq uyg'unlik va baquvvat ritm bilan.
Dasturning lirik markazi Bachning "yurak, jim" ruhiy qo'shig'i edi. 1736 yilda "Kel, shirin o'lim" nomi bilan nashr etilgan, u keng Shuhrat qozondi. Mamlakatimizda u ko'pincha turli xil matnlar bilan, masalan, "o'limda tinchlik" va boshqalar bilan birga xor uchun tartibga solinadi. Uning beg'ubor qayg'usi, chuqur azob-uqubatlari Bachning ko'plab ma'naviy asarlariga xosdir.
Mendelssonning "Snowdrop" va "Forest" xorlari ("o'rmon bilan xayrlashish") yorqin, xotirjam kayfiyat va xor yozuvining sodda soddaligi bilan ajralib turadi - umuman bastakorning uslubiga xos xususiyatlar.
Shumanning xor asarlari xilma-xildir. "O'rmonda" - Ballad omborining xor qo'shig'i, o'ziga xos ta'sirga ega echo-solistlar kvarteti, masofada joylashgan, xor iboralarining uchlarini oladi. "Konstans ko'lida" boshqacha - quvnoq va faol. "Kechki yulduz" qo'shig'i ravshanlik va soddalik bilan ajralib turmaydi - Shuman uni pianino "yoshlik qo'shiqlari albomi"ga kiritdi. Ma'naviy-xayolparast "orzular" - A. V. Aleksandrov xoriga ko'chirilgan" bolalar sahnalari " pianino tsiklidan pyesa.
Mashhur nemis bastakori Hindemitning oltita xor miniatyurasi XX asr xor musiqasining yorqin namunasidir, u kamida taniqli lirik shoir Rilke she'rlarida yaratilgan. Tsiklning musiqiy to'qimalarining soddaligi va ravshanligi neoklassik, ammo eski musiqaga taqlid qilish zamonaviy musiqiy ifoda vositalari bilan birlashtirilgan.
Dastur Handelning eng mashhur asarlaridan biri - olijanob va ulug'vor "Largo" (Largo) bilan yakunlanadi.

Uyg'onish davrida Frantsiyada xor qo'shiqlari keng tarqaldi, unda bastakorlar nafaqat qo'shiqlarga murojaat qilishdi, balki ko'cha sahnalari, tabiat rasmlari, ov va urushlarni ham bo'yashdi. O'sha davrning muallifi Klod De Sermizi "men sizning sevgingizni uzoq vaqt kutdim" qo'shig'ida ajoyib va nozik sevgini kuylaydi (dasturning ikkinchi raqami). Dasturni ochgan sud bastakori Lui XIV Jan-Baptiste Lullining "gavoti" instrumental musiqaga tegishli. Biroq, bu oqlangan lirik pyesa juda mashhur bo'lib, uzoq vaqt davomida turli xil tovushlar paydo bo'ldi o'tish, shu jumladan xor.

XIX asrning 20 - yillaridan boshlab Frantsiyada havaskor xor jamiyatlari paydo bo'ldi, ular uchun ko'plab bastakorlar yozgan: ular orasida Charlz Gounot ham bor edi. Dasturga uning eng mashhur xor spektakllaridan biri - "tun"kiritilgan. Bastakorning" Lullaby " romantikasi Faure ovozning birligi va yorqin lirik kayfiyati bilan ajralib turadi. XIX-XX asr oxiridagi eng yirik frantsuz bastakorlari - Klod Debussi va Maurice Ravel asarlarida xor janrlari yakka, ammo ular haqiqiy asarlar. "Orleanning Charlz uchta qo'shig'i" Debussi tomonidan Orleanning Charlz she'rlarida yozilgan - XV asr frantsuz shoiri, hayotning go'zalligi va quvonchini ulug'laydi. Bastakor uzoq davrning nozik uslublarini va o'z impressionistik ovoz yozuvini birlashtiradi. "Kecha" qo'shig'i-xotirjam, mulohazali, go'zallikka qoyil qolish tuyg'usi qat'iy va cheklangan. "Men tamburinning ovozini eshitdim" - yanada jonli, raqs ombori: takrorlanuvchi ohang solistga ishonib topshirilgan va ixtiro qilingan xor partiyasi tamburinning ovozini taqlid qiladi. "Qish"qo'shig'i eng keng tarqalgan. U ikkita tasvirning kontrastiga asoslangan: sovuq qish surati paydo bo'ladi qichqiriq, harakatchan, urg'u berilgan qisqa iboralarga asoslangan xorning chaqiriqlari va gullaydigan bahor solistlar orasida navbatma-navbat, keyin esa birlashtirilgan akkordlarda yangraydigan uzun, ohangdor ohanglar bilan tasvirlangan.
