Consorzio Commerciale Naturale

LA CERAMICA DEL XVII° SECOLO  

Collesano,  Comune  del  Parco  delle  Madonie,  in  provincia  di  Palermo,  a  partire  dalla 

seconda  metà  XVII°  sec.  presenta  una  interessante  produzione  nel  contesto  delle 

fabbriche  ceramiche  siciliane.  Nel  XIX°  sec.  si  avrà  la  migliore  produzione  cosiddetta 

"popolare"  a  detta  di  critici,  studiosi  e  storici,  presenterà  una  particolarità  nelle  forme, 

nello  stile  e  nel  singolare  cromatismo,  pur  non  divenendo  mai  imperante  nella  grande 

produzione  ceramica.  La  produzione  di  oggetti  vascolari  e  mattoni  in  terracotta, 

"stagnati" e decorati, continuarono ad essere presenti fino al 1960.  

Nel XVII° sec. Collesano, come accade in altri centri della Sicilia, si adegua all'influenza 

della  ceramica  prodotta  dalle  officine  palermitane,  infatti,  la  produzione  è  strettamente 

legata alle sorti della produzione vascolare, delle forme, dei colori, dei motivi decorativi, 

degli  artisti  palermitani.  Il  "legame"  tra  la  produzione  vascolare  di  Collesano  e  di 

Palermo,  si  nota  nell’accostamento  dei  pezzi  ceramici  prodotti  nella  seconda  metà  del 

seicento. 

A  causa  dell’involuzione  e  della  decadenza  delle  officine  palermitane,  si  trasferirono  a 

Collesano  alcune  maestranze  "venute  da  fuori"  Giovanni  Saldo  originario  di  Polizzi 

Generosa  e  Filippo  Rizzuto  di  Palermo.  Essi  firmarono  gran  parte  della  produzione 

collesanese  del  XVII°  sec.  e  diedero  vita  ad  una  discreta  produzione  di  manufatti  e 

segneranno le tappe della produzione e della fioritura successiva.  

La produzione ceramica collesanese è composta da: Albarelli, bombole, bottiglie, burnìe, 

aromatari,  ed  altri  oggetti  per  farmacie,  tutti  decorati  secondo  uno  stile  chiamato  "tardo 

rinascimentale"  e  conservati  oggi,  nei  musei  nazionali,  regionali  e  soprattutto  nelle 

collezioni private. 

Dal  1660  al  1687  come  confermano  le  firme,  le  date  e  il  luogo  impressi  nelle  varie 

maioliche, avviene la migliore produzione di queste maestranze.  

Analizzando  il  contesto  della  produzione  ceramica  collesanese  e  le  caratteristiche  dei 

manufatti prodotti, ci sembra che quattro importanti fattori, a nostro parere, contribuirono 

allo  sviluppo  produttivo  dell’arte  ceramica  “stagnata”:  1)  i  due  maestri  "maiolicari" 

operanti  a  Collesano:  Giovanni  Saldo  e  Filippo  Rizzato;  2)  la  presenza  di  altre 

maestranze  locali;  3)  le  buone  argille  presenti  nel  territorio  (c.da  Bovitello);  4)  la 

diminuzione della produzione proveniente dalle officine palermitane. 

LE MAESTRANZE LOCALI 

Non  possiamo  trascurare  la  presenza  e  la  produzione  dei  ceramisti  locali  che, 

probabilmente continuarono questa attività avviata o sviluppata durante il periodo arabo-

normanno  nelle  Madonie  (non  dimentichiamo  la  produzione  e  la  presenza  di  officine 

ceramiche nel XV° secolo a Polizzi Generosa (che diede i natali a Giovanni Saldo) paese 

vicino  a  Collesano.  Si  trasferì  inizialmente  a  Palermo  e  successivamente  lavorò  per 

qualche decennio a Collesano. 

