Kirish bob. Italiyadagi uyg'onish

2.2 Uyg'onish davri rasmlari
Italiyaning Uyg'onish davrida rassomchilikda o'rta asr anonimligi o'rnini individual, mualliflik ijodi egalladi. Chiziqli va havo istiqbollari, nisbatlar, anatomiya muammolari va yorug'lik va soyalarni modellashtirish nazariyasi katta amaliy ahamiyatga ega. Uyg'onish davri innovatsiyalarining markazi, badiiy "davr ko'zgusi" illyuziya - tabiatga o'xshash rangtasvir edi, diniy san'atda u ikonani siqib chiqaradi, dunyoviy san'atda esa mustaqil peyzaj, kundalik rasm, portret janrlarini keltirib chiqaradi. Islohot davrida chinakam miqyosda bo'lgan yog'och va metallga bosma o'ymakorlik san'ati o'zining yakuniy qiymatini oladi. Ishchi eskizdan rasm chizish alohida ijod turiga aylanadi; shturmlarning individual uslubi, shtrixlar, shuningdek, tekstura va to`liqsizlik effekti mustaqil badiiy effekt sifatida baholana boshlaydi.
Monumental rangtasvir ham devor massividan tobora ko'proq vizual mustaqillikka ega bo'lgan manzarali, xayoliy uch o'lchovli bo'ladi. Tasviriy san'atning barcha turlari hozir u yoki bu tarzda monolit o'rta asr sintezini buzadi (bu erda arxitektura hukmronlik qilgan) qiyosiy mustaqillikka erishadi. Mutlaqo dumaloq haykalning alohida aylanma yoʻlni talab qiluvchi turlari, otliq yodgorlik, portret byusti (koʻp jihatdan qadimiy anʼanani jonlantirgan) shakllantirilmoqda, tantanali haykaltaroshlik va meʼmoriy qabr toshining mutlaqo yangi turi shakllantirilmoqda. Gumanistik Uyg'onish g'oyalari uchun kurash keskin va qahramonlik xarakteriga ega bo'lgan Oliy Uyg'onish davrida me'morchilik va tasviriy san'at ommaviy ovozning kengligi, sintetik umumlashtirish va ma'naviy va jismoniy faoliyatga to'la tasvirlar kuchi bilan ajralib turdi. Donato Bramante, Rafael, Antonio da Sangallo binolarida mukammal uyg'unlik, monumentallik va aniq mutanosiblik o'zining apogeyiga yetdi; gumanistik to'liqlik, badiiy tasavvurning dadil parvozi, voqelikni qamrab olish kengligi ushbu davrning eng buyuk tasviriy san'at ustalari - Leonardo da Vinchi, Rafael, Mikelanjelo, Giorgiona, Titian ijodiga xosdir.
16-asrning 2-choragidan boshlab Italiya siyosiy inqiroz va insonparvarlik gʻoyalaridan umidsizlik davriga kirganida koʻplab ustalarning ijodi murakkab va dramatik tus oldi. Kech Uyg'onish davri rasmi dunyoning nomuvofiqligini tushunish, dramatik ommaviy harakatlarni tasvirlashga qiziqish, fazoviy dinamikada (Paolo Veronese, Yakopo Tintoretto, Yakopo Bassano) boyidi; misli ko'rilmagan chuqurlik, murakkablik, ichki fojia Mikelanjelo va Titianning keyingi asarlaridagi obrazlarning psixologik xususiyatlariga yetdi. Italiyadagi asosiy rassomchilik maktablaridan biri Venetsiya maktabi deb ataladi, uning markazi Venetsiya shahrida (ba'zan Terraferma kichik shaharlarida, materikning Venetsiyaga tutash hududlarida ham joylashgan). Venetsiya maktabi tasviriy tamoyilning ustunligi, rang muammolariga alohida e'tibor berish, hayotning hissiy to'liqligi va rang-barangligini o'zida mujassamlashtirish istagi bilan ajralib turadi. G'arbiy Yevropa va Sharq mamlakatlari bilan chambarchas bog'liq bo'lgan Venetsiya o'zining bezagi sifatida xizmat qilishi mumkin bo'lgan hamma narsani chet el madaniyatidan oldi: Vizantiya mozaikasining nafisligi va oltin jilosi, Mavriya binolarining tosh atrofi, Gotika ibodatxonalarining hayoliyligi. Shu bilan birga, bu erda tantanali rang-baranglikka intilib, san'atdagi o'ziga xos uslub rivojlandi. Venetsiya maktabi dunyoviy, hayotni tasdiqlovchi boshlanish, dunyoni, insonni va tabiatni she'riy idrok etish, nozik kolorizm bilan ajralib turadi. Venetsiyalik maktab o'zining eng katta gullab-yashnashiga Ilk va Yuqori Uyg'onish davrida, o'z zamondoshlari uchun yog'li rasmning ifodali imkoniyatlarini ochib bergan, Jovanni Bellini va Giorgionaning ideal garmonik obrazlarini yaratuvchisi Antonello da Messina ijodida erishdi. , o'z rasmlarida Venetsiyalik rangtasvirga xos bo'lgan quvnoqlik va rang-baranglikni o'zida mujassam etgan eng buyuk rangshunos Titian.
