Musiqa madaniyati

1.2 Chaykoviskiyning musiqa sohasiga kirib kelishi
Chaykovskiy merosining ta'siri nafaqat bilvosita uning ijodida, balki keyingi avlod musiqachilari tomonidan rivojlanib, mustahkamlangan ijodiy va ijtimoiy faoliyatining an'analari orqali ham bo'ldi. Chaykovskiy musiqa san'atining deyarli barcha sohalariga yangi narsalarni kiritdi. Chaykovskiyning ijodiy tamoyillari ko'plab keyingi bastakorlarning asarlarida rivojlandi. Bu ta'sir o'zini: musiqa asarlarining g'oyaviy-majoziy mazmunida, kompozitorlarning ijodiy uslubida, musiqiy dramaturgiya va ifoda vositalarining xususiyatlarida namoyon bo'ldi. Chaykovskiy ijodi 20-asr ijrochilik madaniyatiga - musiqali teatrning rivojlanishiga, dirijyorlik va ijrochilik san'atining rivojlanishiga alohida ta'sir ko'rsatdi. Ta'sir psixologik printsipga va tasvirni ko'paytirish, rivojlantirish jarayoniga e'tiborni kuchaytirishda namoyon bo'ldi.Chaykovskiy ijodi 19-asr jahon musiqa madaniyatining cho‘qqisi, hamisha barhayot va bebaho buloq bo‘lib, undan zamonaviy bastakorlarimiz hech qachon ilhom olishda to‘xtamaydi. P.I.ning buyuk merosi. Chaykovskiy musiqasining kelajagining kalitidir. Chaykovskiy musiqasi mehribonlikka, hayotda, tabiatda, san'atda go'zallikni tushunishga o'rgatadi. U o'ynaladi va kuylanadi, tinglanadi va o'rganiladi. Bu hamma joyda yangraydi - mashhur teatr va konsert zallarida, maktablar va madaniyat universitetlarida. U avloddan-avlodga o'tib, jahon madaniyatining ajralmas qismi hisoblanadi. Musiqiy nazariyotchilar uning kompozitsiyalarining texnikasini tahlil qilib, uning partiturasi naqadar yorqinligini yana bir bor his qilish uchun hech bo'lmaganda bir muncha vaqt mavhumlikka yordam bera olmaydi. Nega bir yaxshi tayyorlangan kompozitsiya hayratlanarli, boshqasi esa unchalik ajoyib emasligiga ilmiy izoh topish qiyin.
Chaykovskiy bunga ishonch hosil qilish uchun yana bir asos keltiradi. Uning musiqasi ham o‘ziga xosligi shundaki, yoshi, millati va ta’lim darajasidan qat’i nazar, har kim uni tushunib, sevishi mumkin. Amerikada Klibern milliy qahramon sifatida kutib olindi va Nyu-Yorkda uning sharafiga parad o'tkazildi. Mukofotlar va sharaflar go'yo go'yo go'shtdan yog'ildi, lekin asosiysi Sovuq urushning ma'nosi biroz yo'qolgan. Van Klibern va Chaykovskiy musiqasi olib kelgan madaniy inqilob siyosatni chetga surdi. Bu bilan hech narsa qilish mumkin emas - halol hakamlar hay'atining qarori nafaqat amerikaliklarni, balki butun dunyoni zabt etdi. Albatta, 1958 yildan keyin Klibernning plastinalari va Chaykovskiy musiqalari millionlab nusxalarda sotildi. Albatta, pianinochi o'zining eng katta muvaffaqiyatini unuta olmadi. Keyinchalik u bir necha bor o'zini juda yaxshi ko'rgan Rossiyaga keldi.
