Курсовая работа розибоевой Сарвиноз студента 4 курса, 86-19 группы

Эудженио Монтеле – мастер импрессионистских зарисовок, стилей неожиданных ассоциаций.

1. 
   Биография известного итальянского поэта Монтале
   

Итальянский поэт и эссеист Эудженио Монтале родился 12 октября 1896 г. в Генуе в семье коммерсанта. Болезненный мальчик часто пропускал уроки, с 14 лет учился самостоятельно, много читал, в частности и философские произведения. Поняв, что коммерсантом он не будет, Монтале занимался пением и музыкой. В годы Первой мировой войны воевал офицером пехоты на австрийском фронте и после демобилизации полностью посвятил себя литературе.
В туринском журнале "Примо темпо" в 1922 г. был напечатан цикл поэзий "Аккорды. Чувства и фантазии подростка", который удостоверил рождение нового поэта, у которого слово и музыка были объединены неразрывно. В то время, когда власть в Италии захватил Муссолини, Э. Монтале, не желая прислуживать диктаторскому режиму, вместе с Д. Унгаретти и С. Квазимодо основали направление герметизм. Это была форма их борьбы, сконцентрированность на внутреннем мире человека, в его глубинном и тайном "я". Много же творцов стали воспевать "новый Рим" и политику фашизма, антигуманные идеи и шовинизм.
Именно на эти годы приходится активность появления поэтических публикаций в газетах и журналах молодого поэта. Э. Монтале стал известным благодаря прекрасной статье о своем соотечественнике, авторе многих романов Итало Свево (1925). В этом же году вышла первая поэтическая книга Э. Монтале "Панцири каракатиц". Критики назвали его "поэтом отчаяния". Это лирико-субъективный сказ, в котором поэт выступил исключительно от первого лица и не вышел за пределы лигурийского микрокосмоса своих юных лет... Это изображения другой реальности, которая возникает из подсознания или из глубин памяти.
Переехав в 1927 г. из Генуи в Флоренцию, Монтале работал директором библиотеки (уволенный в 1938 г. за отказ вступить в фашистскую партию), сотрудничал с журналами "Солариа" и "Леттература". Под влиянием жизни в Флоренции написал книгу "Обстоятельства" (1939), где одной из главных тем была любовь, но также ощущалось негативное отношение к фашизму. Эту книжку особенно тепло восприняла итальянская молодежь. В дальнейшем, лишенный работы, Э. Монтале много переводил. В. Шекспир, Ю. О'Нил, Т. С. Элиот, В. Б. Йитс, Дж. Джойс были его любимыми авторами (еще юношей Монтале самостоятельно выучил английский, французский и испанский языки).
Цикл стихов "Финистерре" был написан в 1940- 1942 гг. и вышел в 1943 г. в Швейцарии. Хотя война присутствовала в нем, по словам Монтале, лишь как "отблеск" тех страшных событий, но уже в самом названии сборника просматривалась неумолимая трагическая реальность войны, боль и отчаяние поэта. Финистерре — название городка, Финис Терре — конец и гибель земли. Цикл позже вошел в книгу "Буря и другое" (1956), где главными были общественные и лирические мотивы. Тогда он работал в газете "Коррьера делла сэра" (1948-1968) музыкальным критиком и журналистом-обозревателем. И в этом же 1956 г. вышла книжка прозы "Динарская бабочка", которая неоднократно переиздавалась, каждый раз увеличиваясь в объеме. Это новеллы-воспоминания, близкие к стихам в прозе. Проблеме "фашизм и литература" и участию художника в тогдашней жизни общества посвященная книга статей "Аутодафе. Хроника двух эпох" (1966). Третья — "Вне дома" (1969) — посвящена упоминаниям об осуществленных путешествиях поэта.
Поэтические сборники "Сатура" (1971), "Дневники 71-го и 72-го", и особенно "Тетрадь за четыре года" (1977), уже не имели и следа герметизма. "Стеклянный колпак", под которым были творцы в года фашизма, был сброшен, перед нами возникал "мудрый мужчина, потому что познал другие, вечные ценности". В творчестве Э. Монтале появились неприсущие ему нотки юмора, тонкой иронии, иногда даже гротеска. Он начал резко выступать против коммерциализации культуры и модернизации религии ("С телеэкрана Иисус на кресте заливался, будто тенор..."), сочувствовал жертвам "красного террора" в Италии. Все, что происходило вокруг, он сравнивал с системой высших духовных ценностей человечества. Сам же Монтале писал, что предназначение поэта — "соотнести, и как можно точнее, ярко и оригинально, свои стихи с внутренним опытом". Заметив когда-то, что "нет большой поэзии без больших душ", он был именно той большой душой, которая, пройдя сквозь ад фашизма, не запятнала себя никаким неискренним словом или негодным поступком.