Nell'antico  quartiere  "Bovarino"  (Stazzone)  sito  in  prossimità  del  castello,  operavano 

numerosi  artigiani  locali,  esperti  conoscitori  del  "fuoco"  (forni  per  la  cottura  della 

terracotta), della lavorazione dell'argilla, dell'uso del tornio, delle cristalline (smaltatura) 

e  delle  decorazioni,  aspetti  questi  che  indubbiamente  sostennero  queste  attività  a 

Collesano.  

Gli  artigiani  locali  con  questo  solido  bagaglio  di  esperienze, 

rappresentarono  sicuramente  un  valido  e  solido  supporto  alle 

maestranze "venute da fuori". A mio avviso, se non ci fossero state 

le  competenze  organizzative  e  lavorative,  l’acquisizione  di  uno 

stile ceramico della nostra tradizione da parte di queste maestranze 

collesanesi,  non  si  sarebbe  potuto  sviluppare  la  ceramica  a 

Collesano,  demoralizzando  chiunque  fosse  venuto  da  altri  centri 

produttori. 

 

LA PRESENZA DI ARGILLE NEL TERRITORIO COLLESANESE 

Altro elemento fondamentale per lo sviluppo e la produzione delle terrecotte collesanesi 

del  XVII°  sec.  sono  state  le  ricche  cave  di  argilla,  presenti  ancor  oggi  in  contrada 

"Bovitello"  a  circa  10  Km.  dal  centro  abitato,  verso  nord.  Questo  luogo  ricco  di  terre 

argillose  avrà  sicuramente  confortato  ed  attirato  sia  le  maestranze  locali  che  quelli 

provenienti  da  fuori.  Argille  di  qualità  la  cui  caratteristica  plastica  e  di  lavorabilità,  si 

prestava  bene  per  la  realizzazione  al  tornio  di  oggetti  vascolari  creativi,  funzionali  e 

decorativi. Nel 1543, i conti D'Aragona di Collesano donarono al Comune (Università) i 

loro  feudi  di  contrada  "Bovitello"  ,  ancora  oggi  risultano  beni  comunali.  Ad  avvalorare 

l'utilizzo  di  queste  buone  argille  basti  pensare  ai   numerosi  forni  (per  la  cottura  della 

terracotta)  collocati  nel  centro  abitato  e  sparsi  nel  territorio,  di  proprietà  di  maestranze 

private,  di  vari  Conventi  e  soprattutto  di  proprietà  delle  Confraternite  durante  tutto  il 

1600,  così,  come  risulta  da  diversi  documenti  e  atti  notarili  ritrovati. 

LA CRISI DELLE OFFICINE PALERMITANE 

Palermo,  durante  il  XVI°  sec.  ebbe  un  fiorente  periodo  nel  settore  ceramico  grazie  alle 

continue  importazioni  delle  prime  maioliche  provenienti  soprattutto  dalla  toscana  e 

dall’Umbria  (Faenza,  Cafaggiolo,  Montelupo,  Casteldurante)  che  giunsero  in  Sicilia, 

attraverso  le  velieri  genovesi  (i  genovesi,  avevano  addirittura  costituito  un  Emporio  nel 

porto di Palermo). 

Queste maioliche influenzarono le officine palermitane che si rifanno sempre più al gusto 

e alla cultura rinascimentale italiana. Fino alla metà del XVII° la produzione palermitana 

di vasellame e di maioliche, raggiunse il suo massimo sviluppo e splendore, rispetto alla 

produzione  isolana  delle  nascenti  officine  di  Sciacca,  di  Trapani,  di  Caltagirone  e  di 

Burgio  che  abbandonarono  il  gusto  catalano  e  lo  stile  spagnuolo  "di  mursia". 

Verso  la  metà  del  ‘600,  a  causa  della  riduzione  della  produzione  delle  officine 

palermitane  e  fu  così  che  Collesano,  entrò  nello  scenario  e  nel  circuito  dei  centri 

produttori  isolani.  Collesano  prenderà  posizione  nella  produzione  di  vasellame 

particolare e per usi correnti ed esporterà nei paesi vicini e nella stessa città di Palermo.  

Le  maestranze  collesanesi  forgiavano  oggetti   con  un  nuovo  stile  estetico  e  decorativo. 

