История средних веков. В 2-х томах
Download 5.18 Mb. Pdf ko'rish
|
а5 каттик
Художественный идеал. Искусство, художественный язык
средневековья многозначны и глубоки. Эта многозначность не сразу была понята потомками. Понадобился труд нескольких поколений ученых, чтобы показать высокую ценность и своеобразие средневе- ковой культуры, столь не похожей на античную или новоевропей- скую. Ее «тайный язык» оказался понятным и волнующим для наших современников. Средневековье создало свои формы художественного выраже- ния, соответствовавшие мироощущению той эпохи. Искусство было способом отражения высшей, «незримой» красоты, пребывающей за пределами земного бытия в надприродном мире. Искусство, подобно философии, было одним из путей постижения абсолютной идеи, бо- жественной истины. Отсюда вытекали его символизм, аллегорич- ность. Сюжеты Ветхого завета, например, толковались как прообразы новозаветных событий. Фрагменты античной мифологии усваивались как аллегорические иносказания. Поскольку в сознании средневековых людей идеальное нередко преобладало над материальным, телесное, изменчивое и бренное утрачивало свою художественно-эстетическую ценность. Чувствен- ное приносится в жертву идее. Художественная техника не требует больше подражания природе и даже, напротив, от нее уводит к мак- симальному обобщению, при котором изображение прежде всего становится знаком сокрытого. Канонические правила, традицион- 535 ность приемов начинают довлеть над индивидуальным творчеством. Дело не в том, что средневековый мастер не знал анатомии или зако- нов перспективы, он принципиально не нуждался в них. Они как бы выпадали из канонов символического, стремившегося к универсализ- му искусства. Средневековая культура с момента своего возникновения тяго- тела к энциклопедизму, целостному охвату всего сущего. В филосо- фии, науке, литературе это выражалось в создании всеохватывающих энциклопедий, так называемых сумм. Средневековые соборы тоже были своеобразными каменными энциклопедиями универсального знания, «библиями мирян». Мастера, возводившие соборы, пытались показать мир в его многообразии и завершенном гармоническом единстве. И если в целом собор высился как символ мироздания, устремленного к высшей идее, то внутри и снаружи он был обильно украшен самыми разнообразными скульптурами и изображениями, которые иногда были столь похожи на прототипы, что, по мнению современников, «казалось, будто они пойманы на воле, в лесу, на до- рогах». Снаружи можно было увидеть фигуры Грамматики, Арифме- тики, Музыки, Философии, олицетворявшие науки, изучавшиеся в средневековых школах, не говоря уже о том, что любой собор изоби- ловал «каменными иллюстрациями» к Библии. Все, что волновало человека того времени, так или иначе находило здесь отражение. И для многих людей средневековья, особенно «простецов», эти «камен- ные книги» были одним из основных источников познания. Целостный образ мира в ту эпоху мог быть представлен как внутренне иерархизированный. Иерархический принцип во многом определял характер средневековой архитектуры и искусства, соотне- сение в них различных структурных и композиционных элементов. Но понадобилось несколько веков, чтобы средневековая Западная Европа обрела сформировавшийся художественный язык и систему образов. В X в. складывается романский стиль, который господствует в двух последующих столетиях. Он наиболее ярко представлен во Франции, Италии и Германии. Романские соборы, каменные, со свод- чатым перекрытием, просты и строги. У них мощные стены, это, по существу, храмы-крепости. С первого взгляда романский собор гру- боват и приземист, лишь постепенно раскрывается стройность за- мысла и благородство его простоты, направленных на раскрытие единства и гармонии мира, прославление божественного начала. Его 536 портал символизировал небесные врата, над которыми как бы парил бог-триумфатор и высший судья. Романская скульптура, украшающая храмы, при всей своей «наивности и неумелости» воплощает не толь- ко идеализированные представления, но напряженные лики реальной жизни и реальных людей средневековья. Художественный идеал, об- лекаясь в плоть и кровь, «заземлялся». Художниками в средние века были простые, а нередко и неграмотные люди. Они вносили в свои творения религиозное чувство, но это была не