16-asrning 2-yarmidagi Venetsiya maktabi ustalarining asarlarida rang-barang dunyoni etkazishda mohirlik, bayram tomoshalariga bo'lgan muhabbat va xilma-xil olomon ochiq va yashirin drama, dinamika va cheksizlikning tashvishli tuyg'usi bilan birga yashaydi. koinot (Paolo Veronese va Jakopo Tintorettoning rasmlari). 17-asrda Venetsiya maktabining Domeniko Fetti, Bernardo Strozzi va boshqa rassomlar asarlaridagi rang muammolariga an'anaviy qiziqishi barokko rangtasvir texnikasi, shuningdek, karavaggizm ruhidagi realistik tendentsiyalar bilan birga mavjud edi. 18-asr Venetsiyalik rassomlik monumental va dekorativ rasm (Jiovanni Battista Tiepolo), kundalik hayot janri (Jiovanni Battista Piazzetta, Pietro Longhi), hujjatli-aniq me'moriy landshaft - veduta (Jiovanni Antonio Canaletto, Jovanni Antonio Canaletto) ning gullab-yashnashi bilan ajralib turadi. Belotto) va lirik, kundalik hayotning she'riy muhitini nozik tarzda ifodalovchi Venetsiya shahar manzarasi (Francesco Guardi).
Uygʻonish davrining yetakchi Italiya sanʼat maktablaridan biri boʻlgan, markazi Florensiya shahrida joylashgan Florentsiya maktabi ham mavjud edi. XV asrda nihoyat shakllangan Florentsiya maktabining shakllanishiga antik davr merosiga murojaat qilgan gumanistik tafakkurning gullab-yashnashi (Francesco Petrarca, Jovanni Boccachio, Lico della Mirandola va boshqalar) yordam berdi. Proto-Uyg'onish davridagi Florentsiya maktabining ajdodi Giotto bo'lib, u o'z kompozitsiyalariga plastik ishontirish va hayotiylikni berdi. 15-asr Florentsiya maktabining tasviriy san'ati istiqbol muammolariga ishtiyoq, inson qiyofasini plastik jihatdan aniq qurish istagi (Andrea del Verrokkio, Paolo Uccello, Andrea del Kastagno asarlari) bilan ajralib turadi. uning ko'plab ustalari - o'ziga xos ma'naviyat va samimiy lirik tafakkur (Rasm Benozzo Gozzoli, Sandro Botticelli, Fra Anjeliko, Filippo Lippi, Piero di Kosimo).
XV asr ustalarining izlanishini buyuk Uyg'onish davri rassomlari Leonardo da Vinchi va Mikelanjelo yakunlab, Florentsiya maktabining badiiy izlanishlarini yangi sifat darajasiga ko'tardilar. 14-rasm Mona Liza. Guruch. 15- Erminali ayol. Leonardo da Vinchi 1520-yillarda Florensiyada bir qator yirik rassomlar (rassomlar Fra Bartolommeo va Andrea del Sarto, haykaltarosh Andrea Sansovino Kontuchchi) faoliyatini davom ettirganiga qaramay, maktabning bosqichma-bosqich tanazzulga uchrashi boshlandi; 1530-yillardan Florentsiya maktabi manneristik sanʼatning asosiy markazlaridan biriga aylandi (meʼmor va rassom Jorjio Vasari, rassomlar Anjelo Bronzino, Yakopo Pontormo).
17-asrda Florentsiya maktabi tanazzulga yuz tutdi.