Bene  quindi  si  collocarono  le  presenze  dei  due  maiolicari  esperti:  Giovanni  Saldo  e 

Filippo Rizzuto.  

Considerato il singolare ruolo di Collesano: presenza di esperto artigianato locale, ottime 

argille,  interessante  tessuto  produttivo  i  due  maestri  lasciarono  belle  testimonianze  di 

maioliche collesanesi. 

Tra  il  XVI°  e  XVII°  sec.  le  officine  rispondevano  soprattutto  alla  domanda  di  nuove 

bornìe,  albarelli,  vasi  in  genere  richiesti  dagli  aromatari  e  dagli  speziali  che  "avevano 

bisogno  sempre  di  nuove  bornìe  delle  più  svariate  forme  e  dimensioni".  

Queste nuove richieste, legate al  mercato produttivo, indussero  le  maestranze a  mettersi 

in concorrenza con le maioliche importate, al punto da indirizzare la produzione non solo 

da un punto di vista quantitativo ma, soprattutto, qualitativo. 

Pur  imitando  forme,  dimensioni  e  decorazioni  delle  ceramiche  faentine,  le  officine 

palermitane  inizialmente  e,  quelle  Collesanesi  poi,  riuscirono  a  mantenere  uno  stretto 

"legame" stilistico e volumetrico alla terra d'origine. Infatti, rimasero del tutto estranee ed 

autonome  alcune  forme  e  persino  alcune  decorazioni  tipiche  della  cultura  siculo-

musulmana,  nei  vasi  ovali  e  nella  decorazione  pittorica  della  treccia  "a  catenella". 

Per i vasi ovali collesanesi, di derivazione palermitana, caratteristica è la forma del collo 

allargata nell’innesto con la pancia del vaso a differenza della bocca sempre più ristretta 

e, che è presente nei vasi "faentini" modellati al contrario. 

Seguendo  la  sagoma,  i  vasi  vengono  decorati  e  divisi  in  fasce  orizzontali  (in  pochi 

esempi, in verticale o diagonali) la parte centrale imita la decorazione a trofei tipica dello 

stile classico rinascimentale. La decorazione a trofei è sempre chiusa da due trecce. Nello 

stesso periodo rilevante è la produzione delle "burnìe": in genere seguono le decorazioni 

caratteristiche  a  scomparti  orizzontali  e  verticali  al  cui  centro  un  grande  medaglione 

frontale  contiene  sempre  un  Santo,  seguiti  sempre  da  una  decorazione  a  trofei. 

Caratteristica della ceramica collesanese è la  treccia, di richiamo  arabo, che rappresenta 

un  segno  tangibile  di  riconoscimento  della  produzione  siciliana,  la  decorazione  a  foglie 

intrecciate  a  zig-zag  in  bianco  e  contornate  su  fondo  giallo  e,  un  tocco  pennellato 

centrale, in cobalto. Non mancano i campi pieni di smalto verde ramina. 

Un  altro  elemento  nel  profilo  degli  albarelli  collesanesi  e  rappresentata  anche  una 

caratteristica  della  lavorazione  locale  al  tornio,  è  la  loro  forma  a  "cilindro"  con  un 

lievissimo restringimento nella parte centrale. Tranne pochi esemplari in cui si nota una 

imitazione delle forme faentine, caratterizzate da un accentuato restringimento nella parte 

mediana,  la  restante  parte  degli  albarelli  documentati,  presenta  questa  evidente  forma  a 

"cilindrone".  Altro  elemento  di  influenza  è  rappresentato  dall'altezza  accentuata  di 

qualche albarello, molto rastremato al centro. 

A  parte  queste  eccezioni,  la  parte  centrale  a  forma  cilindrica  viene  chiusa  da  un 

restringimento  molto  inclinato  e  basso  alla  bocca,  la  quale  chiude  con  una  leggerissima 

svasatura. 

In  genere  presentano  anche  una  simmetria  sia  alla  base  che  alla  bocca  dell'albarello; 

abbastanza simili sono le loro dimensioni circolari. 