Albatta, u har bir tashrifida Chaykovskiy musiqasini ijro etgan, bu uning ijrochilik san’atining ramzi bo‘lgan. Chaykovskiy va uning musiqasi rus madaniyatining eng muhim qatlamidir. Qanday qilib 53 yil ichida inson nafaqat ajoyib, balki yaxshi musiqani yaratibgina qolmay, balki rus musiqa maktabining timsoliga aylanganini tushunish qiyin. Buning siri shundaki, u hech qachon o'zini aldamagan. Pyotr Ilyich Chaykovskiy. Biografiyasi Pyotr Ilyich Chaykovskiy 1840 yil 7 mayda Votkinsk qishlog'ida tug'ilgan. Hozir qishloq hududi Udmurtiyaga tegishli. Pyotr Ilichning otasi Ilya Petrovich Chaykovskiy musiqa kasbiga ega emas edi. U Ukrainada yaxshi tanilgan va oddiy muhandis bo'lib ishlagan Chaek kazak oilasidan chiqqan. Pyotr Ilyich Chaykovskiyning onasi Aleksandra Andreevna Assier maktabni tugatgan [...] Pyotr Ilyich Chaykovskiy. Biografiyasi Pyotr Ilyich Chaykovskiy 1840 yil 7 mayda Votkinsk qishlog'ida tug'ilgan. Hozir qishloq hududi Udmurtiyaga tegishli. Pyotr Ilichning otasi Ilya Petrovich Chaykovskiy musiqa kasbiga ega emas edi. U Ukrainada yaxshi tanilgan va oddiy muhandis bo'lib ishlagan Chaek kazak oilasidan chiqqan. 21 yoshida yosh Pyotr Chaykovskiy hali musiqiy martaba haqida o'ylamagan va musiqani faqat sevimli mashg'uloti deb bilgan. Sankt-Peterburgda Anton Rubinshteynning o‘zi boshchiligidagi yangi konservatoriya ochilishi bilan hamma narsa ostin-ustun bo‘ldi. Pyotr Ilyich Chaykovskiy u erga borishga qat'iy qaror qildi. U muvaffaqiyatga erishdi, kompozitsiya sinfidagi birinchi talabalardan biri bo'ldi va nihoyat huquqdan voz kechdi.
1870-yillarda klassikaning boshqa buyuk asarlari tug'ildi:
Pyotr Ilyich Chaykovskiy kontsert gastrollarida bo'ldi, Evropaning mashhur musiqachilari bilan do'stlashdi, ularning tajribasini o'rgandi. O'limidan biroz oldin u Klinga ko'chib o'tdi va u erda ko'plab xayriya ishlari bilan shug'ullangan. 1885 yilda u shahardagi o'nlab uylarni yoqib yuborgan yong'inni o'chirishga yordam berdi. Chaykovskiy umrining oxirida ham musiqani o'rganishni davom ettirdi. Pyotr Ilyich Chaykovskiy ijodi
Pyotr Ilyich Chaykovskiy o'z davrining barcha mashhur musiqiy janrlarida ishlagan, lekin u katta hajmdagilarni afzal ko'rgan: opera va simfoniya. U insonning chuqur ichki dunyosi, uning ruhi va drama tajribasi bilan band edi. Shu bilan birga, Chaykovskiy musiqasi juda nozik, lirik va ohangdor. Uning asarlari tinglovchida kuchli hissiy munosabat uyg‘otadi. Shu bilan birga, Chaykovskiy hatto simfonik miqyosdagi kichik musiqiy janrlarga hamroh bo'ldi. Pyotr Ilyich Chaykovskiy ijodidagi asosiy mavzulardan biri odamlarga mehr va muhabbat edi. Chaykovskiy muqaddas xor musiqasi sohasida ham ishlagan. S. Taneyev, A. Glazunov, S. Raxmaninov, A. Skryabinlar uning musiqiy anʼanalarining davomchilari hisoblangan. Chaykovskiy musiqasi 19-asrda rus hayoti va madaniyatining timsoliga aylandi. Chaykovskiy merosi tufayli biz rus va jahon adabiyoti – Pushkin va Gogol, Shekspir va Dante obrazlarini, 19-asrning ikkinchi yarmidagi rus lirik sheʼriyatining obrazlarini qayta kashf eta oldik. Chaykovskiy hayoti davomida munosib ravishda jahon miqyosida shuhrat qozondi va hanuzgacha eng yaxshi mahalliy bastakorlardan biri hisoblanadi. Dunyo miqyosida shuhrat qozongan eng lirik kompozitorlardan biri. Rossiyadagi rossiyalik musiqachilarni tarbiyalaydigan asosiy davlat - Moskva davlat konservatoriyasi uning nomi bilan atalgan. Shuningdek, akademik ijrochilarning nufuzli xalqaro tanlovi global miqyosdagi eng yirik tadbirdir. Pyotr Ilyich Chaykovskiy o'zini butunlay ilhom olamiga bag'ishlagan va shu qadar yorqin asarlar yaratgan ajoyib rus bastakori bo'lib, ular hozirda butun dunyoda eng ko'p ijro etilgan asarlardir. Maftunkor ohangdorlik, kompozitsiya texnikasining ajoyib mahorati, shuningdek, har qanday fojiada yorug‘lik va uyg‘unlikni ko‘ra bilish Pyotr Ilichni nafaqat milliy, balki butun jahon musiqa madaniyatidagi eng buyuk ijodkorga aylantiradi.
