Теоретические и методические основы преподавания изобразительного искусства в общеобразовательных учреждениях

8.5. Методика организации уроков-бесед по ИЗО 
Программами 
по 
изобразительному 
искусству 
предусмотрено 
ознакомление учащихся с историей изобразительного искусства, его видами 
жанрами. Школьники знакомятся с историей искусства во время уроков-бесед, 
посвященных отдельным периодам, эпохам, видам, жанрам изобразительного 
искусства, художникам, а так же в процессе практических занятий. И в том, и в 
другом случае их основная цель – научить детей понимать основу языка 
изобразительного искусства, видеть произведение в единстве его содержания и 
формы, самостоятельно анализировать произведения различных видов и 
жанров. В результате обучения в 1–7 классах школьники должны знать 
наиболее значимые картины, скульптуры, архитектурные сооружения, 
созданные в нашей стране и за рубежом. 
Одна из важнейших задач бесед – дать детям знание языка 
изобразительного искусства. Усвоив его, они сумеют достаточно верно, 
творчески оценить художественное произведение, его содержание, форму, 
образное богатство, своеобразие. 
Во время бесед аналитический разбор произведений не должен мешать их 
эмоциональному восприятию. школьников следует постоянно подводить к 
пониманию специфики искусства как одного из видов общественного создания, 
одной из форм общественного сознания, одной из форм отражения 
действительности. 
В конце курса обучения Изобразительному искусству школьники должны 
получить знания, необходимые для самостоятельной оценки произведений 
искусства – их содержания, изобразительно-выразительных средств, 
образности, самобытности т.д. Однако цель будет по-настоящему достигнута 
лишь в том случае, если у детей появится стремление к постоянному общению 
с изобразительным искусством, к дальнейшему его изучению. 
Решение такой задачи возможно лишь при условиях последовательного 
осуществления всего курса намеченной нами в общих чертах программы и 
постоянного привлечения учащихся к активному заинтересованному участию, в 
учебном 
процессе, 
к 
самостоятельному 
анализу 
произведений 
изобразительного искусства. 
Эффективность 
художественного 
воспитания 
средствами 
изобразительного 
искусства 
должна 
значительно 
повыситься 
при 
концентрически-последовательном принципе подачи учебного материала. 
Основу его составляет круг важнейших понятий, относящихся прежде всего к 
изобразительно-выразительным средствам. Понятия, входящие в этот круг, 

---

175 
последовательно, из класса в класс, углубляются и расширяются. Ведь ребенок 
с ранних лет дома, на улице, по ТВ, Интернете, в общении со взрослыми 
получает и осознает в силу своих способностей самую различную информацию, 
ощущает всю необъятность окружающего мира. Поэтому воспитывать и 
обучать его «фрагментами» далеко оторванных друг от друга понятий, на 
самом деле крепко взаимосвязанных, органически слитых, нецелесообразно. С 
учетом возрастным особенностей детей уроки беседы следует строить 
следующим образом: 
Так уже в 1 классе детям необходимо рассказать о том, что такое 
изобразительное искусство, когда оно возникло, какие произведения относятся 
к изобразительному искусству; кто такой художник, какие бывают виды 
рисования ( с натуры, по памяти, по представлению, наброски); каких людей, 
какие предметы, события может изображать художник ( первоначальные 
сведения о жанрах); какие бывают произведения изобразительного искусства 
(картина, гравюра, рисунок, книжная иллюстрация, скульптура, произведение 
ДПИ); что такое архитектура; о пейзаже; как художник украшает книгу. 
В 1 классе проводится сравнение двух произведений на одну и ту же 
тему. Педагог проводит беседу по репродукциям. Он показывает репродукции 
картин, задает ученикам вопросы. Вопросы к каждой из этих картин 
составляются с таким расчетом, чтобы в ответах детей прозвучало 
эмоциональное отношение к произведению. Задаются вопросы по цветовому 
решению, композиционному строю, состоянию погоды, передаче пространства 
в картине. 
Далее учитель, учитывая качество ответов учащихся, продолжает рассказ 
о картинах, делая акцент на том, как художники стремились показать зиму, 
создать образ этого времени года. И каждый художник подметил в жизни 
разные моменты и скомпоновал (построил, расположил) их по-своему. 
После анализа картин учитель дает краткие сведения о творчестве 
художников. 
Во 2 классе дети знакомятся со следующими вопросами: общественное 
значение искусства. Виды изобразительного искусства. Что может художник 
изобразить жанры изобразительного искусства: анималистический, пейзаж, 
бытовой, портрет, натюрморт, сказочно-мифологический (сказочно-былинный). 
Как художник работает над картиной. Как художник иллюстрирует книгу. 
Элементы книги. Понятие о композиции. Как и какими средствами в 
художественном произведении выделяется главное (композиционный центр). 
Изобразительно-выразительные средства (язык изобразительного искусства. 
Единство 
изобразительно-выразительных 
средств 
и 
содержание 
в 
художественном произведении. 
Во 2 классе беседы об искусстве и уроки рисования проводятся примерно 
в таком же сочетании и таком же плане, как и в первом. 
Следует отметить, что второклассники по сравнению с учениками первых 
классов более логично и свободно могут вести рассказ о рассматриваемой или 
уже изученной картине. Это является результатом запаса знаний, умений и 
навыков, полученных на уроках русского языка, математики и особенно чтения. 

---

176