In  quasi  tutta  la  produzione  collesanese  si  riscontra  la  data  e  il  luogo  di  produzione: 

"Collesano",  "Fecit  in  Collesano"  qualche  volta  anche  le  abbreviazioni  senatoriali: 

S.P.Q.P. (di Palermo), ed il nome dell'artista ceramista: "M.u Filippus Rizzuto" o "Joanni 

Saldo" qualche volta indicano anche il luogo di provenienza "di Politii nel caso del Saldo 

o, "Panormi" nel caso di Rizzuto. 

Giovanni Saldo, fu il primo maestro ceramista ad essere presente a Collesano, "impianto 

la sua officina intorno al primo decennio della seconda metà del sec. XVII. Le maioliche 

ritrovate  oggi,  datate  e/o  firmate  risalgono  al  periodo  che  va  dal  1660  al  1668".  

La sua tavolozza di colori è caratterizzata da un giallo "solare" tendente al rossastro che 

utilizza  come  sfondo,  il  manganese  viene  usato  nelle  linee  orizzontali  o  nei  contorni 

sottili e nelle leggere fasce orizzontali e, infine, dei tratti sfumati o delle aree di sfondo di 

colore verde ramina. 

Nella  parte  centrale  dei  vasi  o  degli  albarelli,  riprende  i  trofei  dello  stile  palermitano. 

All'interno  dei  medaglioni  buccellati,  simili  in  tutte  le  maioliche  di  questo  periodo, 

dipinge Santi a mezzo busto, molti dei quali siciliani (S. Basilla, S. Columba, S. Vito, S. 

Lucia martire, S. Rosalia) o "teste di cherubini". Caratteristiche sono le due trecce arabe a 

"catena"  di  colore  giallo  con  elemento  centrale  e  contorni  in  manganese,  e  le  foglie 

intrecciate a zig-zag che fanno da chiusura del decoro centrale.  Nella parte  mediana, la 

chiusura dello scudo è sempre sormontata da trofei d'armi o motivi musicali, nelle quali 

una  cartella  riporta  la  scritta  del  maiolicaro,  la  data,  e  il  luogo  di  produzione. 

Filippo  Rizzuto,  proveniente  da  Palermo  dopo  che  venne  meno  l'officina  del  Saldo, 

trasferisce  la  sua  attività  a  Collesano.  Probabilmente  la  sua  produzione  si  colloca  dal 

1667  in  poi.  Nelle  sue  ceramiche  si  nota  una  maggiore  esperienza  pittorica  e  una  ricca 

tavolozza cromatica, grazie al contatto artistico con maestranze qualificate delle officine 

palermitane, infatti, utilizza colori più vivi  grazie alla prevalenza di sfondi più carichi e 

densi: verdi ramina, giallo, manganesi e varie tonalità di blu e contorni in manganese. Le 

foglie intrecciate a zig-zag, chiudono il medaglione e il cartiglio, utilizzano uno sfondo in 

manganese,  contorni  in  bruno  e  pennellata  centrale  in  giallo.  Rilevanti  sono  le  fasce 

orizzontali  in  manganese  su  fondo  giallo-arancio,  le  decorazioni  a  trofei,  con  grandi 

scudi, corazze, elmi, teste di "lupi" e vistose scritte. Lo stesso Rizzuto riprende al centro 

dei medaglioni, immagini dei Santi a mezzo busto. 

Caratteristico  il  trattamento  "ad  incisione"  a  motivo  floreale  con  forme  circolari  e  a 

spirale su fondo manganese, scalfite tecnicamente, con un punteruolo dopo che lo smalto 

di fondo, una volta essiccato, ha perso tutta l'acqua. Il maestro Filippo Rizzuto si dedicò, 

grazie  all’esperienza  accumulata  nelle  officine  palermitane,  oltre  all'attività  vascolare, 

anche alle mattonelle maiolicate. Ai giorni nostri, non sono sopraggiunti nelle Madonie, 

pannelli maiolicati quasi certamente andati persi, nel corso dei secoli. 