Pyotr Ilich 1840 yil 7 mayda Rossiyaning chekkasida - kichik zavod yaqinidagi Votkinsk qishlog'ida kon muhandisi oilasida tug'ilgan. Tug'ilgandanoq bola rus ziyolilarining dastlabki ruhini o'ziga singdirdi. U bolaligini o‘zining ona zaminida, qishloq tabiati soyasida, go‘zal manzaralar va xalq qo‘shiqlari sadolari ostida o‘tkazdi.
Dastlabki yillardagi bu taassurotlarning barchasi keyinchalik Vatanga, uning tarixi va madaniyatiga, ana shunday bunyodkor xalqiga bo‘lgan g‘ayrioddiy mehr-muhabbatda shakllandi. Uy musiqaga to'lgan, bo'lajak bastakorning ota-onalari o'zlari musiqa chalishni yaxshi ko'rishgan, ular musiqiy kechalar uyushtirishgan, yashash xonasida mexanik organ (orkestr) bor edi. Unga pianino darslariga bo'lgan muhabbat sevimli onasi tomonidan singdirilgan va 5 yoshidan boshlab u muntazam ravishda shug'ullanadi. Musiqa darslari uni butunlay qamrab oldi, lekin Petyaning beqaror ruhiyatidan qo‘rqib ketgan ota-onasi musiqa uning zarariga, deb hisoblab, uni Sankt-Peterburgdagi Imperator huquq maktabiga o‘qishga yuborishdi. Chaykovskiyning tarjimai holida aytilishicha, o'qishni tugatgandan so'ng, 1859 yilda Pyotr Ilich Adliya vazirligida unvon maslahatchisi bo'lib ozgina ishlagan, ixtiyoriy ravishda musiqa o'rganishni davom ettirgan, musiqiy kechalar va opera tomoshalarida qatnashgan. Bu vaqtga kelib, u allaqachon yaxshi pianinochi va improvizator hisoblangan. Xizmat tufayli u dastlab chet elga chiqib, muhandis Pisarev bilan tarjimon sifatida uch oylik gastrol safariga chiqdi. Keyinchalik Evropaga sayohatlar yoki dam olish uchun sayohatlar uning ijodiy faoliyatining eng muhim qismiga aylanadi. Evropaga tashrif buyurish, uning madaniy yodgorliklariga qo'shilish imkoniyati uni hayajonga soldi. 1862 yilda u nihoyat o'z hayotini musiqa bilan bog'lashga qaror qildi. Aniqrog'i, u o'zi uchun buni Musiqaga xizmat sifatida belgilagan. Yangi ochilgan Sankt-Peterburg konservatoriyasiga o‘qishga kirib, kompozitsiyani o‘rgandi. U erda u hayotiga sezilarli ta'sir ko'rsatgan Anton Rubinshteyn bilan uchrashadi. Shunday qilib, Chaykovskiy nomidagi konservatoriyani tugatgandan ko'p o'tmay (katta kumush medal, eng yuqori mukofot bilan) Rubinshteyn uni Moskvaga taklif qildi - endi kompozitsiya, garmoniya, musiqa nazariyasi va orkestratsiya asoslarini o'rgatish uchun. Chaykovskiy nafaqat ma'ruzalar o'qidi, balki o'zi ko'plab o'quv dasturlari va qo'llanmalar yozdi, chet el manbalaridan nimanidir tarjima qildi. Uning shogirdi, taniqli rus bastakori Sergey Taneyevning ma'ruza yozuvlari mavjud bo'lib, ulardan bilim chuqurligini, musiqani tuzilishi, shakli va elementlari bo'yicha chuqur tahlil qilish qobiliyatini baholash mumkin. Bu titanik uslubiy ish bo'lib, uni ortiqcha baholab bo'lmaydi. Pyotr Ilichning sa'y-harakatlari tufayli rus musiqachilari, ayniqsa, bastakorlar tarbiyasi tizim, usul, yaxlitlikka ega bo'ldi. Uzoq vaqt davomida uning tarjimai holining