Ravelning qo'shiqsiz aralash xor uchun uchta qo'shig'i (o'z matnlarida, 1916) - bastakorning xor janriga yagona murojaati (bu qo'shiqlarning yana bir versiyasi pianino ovozi uchun). So'zlar ham, musiqa ham frantsuz folkloridan ilhomlangan, ular o'sha paytda Ravelga ayniqsa qiziqishgan: ohanglar sodda, shakllar turli xil oyatlarga o'xshaydi, uyg'unlikda xalq fretsining burilishlari ishlatiladi va ritmik o'lchamlar bepul. Qo'shiqlarning janrlari folklor bilan ham bog'liq va har bir qo'shiqda ma'lum bir syujet rivojlanadi, dialoglar va bir nechta aktyorlarning rang-barang xususiyatlari. "nikoletta" sodda va ayyor bergeretta (cho'ponning qo'shig'i) ga o'xshaydi, ammo kutilmagan satirik tugatish bilan: bu erda jirkanch qahramon, yovuz bo'ri, muhabbat sahifasi va xunuk boy odam bor. "Uch qush" qo'shig'i epik janrga yaqinlashib, salib yurishlari qo'shiqlarini eslatadi - solistlar xorning ashaddiy akkordlari fonida qattiq qayg'u bilan to'la. Bu birinchi jahon urushining taassurotlarini aks ettirdi, bastakorni chuqur silkitdi. "Rondo" - kulgili o'yin qo'shig'i, ichida qaysi usul ishlatiladi xor tillari: birinchi oyatni keksa ayollar kuylashadi, ikkinchisi keksa odamlar, uchinchisi - eski avlodni masxara qiladigan qizlar va o'g'il bolalar.
Frensis Pulenk-o'tgan asrning 20-larida tashkil etilgan Fransiyaning "olti" guruhining eng taniqli ishtirokchilaridan biri. Xor janrida Pulenk mashhur frantsuz zamondoshlari shoirlarining she'rlariga yozgan, ayniqsa uni Pol Eluard va Guillaume Apollinaire jalb qilgan. Bastakorning eng xarakterli asarlari orasida "inson yuzi" kantatasi qo'shaloq xor uchun eskortsiz (1943). Fashistik bosqinchilik davrida yozilgan va Eluarning "Ozodlik" mashhur she'rining matnida kuchli qo'shaloq xorni o'z ichiga olgan kantata eng yorqin hujjatga aylandi frantsuz qarshilik. Inshoning qismlari kayfiyat kontrasti printsipiga ko'ra o'zgarib turadi. "Siz sabrlisiz" (№4) - yorqin lirik xor; bu azob-uqubatli Vatanga issiq, filial tuyg'usiga to'la murojaat. "Men uchun dahshatli tun" (№6) - kantataning eng qorong'u qismlaridan biri, umidsiz umidsizlik, tushkunlik, qo'rquvni aks ettiradi: xor qo'shiq aytadi, xuddi shivirlab, bastakorning fikriga ko'ra, oxirgi akkordlar deyarli eshitilmaydi.