В 1928 году выходит второе издание сборника «Ossi di seppia» с добавлением шести стихотворений: «Vento e bandiere», «Fuscello teso dal muro», «I morti», «Delta», «Incontro» и «Arsenio». Во Флоренции Монтале становится директором культурного института «Gabinetto Vieusseux». В 1939 году выходит второй поэтический сборник Монтале, «Le occasioni», в котором поэт приближается к традиционным, каноническим, замкнутым формам поэзии и высокому стилю и как бы переносит поэзию в высшие сферы, отрывая её от земли. Монтале верит, что поэзия как наивысшая ценность способна спасти человечество от зла. В 1948 году Монтале становится редактором журнала «Corriere della Sera» и переезжает в Милан. В 1956 выходит его третий сборник, «La bufera e altro», в котором Монтале во многом возвращается к поэтическому опыту своего первого сборника, вновь обращаясь к прошлому, к памяти, к лигурийскому пейзажу и к более свободным поэтическим формам. Теперь он ищет спасение не в высших сферах, но в неиссякаемой природной и жизненной энергии. В 1971 выходит четвёртый сборник, «Satura», открывающий поздний этап творчества Монтале. Этот этап характеризуется отторжением современности и массового общества, неверием в возможность высокой роли поэзии в 12 условиях современности, разочарованностью в способностях человеческого разума, ироническим авто-цитированием. В 1975 году поэт получает в Стокгольме Нобелевскую премию по литературе. Он умирает 12 сентября 1981 года в Милане.15 Рассмотрим культурно-исторический фон, на котором возник сборник «Ossi di seppia». В конце XIX-начале XX века в итальянской поэзии возникает ряд феноменов, существенно отличающихся от поэтической традиции предыдущих веков. Отталкиваясь в первую очередь от творчества двух великих мэтров, Пасколи и Д’Аннунцио, новые поэты совершали «преодоление» их поэтики и искали новые формы поэтического выражения. Первым значительным поэтическим феноменом XX века было возникновение «сумеречной поэзии», крепусколаризма: новые поэты больше не верят в сакральную роль поэзии и способность поэта прозревать недоступные обывателям истины; поэт становится мелким буржуа и приводит в поэтический мир ранее изгнанные из него обыденные предметы. Среди главных завоеваний сумеречной поэзии – существенное понижение поэтического стиля, расширение поэтического лексикона за счёт лексики пониженного стиля, специальной лексики, а также ироническое переосмысление роли поэта и поэзии. Другим ярким явлением первых десятилетий XX века, ещё решительнее разорвавшим с поэтической традицией, были направления «авангарда» - футуризм и экспрессионизм, привнёсшие в поэзию техническую, профессиональную, жаргонную лексику, понижение стиля, расширение охвата тем, доступных поэтическому слову. В итальянской поэзии годы Первой мировой войны характеризует ярко выраженный авангардистский климат.
В 1975 г. Э. Монтале был отмечен Нобелевской премией "за выдающиеся достижения в поэзии, обозначенные огромной проникновенностью и освещением правдивого, без иллюзий, взгляда на жизнь". При вручении прозвучали слова о "глобальном пессимизме" поэта, да и лекция его называлась "Может ли еще существовать поэзия?". Но мир знает, что Э. Монтале был в числе тех немногих, которые стали мостом над двумя берегами итальянской поэзии, — старой и современной, и фашизм не прервал духовной связи веков.
Умер Э. Монтале 12 сентября 1981 г. в г. Милане.
Стиль Монтале весьма своеобразен: его стих скуп, образы резки и порой гротескны. Как и многих писателей его поколения, Монтале можно назвать антиромантиком. Особенно ясно это видно в его отношении к природе – без сентиментальности поэтов старшего поколения и без меланхолии в традиции 19 в. и Дж.Леопарди. В некоторых стихах различается влияние поэтов-сумеречников (Г.Гоциано, Ф.Т.Маринетти). Кроме того, манера письма сближает его с современным ему «герметизмом». Близок Монтале и Т.С.Элиот с его Бесплодной землей – не случайно Монтале перевел эту поэму на итальянский язык. Поиски самобытного языка сделали Монтале одной из самых влиятельных фигур в итальянской поэзии 20 в.