bu qismi olib tashlandi, bu ahamiyatsiz epizod deb hisoblandi. Bu Chaykovskiyning pedagogik ish unga og'irlik qiladi, talabalar ahmoq va johil, degan o'z fikrlari bilan bog'liq. Lekin bu so‘zlarning barchasi haqiqatni umuman aks ettirmaydi – o‘sha paytdagi milliy musiqa madaniyatida asrlar davomida oldindan belgilab qo‘yilgan (!) rus bastakorlik maktabi va noyob, o‘ziga xos, zo‘r bastakorlarning paydo bo‘lishida Chaykovskiyning o‘qituvchi sifatida paydo bo‘lishi. Bu mahalliy musiqiy pedagogikaning muhim bosqichidir. Shunisi e'tiborga loyiqki, Chaykovskiy o'z kompozitsiyalari uchun vaqtni deyarli kamaytirmasdan, o'qitish va tanqidga shunday jiddiy hissa qo'shgan. Bu uni ish uchun dahshatli qobiliyatli odam sifatida tavsiflaydi, u yerdagi har bir daqiqasini Musiqa qurbongohiga tashlagan. Uning ijodiy yo'li atirgullarga to'la emas edi. Dastlab, u ko'pincha tinglovchini xursand qilishni xohlayotgani uchun qattiq tanqid qilindi. Keyin, u tez-tez Evropada bo'lganida va G'arb madaniyatining eng yaxshilarini an'anaviy rus xususiyatlari bilan uyg'unlashtirishga harakat qilganda, tomoshabinlarning yakdilligi bilan uchrashish qiyin edi. Uning dahosi faqat oxirida qadrlandi. Asta-sekin u musiqa yaratishga ko'proq vaqt ajratish kerakligini tushundi.
Konservatoriyadagi mashaqqatli ish ko'p vaqt va kuch talab qildi. Va 1878 yilda Chaykovskiy so'nggi darslarini o'tkazdi, lekin umrining oxirigacha u keyinchalik taniqli ijrochilarga aylangan ko'plab talabalar bilan yozishmalarni davom ettirdi. Xatlarda u har doim ularning ustozi va tsenzurasi bo'lib qoldi, tavsiyalar berdi.
1880-yillardan boshlab u dunyo bo'ylab ko'p gastrollarda bo'ldi. U Lev Tolstoy, Edvard Grig, Antonin Dvorak va boshqa ko'plab Evropa va rus madaniyatining ustunlari bilan shaxsiy tanishadi. Uning shimgich kabi kuchli ta'sirchanligi dunyoning boyligi va xilma-xilligini o'ziga singdirdi. U hayoti davomida jamoatchilik, tanqidchilar va hamkasblar e'tirofini qozonishga muvaffaq bo'lgan kam sonli omadli odamlardan biridir. Chaykovskiyning tarjimai holiga ko'ra, so'nggi yillarda u o'z vataniga tushunarsiz tarzda jalb qilingan, bastakor shovqinli shaharlardan uzoqda yashashni xohlagan, u erda ko'chada hamma uni taniydi. U atrofidagi shov-shuvlardan cheksiz charchaganini tan oldi. Shuning uchun u Moskva yaqinidagi kichik yozgi uylarni tanladi va u erda mulkni ijaraga oldi. U Moskva yaqinidagi Klin shahrida yashagan so'nggi uy bastakor nomidagi uy-muzey memorial qo'riqxonasiga aylandi. U 1893 yilda kutilmaganda vafot etdi. Shifokorlar bir necha kun ichida rivojlangan vabo tashxisini qo'yishdi. Bundan sal avval restoranlardan birida unga bir stakan qaynatilmagan suv berishgan. Chaykovskiyning o'limi haqida boshqa versiyalar mavjud bo'lsa-da, ular uchun hech qanday dalil keltirilmagan. "Ilhom - dangasaga o'z xohishi bilan tashrif buyurmaydigan mehmon." Bu tamoyil uni butun hayoti davomida boshqargan.