Apollinaire va Eluarning (1936) she'rlariga qo'shilmagan aralash xor uchun ettita qo'shiq lirik tasvirlarni aks ettiradi. Disk dasturida uchta raqam mavjud: "oq qor" va "Mari" Apollinaire va "sveti!"Eluarning so'zlari bilan. "Oq qor" she'riy miniatyura, tabiatning nozik va oqlangan tasviri. "Mari" qo'shig'ida yorqin xotiralar umidga aylanadigan qayg'u bilan almashtiriladi. Bu ohangdorlikning kontrastlarida, ohanglarning o'zgarishi - engil, harakatlanuvchi, keyin ko'proq ohangdor, qizg'in, keyin noaniq, melankolik. Yakuniy
to'plam qo'shig'i " yorug'lik!", xorning kuchli unisonli qichqiriqlari, sodda, aniq akkordlari bilan, ishonch, quvonch va kuchga to'la quvnoq finalni hosil qiladi.
Ispaniyalik bastakor Ramon Gutierrez Argentina musiqasi bilan yaqin aloqada. U eng boy argentinalik musiqiy folklorni to'plab, o'rganib chiqdi, argentinalik bastakorlar va ijrochilarni Evropaga olib keldi va Argentina musiqasining kontsertlarini o'tkazdi. A cappella xorining "Argentina to'plami" ushbu lotin Amerikasi mamlakatining milliy musiqasining intonatsiyasi va ritmlariga asoslangan. To'plamning to'rt qismi birinchi xonada yorqin va rang-barang "yangi yil sayli" ni, ikkinchi qismida qattiq tog ' "manzara" ni, uchinchisida esa folklorni jalb qiladi, oddiy" qo'shiqchining qo'shig'i "va finalda kuchli Argentina xalq raqsi" gato "(rus tiliga tarjima qilingan"mushuk").
Mashhur braziliyalik bastakor Eytor Vila lobos ham faol musiqiy jamoat arbobi bo'lib, u o'z vatanida bir qator o'quv musiqa muassasalarini, shuningdek, o'zi uchun musiqa ijro etgan va yozgan orkestr va xorlarni yaratgan. Miniatyuradagi "Braziliya to'plami" da muallif lirik Adagio, Andantino mobil qo'shig'i va quvnoq raqs Allegro-ni almashtiradi, unda xalq musiqasiga yaqinlik eng yorqin namoyon bo'ladi.
Dasturning oxirgi raqami endi Janubiy emas, balki Shimoliy Amerika musiqasini taqdim etadi. Garvard universiteti professori Randall Tompson AQSh bastakori
u turli janrlardagi opera, simfoniya va vokal musiqasining muallifi sifatida tanilgan. Disk dasturiga uning eng mashhur asari - Hallelujah kiradi. Ushbu tantanali nozik xor anteni (cherkov madhiyasi) mashhur dirijyor Sergey Kusevitskiyning buyrug'i bilan yozilgan.
Juwmaq
XX asr oxiri - XXI asr boshi – davr murakkab ijtimoiy o'zgarishlar. Zamonaviy tsivilizatsiyaning qiyofasi o'zgarmoqda. Bu jarayon badiiy madaniyatda ham sodir bo‘ladi. Zamonaviy san'at o'tgan davr madaniyatlari bilan muloqotda tug'iladi, ularning badiiy tilidan foydalanadi va o'zgartiradi.
20-asr jahon sanʼati uchun oʻrta asrlarning maʼnaviy olami butun asr davomida dolzarb boʻlgan. XXI asrda esa bastakorlar, rassomlar, shoirlar, san'atshunoslar va filologlar o'rta asrlar san'atiga chuqur qiziqishni saqlab qolishdi. O'rta asrlar san'ati XX - XXI asr boshlari san'ati makonida ontologik yo'naltirilgan izlanishlar uchun generativ model bo'lib chiqdi.
Mahalliy bastakorlar qadimgi rus qo'shiqchilik san'ati an'analariga va umuman olganda, o'rta asrlardagi xristian an'analariga murojaat qilib, o'z asarlarida ma'naviy intilishlar bilan bog'liq bo'lgan zamonaviy san'atning asosiy tendentsiyalaridan birini ifoda etadilar.
