O’zbekiston respublikasi oliy va o’rta maxsus ta’lim vazirligi buxoro davlat universiteti viloyat to’xsanova

 
ТЕХНОЛОГИЯ ШИТЬЯ «ЗАРДУЗИ-ГУЛДУЗИ» 
Золотое шитье издревле развивалась в Бухаре и Самарканде. Сейчас 
золотошвейные изделия производятся и изготавливаются на фабриках, 
артелях, мастерских, индивидуальными мастерами. 
 

---

85 
МЕТОДЫ ИЗУЧЕНИЯ ИСКУССТВА НАРОДНО-
ПРИКЛАДНОГО УКРАШЕНИЯ 
В изучении искусство народно-прикладного украшения на занятиях 
используются технические средства, образцы прикладного искусства и 
фотографии, имена мастеров прикладного искусства, название городов и 
сел, где развито прикладное искусство, термины и терминология, их 
значения и пояснения. 
При рассказе об искусстве народно - прикладного украшения 
обращается внимание на произведение искусства изучаемое учениками, на 
вид искусства, на автора произведения, на композицию и колорит красок, 
сюжет и форму, строение и узоры, способы приготовления и 
употребления, назначение предмета и многое другое. Такие занятия в 
основном проводятся в виде лекций, и здесь уместны методы вопросной - 
ответной беседы. 
МЕТОДЫ 
В ПОВЫШЕНИИ ИНТЕРЕСОВ УЧЕНИКОВ К ИСКУССТВУ 
НАРОДНО-ПРИКЛАДНОГО УКРАШЕНИЯ 
Искусство народно - прикладного украшения, повышает эстетические 
взгляды учеников, повышает интерес к народно-прикладному искусству, 
развивает этические нормы и понятия о красоте, воспитывает терпение и 
усидчивость, бдительность и трудолюбие, формирует духовные и 
нравственные устои. Способствует выявлению талантов учеников, 
грамотное и правильное использование умений и навыков, способствует 
развитию и направлению художественных и эстетических навыков, умение 
правильного употребления предметов прикладного искусства в в быту и 
жизни, их места и назначение, повышает художественные навыки 
украшения, формирует философские взгляды о красоте. Способствует 
изучению художественных образов созданные мастерами прикладного 
искусства, их осмыслению и роли в жизни человека, повышает 
эстетическое отношение к окружающей среде. 
Необходимо привить следующие понятия прикладного искусства, 
направленные на повышение эстетического отношения к окружающей 
среде и сущности в целом: 
- виды народно прикладного - искусства: используемые в нем 
инструменты и материалы, знание используемых методов и т.д. 
- знание определенных терминов и терминологий, используемые в 
народно - прикладном искусстве и художественном украшении: 
- знание мастеров, как прошлого, так и настоящего времени; знание 
произведения прикладного искусства хранящиеся, как на Родине, так и за 
рубежом, имеющие общечеловеческую или историческую ценность 
сделанные народными мастерами; 

---

86 
- знание крупных современных, исторических и культурных 
архитектурных зданий и сооружений связанные народно - прикладным 
искусством на территории республики Узбекистан; 
- умение использовать предметами и произведениями народно -
прикладного искусства в жизни и быту. 
В изучении народно-прикладного искусства имеет большое значение, 
как художественном, так и творческом плане. Например, заинтересовать 
учеников с бытом предков; как они жили, в каких бытовых условиях, 
домашняя утварь, предметы быт - ковры, посуда, подносы, лаганы, сюзане, 
чайники, пиалы, касушки, кумганы, одежда - платки, головные уборы, 
тюбетейки, халаты, чапаны и т.д. В процессе рассказа о предметах 
прикладного искусства необходимо показ образцов как, натуральных так и 
иллюстративных образцов, при этом вести дискуссии по теме, дать 
возможность погрузиться в атмосферу того времени, что позволяет дать 
возможность полета фантазии. 
В изображении предметов резьбы по ганчу и дереву пригодятся знания и 
навыки, полученные в изучении народно-прикладного искусства. Беседы, 
проводимые на тему искусства, народно-прикладного украшения покажут 
последовательность видов прикладного искусства, что позволяет 
повышению качества и эффективность процесса обучения в целом. Так 
как, место художественного украшения прикладного искусства в жизни 
народа не оценим. В объяснении этой темы ученикам с этой позиции 
можно указать роль искусства народно-прикладного украшения в жизни 
человека в целом, использование предметов быта в ежедневных 
социальных нуждах людей, например: посуда, одежда, мебель, ковры, 
предметы интерьера, игрушки, драгоценности и т.д. и это продиктовано 
жизненной необходимостью. 
Произведения 
декоративного искусства так же играет роль
удовлетворения ежедневных нужд человека, их можно встретить везде, 
например: в парках, на фасадах зданий, интерьере помещений, и все это 
служит, для внесения красоты, и разнообразия обычной серой будни 
человека. Этот вид искусства обусловлен тем, что ежедневные 
потребности человека, его стремление к лучшему и высокому 
продиктовано самой жизнью. В декоративно-прикладном искусстве можно 
изобразить реальные вещи, однако они не могут самостоятельно двигаться, 
то есть, привязана к форме и содержанию. Произведения и предметы 
декоративно-прикладного искусства создаются фантазией свободного 
художника, и служит оно для нанесения красоты вокруг чего либо. 
Например: резные колонны, ворота, окна и многое другое. 
Нанесения узора один из древнейших и распространенных видов 
народно- прикладного искусства. Развитие этого вида народно- 
прикладного искусства непосредственно связано с принятием Ислама в 
Средней Азии. Потому, что в Исламе было запрещено изображать живых 