1877 yilda boy tadbirkor ayol Nadejda fon Mek Chaykovskiyning sobiq shogirdi va do'sti bo'lgan va pianinochi Nikolay Rubinshteyn tomonidan tavsiya etilgan skripkachi Iosif Kotekni qo'llab-quvvatladi. U bastakor Chaykovskiydan hayratda qoldi va Rubinshteyndan u haqida batafsil so'radi. Biroq, Kotek uni unga yozishga ko'ndirdi, shundan so'ng u o'zini "ashaddiy muxlis" deb tanishtirdi. Shunday qilib, ularning munosabatlari epistolyar do'stlik sifatida mustahkamlandi: 1877-1890 yillar orasida ular 1200 dan ortiq xat almashishdi va tanqidchilar uning Beshinchi simfoniyasini yirtib tashlashganidan keyin u uni qo'llab-quvvatladi. U uni yozishda sabr-toqat qilishga undadi. Ular bir kuni tasodifan 1879 yil avgust oyida shaxsan uchrashishdi.
Chaykovskiy musiqasining xarakterli xususiyatlari
Uning ohangi ajoyib intonatsiya nozikligi bilan ajralib turadi. Bax singari, u ham musiqada intonatsiyalarni kodlagan. Ularning nozik to'lib-toshganligi va o'yinlari uning individual bastakoriga xos xususiyatdir. Butun umri davomida ongli ravishda intilgan o'ziga xos yuksak axloqiy va estetik ideallari uni san'atning jamiyat va inson hayotidagi o'rni haqida fikr yuritishga majbur qildi. U o'z vatandoshlari bilan shu kabi fikrlarni baham ko'rish zarurligini his qildi. Ko'p jihatdan uning musiqaga bo'lgan qarashlari o'z zamondoshlarining qarashlarini aniqladi.

Pyotr Ilichning Bavariyada xizmat safari paytida yozgan so'nggi nashrlari 1876 yilda Vagner kontsertlari haqidagi hisobotlar edi. Uning oxiriga kelib, Chaykovskiy allaqachon rus tarixi, rus ziyolilari, rus ruhining timsoliga aylangan edi. Zamonaviy ijro san'atida Mixail Pletnev Chaykovskiy musiqasining eng yaxshi ijrochisi hisoblanadi. 20-asrda eng yorqin va eng aniq talqinlardan biri Svyatoslav Rixterning texnik jihatdan mukammal va stilistik jihatdan benuqson o'yini hisoblangan. Simfonik spektakllar orasida dirijyorlar Leonard Bernshteyn, Evgeniy Mravinskiy, Evgeniy Svetlanovlarning talqini alohida ajralib turadi. Chaykovskiyning romantik lirikasi opera va kamera san'atkorlari uchun juda jozibali. Sergey Lemeshev, Dmitriy Xvorostovskiy, Galina Vishnevskaya kabi har biri o‘ziga xos kuylash uslubiga ega bo‘lgan rang-barang vokalchilar Chaykovskiyning nozik, aql bovar qilmaydigan hissiy boylikka to‘la romanslarini ajoyib ijro etdilar.

Shuningdek, elektron asboblar va maxsus effektlar bilan eng mashhur Chaykovskiy mavzularining juda ko'p aranjirovkalari mavjud:
Faustas Latenas;
Klint Mansel;
Sergey Jilin;
jazzni qayta ishlashda;
toshni qayta ishlash;
elektropop bilan ishlov berish.
1945 yilda Vera Muxinaga Pyotr Ilyich Chaykovskiy haykali qurishni tantanali ravishda topshirdilar. Haykalning g'oyasi darhol amalga oshmadi, uni bir necha marta butunlay qayta ishlashga to'g'ri keldi. Natijada, muallif yodgorlikning ochilishini ko'rishgacha yashamadi, bu uning so'nggi ishi edi. Ammo oxirgi versiyada bu ijodiy ilhomning ramzi. Uning joylashuvi ham ramziy ma'noga ega - Moskva konservatoriyasining hovlisida, u erda har kuni musiqa fakultetlarining shoshqaloq talabalari va rus musiqasi manbasiga qo'shilishni istagan sayyohlar o'tadi.