XULOSA
Uyg'onish davri Italiya san'atida 13-14-asrlar boshidagi Uyg'onishgacha bo'lgan hodisalardan tashqari: Erta Uyg'onish (XV asr), Yuqori Uyg'onish (15-asr oxiri - 16-asrning birinchi choragi) mavjud. va kech Uyg'onish davri (XVI asr). Ilg'or savdo va sanoat gumanistik Florensiya XV asrda paydo bo'ldi. barcha san'at turlarida innovatsiyalar markazi. Bu yerda ilk Uygʻonish davri meʼmorchiligining koʻplab asarlari yaratilgan (F. Brunelleski, Mishelozzo di Bartolommeo, L. B. Alberti, B. Rossellino, G. da Mayano, G. da Sangallo). Italiya me'morlari tomonidan ijodiy qayta o'ylab topilgan qadimiy tartib tizimi Uyg'onish davri me'morchiligiga mantiqiy mutanosiblik va uyg'un ravshanlik olib keldi, binolar tektonikasini boyitdi. Toskanadan tashqarida L. Laurananing Urbinodagi garmonik ijodi va venetsiyalik me'morlarning rang-barang, hali ham asosan gotika uslubidagi binolari ajralib turardi. Shahar maydonini (Pienza), tuman yoki shaharni muntazam rejalashtirish va rivojlantirish tajribalari, italyan arxitektorlari va arxitektura nazariyotchilari (Alberti, Filarete, F. Di Giorgio Martini) va gumanistlarning ideal shahar haqidagi utopik orzulari shaharsozlik uchun yangi istiqbollarni ochdi.
Italiyadagi Ilk Uyg'onish davri rassomlari ichki birlik bilan dunyoning plastik integral kontseptsiyasini yaratdilar. Tabiatni tizimli o‘rganib, ular kundalik hayotdan motivlarni chizdilar, an’anaviy diniy manzaralarni yerdagi mazmun bilan to‘ldirdilar va qadimiy mavzularga murojaat qildilar. Uyg'onish davri san'ati, uning asosiy mavzusi qahramon bo'lib, asta-sekin butun Italiyaga tarqaldi. Haykaltaroshlikda (L.Giberti, Donatello, Jakopo della Quersiya, della Robbiya oilasi, A. Rossellino, Desiderio da Settignano, B. da Mayano, A. Verrokkio) mustaqil haykal, istiqbolli tasvirli relyef, realistik portret. byusti, otliq yodgorligi qurildi. Oliy Uyg'onish davrida Uyg'onish ideallari uchun kurash keskin va qahramonlik xarakteriga ega bo'lib, mamlakatni ozod qilish va birlashtirish orzularini aks ettirdi. Umummilliy yuksalish me'morchilik va tasviriy san'atda eng aniq ifodalangan bo'lib, ijtimoiy rezonansning kengligi, voqelikning sintetik umumlashtirilishi va ma'naviy va jismoniy faoliyatga to'la qahramonlik obrazlarining kuchi bilan ajralib turardi.
Florensiyada shakllangan Oliy Uyg'onish davri klassik uslubi Rimda yaratilgan asarlarda o'zining eng yuqori ifodasini topdi; keyinchalik Venetsiya yetakchi markazlardan biriga aylandi. Arxitekturada (D. Bramante, Rafael, Antonio da Sangallo) meʼmoriy tasvirlarning mukammal uygʻunligi, monumentalligi va aniq nisbati oʻzining apogeyiga yetdi; dizayn mukammalligi va badiiy yaxlitligi, kompozitsion yechimlarning boyligi va rang-barangligiga ega yirik meʼmoriy ansambllar yaratildi. Jamiyat hayotida munosib o‘rin egallagan ijodkorning ijtimoiy mavqei o‘zgardi. Italiyadagi Oliy Uyg'onish davrining eng buyuk ustalarining (Leonardo da Vinchi, Rafael, Mikelanjelo, Giorgiona va Titian) asarlari ko'p qirrali va voqelik hodisalarini yoritishning kengligiga ega edi. XVI asrning ikkinchi choragidan boshlab. Italiyada feodal, keyin esa katolik reaktsiyasi boshlanganda, Oliy Uyg'onish davri san'ati Uyg'onish davrining gumanistik g'oyalaridan chuqur umidsizlikka tushib qolgan inqirozni boshdan kechirdi. Ushbu inqiroz natijasida mannerizmning mohiyatan anti-klassik san'ati paydo bo'ldi. Ustalarning insonparvarlik g‘oyalariga sodiq ijodi murakkab, dramatik tus oldi. Kech Uyg'onish davri arxitekturasida (Mikelanjelo, G. da Vignola, Giulio Romano, B. Perutsi) kompozitsiyaning fazoviy rivojlanishiga qiziqish kuchaydi: binolar shahar dizayniga borgan sari bo'ysunib, tabiat bilan faolroq o'zaro aloqada bo'lgan. atrof-muhit; Ilk Uyg'onish davri binolarining aniq tektonikligi kattaroq keskinlik va tektonik kuchlarning qarama-qarshi to'qnashuvi bilan almashtirildi. Uyg'onish davri jamoat binolari, villalar, saroylar,