Санъатшунослик институти ҳузуридаги илмий даражалар берувчи dsc

кинематографа” анализируются художественные процессы середины 1960-
х годов, в том числе связанные с освоением новаций мирового 
кинематографа. В данный период на студии “Узбекфильм” появилось 
горящее энтузиазмом новое “оттепельное” поколение. Оно вступило в диалог 
не просто с окружающей реальностью, но, как правило, с ее 
драматургической 
моделью, 
возникавшей 
на 
основе 
культурной 
национальной традиции.
В этот период происходит интенсивный поиск художественных средств 
и возможностей национального кино, более глубокое раскрытие образа 
героя, обусловленное творчеством режиссёров А. Хамраева, Ш. Аббасова,
Э. Ишмухамедова, Р. Батырова, Д. Салимова, сценаристов – О. Агишева,
У. Назарова, операторов – Д. Фатхуллина, Х. Файзиева, Д. Салимова. 
Поколение узбекских “шестидесятников” нельзя рассматривать как 
однородное творческое сообщество, объединенное общей эстетической 
программой, однако его представители при всём несходстве возраста, 
художественных пристрастий осознанно стремились поднять национальный 
кинематограф до мирового уровня. 

---

67 
Фильм “Об этом говорит вся махалля” (1960 г.) Шухрата Аббасова, 
вошёл в число “откровений” периода “оттепели”. Но самые сильные 
потрясения вызвали последующие работы режиссера, в числе которых 
фильмы “Ты - не сирота” и “Ташкент – город хлебный” повернувшие кино 
лицом к живому человеку, заставив увидеть в нем душевную щедрость, 
доброту, мудрость и сострадание, что знаменовало рубеж в развитии 
узбекского кино.
Возникновение направления “авторского кино” в современном 
контексте, сопряженное с попытками передать сложные противоречия 
современного 
общества 
новаторским 
выразительным 
киноязыком, 
обозначено фильмами Али Хамраева “Белые, белые аисты” (1964 г.), 
“Поклонник” (1973 г.), “Человек уходит за птицами” (1975 г.). Режиссёр в 
своих последующих фильмах “Чрезвычайный комиссар” (1970 г.), “Без 
страха” (1971 г.), “Седьмая пуля” (1972 г.) развивает эти тенденции в 
жанровом преломлении историко-революционного фильма. 
Тема Ташкента стала главной в творческом тандеме Э.Ишмухамедова и 
О.Агишева. Мотив города, речки Анхор, прощания с детством, так удачно 
переданный в фильме “Нежность” (1967 г.) будет повторяться во всех 
следующих киноработах авторов, таких как “Влюбленные” (1969 г.), “Какие 
наши годы!” (1981 г.), “Прощай, зелень лето” (1985 г.).
Прозрачность и невесомость пластики кадров и настроения, «песенная» 
природа, присутствие музыкального рефрена в ткани картин связаны, в 
частности, с возникновением новых направлений в музыке на рубеже 1950 – 
1960-х годов, с изменением подхода к музыкальной драматургии в кино, с 
появлением имён композиторов, которые его разрабатывали. В 1960-е годы в 
отечественном кинематографе появились крепкие авторские союзы 
режиссёров и композиторов (Э. Ишмухамедов – Р. Вильданов), и эта 
традиция будет плодотворно развиваться в следующем десятилетии. Фильмы 
Ш. Аббасова, А. Хамраева и Э. Ишмухамедова в дальнейшем обретут особое 
право обозначать вехи “узбекской поэтической волны”, выражать её 
умонастроения и представлять её персонажей.
В третьем параграфе “Векторы жанрово-стилистических поисков и