Rus bastakorlari asosan o'rta asrlarni o'rganish sohasidagi kashfiyotlar bilan bog'liq bo'lgan qadimgi rus qo'shiqchilik san'atiga qiziqish bildirishdi. 1980-yillarning oxirida Cherkov qo'shiqchiligining mahalliy an'analariga qiziqishning yangi to'lqini paydo bo'ldi, bu xronologik jihatdan Rossiya suvga cho'mishning 1000 yilligini nishonlash va rus madaniyatining ma'naviy pravoslav ildizlarining ulkan ahamiyatini anglash bilan bir vaqtga to'g'ri keldi. Bastakorlar o'zlarini turli xil ma'naviy janrlarda sinab ko'rishadi, o'z asarlarida rus muqaddas musiqasi tarixidagi turli stilistik qatlamlar va davrlarga murojaat qilishadi.
Shunday qilib, zamonaviy bastakorlar qadimgi rus qo'shiq san'ati an'analariga murojaat qilib, o'zlarini "qo'shaloq" kashfiyot holatida topadilar. Bir tomondan, bu Sovet hokimiyati yillarida aslida taqiqlangan rus muqaddas musiqasining kashfiyoti. Boshqa tomondan, bu 19-20-asrlar oxirida boshlangan unutilgan, asosan o'rganilmagan, qadimgi rus qo'shiqchilik madaniyatining sirlari bilan to'la kashfiyotning davomidir. "Yangi yo'nalish" kompozitorlari va inqilob tomonidan to'xtatilgan.
Tadqiqot mavzusining kapella xor uchun mo'ljallangan asarlarga e'tibor qaratilishi qadimgi rus qo'shiqchilik san'atining asosi va qonunini tashkil etgan jo'rsiz xor qo'shiqchiligi ekanligi bilan izohlanadi.
Muammoni bilish darajasi. Qadimgi rus qo'shiq san'ati an'analarining zamonaviy bastakor ijodiga ta'siri muammosi bugungi kungacha mustaqil ravishda yoritilmagan. Zamonaviy muqaddas musiqaga bag'ishlangan asarlarda yoki zamonaviy rus bastakorlarining ijodini o'rganuvchi monografiyalarda alohida musiqiy asarlarni tahlil qilishda tadqiqotning faqat bir jihati sifatida ko'rib chiqiladi.
G.Sviridov ijodida eski rus qoʻshiqchilik anʼanasini sindirish mavzusi A.Kruchoyo ijodiga bagʻishlangan. A.Sohor, T.Maslovskaya va boshqalar ijodida ham toʻxtalib oʻtadi.Hozirgi muqaddas musiqa masalalari N.Gulyanitskaya, N.P.Parfentiev va N.V.larning asarlarida qadimgi rus qoʻshiqchilik sanʼatining alohida kompozitorlar ijodi bilan bogʻliq holda koʻrib chiqiladi. XX asrning ikkinchi yarmidan (yoki ularning individual kompozitsiyalari) E. Ruchevskaya, O. Gladkova, Y. Paisov, Mkatunyan, T. Cherednichenko, G. Vasilyeva,
A. Selitskiy va boshqalar. Izlanish jarayonida qadimgi rus qo'shiqchilik san'ati an'analariga murojaat qilgan zamonaviy mahalliy kompozitorlarning ijodi tadqiqot ob'ekti hisoblanadi.
Tadqiqot predmeti G.Sviridov, V.Martynov, Y.Falik, A.Korolyov, D.Smirnovlarning kapella xori uchun yaratilgan asarlari boʻlib, kompozitorning qadimiy rus qoʻshiqchilik merosini tushunishining zamonaviy bosqichi uchun eng ifodali va xarakterlidir. Tahlil qilish uchun zamonaviy bastakorlarning paraliturgik asarlari tanlab olindi, ya'ni rus muqaddas musiqasining ko'p asrlik an'analariga yo'naltirilgan, ma'naviy matnlarga yozilgan, ammo cherkov xizmati uchun mo'ljallanmagan asarlar. Har bir bunday asar badiiy ifodaning individual, kanonik bo'lmagan shakliga ega bo'lib, bu qadimgi an'analarni zamonaviy "o'qish" muammosini to'liqroq ochib berishga imkon beradi.
Tadqiqotning maqsadi zamonaviy rus bastakorlarining capella xori uchun ijodida qadimiy rus qo'shiqchilik an'analarining sinishining turli qirralarini o'rganishdir.