---

87 
существ. Здесь появляются изображения растений и геометрических 
фигур, различные формы арабской вязи и письменности, все это доводится 
до высокого мастерства, обретает форму и содержание, приобретает смысл 
и композицию. Для достижения высокого мастерства мастерам 
необходимо было знать точные и естественные науки, взаимосвязь 
искусств и культур, полное значение атрибутов
и символов. Одним их 
свойств этого искусства и заключается в этом. Например: при разборе 
кусков узора 1/2; 1/4; 1/8 можно проследить непосредственную связь с 
геометрией и математикой. То есть, созданные из переплетений 
геометрических фигур как три угольник, четырех угольник основаны на 
этот предмет. 
Нанесение геометрических узоров трудно представить без черчения или 
нарисовать вообще. Кроме того такие узоры широко используются и при 
резьбе по ганчу, дереву, чеканочном искусстве, гончарном искусстве. При 
объяснении об искусстве нанесения узоров ученикам, не надо забывать о 
том, что искусство нанесение узоров у других народов отличается. При 
нанесении узоров с элементами растений у узбекских мастеров в 
большинстве используются элементы как, элементы листьев (простые 
листья, сложные листья, шохбарг - что означает листья веток, газакбарг - 
что означает съдобные листья), элементы цветов (катта ойгул - большой 
лунный цветок, кичик ойгул- малый или маленький лунный цветок), 
элемент бофта - означает переплетенный, шикифта - орнаментные цветы 
букеты (шикифта - обычно используется как элемент потолочного 
орнамента, виде подпотолочного карниза). 
Виды узоров как, тугунча (узелок), ислимий и гирих состоят из узоров 
одного вида. Ислим от арабского означает - бегущий, наносится на прямые 
дорожки линии в виде извивающего змея или вьющегося растения. Это 
один из самых распространенных видов в нанесении узоров. Гирих от 
арабского означает сложные узоры узелкового типа. Гирих хандасий 
обрзуется от порядкового расположения геометрических форм (хандасий - 
означает переплетение фигур). 
Гончарное искусство-это вид искусство, которое создается из естественной 
природной глины, обрабатывается, красится и придается форма и фигура. 
Гончарное искусство в Узбекистане развивалось с древнейших времен. 
Мастера гончарного искусства традиционно изготавливали посуду как: 
лаганы, пиалы, чайники, кувшины, косушки, фарфоровые изделия и 
посуды, так и предметы быта как: глиняные игрушки и большие кувшины 
для хранения продуктов. Применяются различные способы для украшения 
предметов гончарного искусства. 
Одним из таких способов называется способ «Калам», что означает 
способ карандаша (калам – в переводе означает карандаш). Этот способ 
подразумевает то, что на готовый предмет рисунок наносится на прямую, 
то есть мастер наносит узор на изделие на прямую без предварительного 

---

88 
абриса узора или рисунка. Такая работа требует от мастера очень высокой 
концентрации и внимания. Таким способом в основном работают мастера 
Риштана и Гиждувана. В некоторых местах мастера наносят сначала 
рисунка способом «Гулахта», что означает нанесения рисунка путем 
предварительного абриса или трафарета, а потом разукрашивают рисунок. 
Гулахта, означает нанесения цветков. Этот способ в основном 
распространен среди Ташкентских мастеров. Изделия созданные 
узбекскими мастерами гончарного искусства отличаются от других 
мастеров этого вида искусства богатством композиции и палитрой красок, 
в них отражаются рисунки в виде цветков, растений и геометрических 
фигур. В изделиях преобладает бирюзовый цвет, как символ приносящее 
счастье.
Гончарное искусство так же широко применялось и в строительстве и 
архитектуре. В строительстве мечетей и медресе, хаммамов (хаммам - 
баня) и каравансараев, гончарное искусство использовалось никак предмет 
декора, а как, один из элементов строительного материала. Например: в
хаммамах предметы гончарного искусства служили в виде больших ванн 
или больших кувшинов для хранения воды. В мечетях и медресе глиняные 
предметы в видее подсвечников и фонусов (фонус - ночные фонари в виде 
керосиновых ламп) широко нашли свое применение не только в быту, но и 
повсеместной общественной жизни. Кроме того из керамики 
изготавливались различные игрушки в виде легендарных существ и зверей, 
как в натуральную величину, так и в миниатюрных размерах. 
В некоторых местах Узбекистана до сих пор можно встретить 
керамические или глиняные игрушки изготовленные местными мастерами.
Наравне, с игрушками можно встретить и миниатюрные скульптуры и 
фигурки, красиво разукрашенные палитрой красок, напоминающие 
миниатюрных фигур «нэцкэ» (нэцкэ – японские фигурки миниатюрных 
размеров). 
Действительно эти маленькие скульптуры дарят людям улыбку и 
радость. Эти фигуры сделаны из керамической глины и выжжены, 
отполированы и разукрашены. Размерами они достигают от нескольких 
миллиметров и нескольких сантиметров, не смотря на это, каждая фигурка 
имеет свой характер и настроение. Такие фигурки действительно 
исполнены мастерски. В настоящее время уделяется огромное внимание 
гончарному искусству, существуют артели, объединяющие несколько 
мастеров гончарного искусства, которые изготавливают изделия исходя из 
этических и бытовых потребностей. Развитию народного прикладного 
гончарного искусства в настоящее время внесли свой огромный вклад 
такие мастера, как: Журакулов, А.Мухторов, У.Умаров, А.Хазраткулов, 
Н.Нарзуллаев, Р.Матчонов, А.Нигмонов, братья Хожимаровы и многие 
народные мастера. 

---

89