спиритуальность книжников, а народная религиозность, весьма своеобразно интерпре- тировавшая ортодоксальное вероучение. В их творениях звучит па- фос не только небесного, но и земного. Вершины романского стиля во Франции — соборы в Клюни, Отене. Своей неприступностью и монументальностью поражает ро- манская цитадель Каркассона — комплекс светских замковых соору- жений. Новый этап в развитии средневекового искусства и архитектуры знаменовало возникновение готики. В отличие от романского готиче- ский собор необозрим, часто асимметричен, устремлен ввысь. Его стены как бы растворены, они становятся ажурными, легкими, усту- пая место высоким узким окнам, украшенным цветными витражами. Внутри собор просторен и великолепно украшен. Каждый портал со- бора носит индивидуализированный характер. Соборы строились по заказу городских коммун. Они символизи- ровали не только могущество церкви, но и силу и вольность городов. Эти грандиозные сооружения возводились десятки, а нередко и сотни лет. Огромной выразительной силой обладает готическая скульпту- ра. Предельное напряжение душевных сил отражено на лицах и в фи- гурах, вытянутых и изломанных, что создает впечатление стремления освободиться от плоти, достигнуть предельных тайн бытия. Челове- ческие страдания, очищение и возвышение через них — затаенный нерв готического искусства. В нем нет покоя и умиротворения, оно пронизано смятением, высоким духовным порывом. Художники до- стигают трагического накала в изображении страданий распятого Христа, бога, подавленного своим творением и скорбящего о нем. Красота готической скульптуры — это торжество духа, искания и бо- рения над плотью. Но готические мастера умели создавать и вполне реалистические изображения, в которых запечатлевалось теплое че- ловеческое чувство. Мягкость и лиризм отличают фигуры Марии и 537 Елизаветы, изваянные на портале великолепного Реймского собора. Исполнены характерности скульптуры Наумбургского собора в Гер- мании, полна живой прелести статуя маркграфини Уты. Строители готических соборов были великолепными мастерами. Сохранившийся альбом архитектора XIII в. Виллара де Онекура сви- детельствует о высоком профессионализме, обширных практических познаниях и интересах, самостоятельности творческих устремлений и оценок. Создатели готических соборов объединялись в строительные артели-ложи. Возникшее через несколько веков масонство использо- вало эту форму организации и даже заимствовало само наименование (франкмасоны — франц. «вольные каменщики»). В готическом искусстве скульптура преобладала над живопи- сью. Своей мощью и фантазией поражают скульптурные изображе- ния одного из самых знаменитых готических соборов — собора Па- рижской богоматери. Крупнейшим скульптором средневековья был Слютер, живший в XIV в. в Бургундии, создатель «Колодца проро- ков» в Дижоне. Живопись в готических соборах была представлена главным образом росписью алтарей. Однако подлинными галереями крошечных картин являются средневековые рукописи с их красоч- ными и изысканными миниатюрами. В XIV в. во Франции и Англии появляется станковый портрет, развивается светская монументальная живопись. Средневековую культуру Западной Европы долгое время рас- сматривали как чисто религиозную, отказывая ей в позитивной исто- рической значимости для развития человечества. Сегодня благодаря исследованиям нескольких поколений медиевистов она предстает пе- ред нами многими своими ликами. Крайний аскетизм и жизнеутвер- ждающее народное мироощущение, мистическая экзальтация и логи- ческий рационализм, устремленность к абсолюту и страстная любовь к конкретной, вещной стороне бытия причудливо и в то же время ор- ганично соединяются в ней, подчиняясь законам эстетики, отличным от таковых в античности и новом времени, утверждающим систему ценностей, присущую именно средневековью, закономерному и ори- гинальному этапу человеческой цивилизации. При всем разнообразии средневековая культура, исполненная внутренних противоречий, знавшая взлеты и падения, образует ансамбль, идейную, духовную и художественную целостность, которая определялась прежде всего единством исторической реальности, лежавшей в ее основании. |
Ma'lumotlar bazasi mualliflik huquqi bilan himoyalangan ©fayllar.org 2024
ma'muriyatiga murojaat qiling
ma'muriyatiga murojaat qiling