 

I 

FORNI 

PER 

LA 

COTTURA 

DELLE 

TERRECOTTE 

Dalle  fonti  storiche,  risultano  numerosi  forni  ubicati  nel  centro  abitato  e 

nelle  campagne  del  territorio  collesanese,  per  la  produzione  di  "maduni 

grossi  longhi"  tegole,  vasi,  fiaschi,  quartare,  lumarelli,  e  numerosi  altra 

oggettistica in terracotta. 

Non  dimentichiamo  tutto  il  vasellame  e  le  giare  prodotti  dalle  fornaci 

collesanesi occorrenti per i numerosi trappeti e la lavorazione della canna 

da  zucchero  che  operavano  a  Collesano.  Queste  presenze  testimoniano  il 

rilevante  numero  di  "stazzunara"  e  di  persone  che  lavoravano  l’argilla 

durante tutto il '600. 

Il convento di San Francesco ubicato nell'attuale quartiere "Stazzone" aveva il "furnum" 

per la produzione di tegole (1605), di proprietà dello stesso convento un forno in contrada 

Ciaramitaro  (feudo  Gargiricinniri)  venduto  perché  non  rendeva  ed  un  altro  forno  "allo 

ponti" ceduto anch'esso (come risultano dagli atti notarili dell’epoca). 

La  confraternita  di  S.  Giovanni  Battista  (abbastanza  ricca)  era  proprietaria,  in  contrada 

Cammisini "piano delli stinci", di un "furnum tegularum" del quale risulta un successivo 

intervento di manutenzione nel 1635, possiede un altro forno nel feudo di Gargiricinniri 

vicino alle cave di argilla di "Bovitello" e, un terzo forno (1658) in "quontrada di lo piro". 

Non  mancano  documenti  negli  archivi  storici  di  famiglie  di  "stazzunara"  e  maestri  di 

"creta"  del  periodo,  nonché,  delle  tipologie  di  terrecotte  prodotte  e  i  committenti 

dell'epoca, principalmente chiese, luoghi per attività e palazzi nobiliari. 

FAMIGLIE DI CERAMISTI COLLESANESI 

La più antica documentazione riguarda Mastro Antonio Gillino (1602) con la vendita di 

10.000  mattuni  longhi,  nel  1604  Mastro  Augustino  Gillino  produce  "lumarelli"  per  la 

festa  di  S.  Giacomo,  patrono  di  Collesano,  allora  la  festa  principale.  In  un  importante 

documento  del  1606  compare  la  bottega  di  Mastro  Natale  Lo  Varchi  (padre  del  pittore 

Giovanni  Giacomo),  per  la  prima  volta  si  parla  di  vasellame  "stagnato"  cioè  smaltato. 

Mastro Baldassarre Traina che fornisce mattoni grossi per riparare la torre di Garbinogara 

(1605), Mastro Clemente Cicci (1630), Mastro Nicolò Gurrera, Pietro Cultrara, Antonino 

de  Bernardo  che  producono  maduna  grossi  longhi  e  tegole  lavorate  nello  stazzone  di 

"piano delli stinci" in contrada Cammisini (1639).  

Nel  1644  ritroviamo  Mastro  Vincenzo  Gillino  e  Mastro  Giuseppe  La  Liotta.  Intorno  al 

1660-1661  si  documentano  "maduna  pinti  di  Valenza",  "maduna  quatri"  realizzati  da 

Mastro Giuseppe Savia, nello stesso anno Mastro Domenico Vinturella produce i canali. 

Grazie  a  questa  ricerca  archivistica,  Collesano,  dimostra  di  avere  un'intensa  attività 

nell'arte ceramica. 

Alcuni documenti dell'archivio parrocchiale ci testimoniano la presenza di Mastro Filippo 

Rizzuto,  artista  maiolicaro,  delle  più  prestigiose  ceramiche  prodotte  a  Collesano.  Nel 

1677 sposa Rosaria Vinturella e vedova di G. Savia produttore di mattoni stagnati. La sua 

attività ceramica nella cittadina madonita dura un ventennio, anche se, nel firmare i pezzi, 

indica  la  sua  origine  palermitana.  Muore  fuori  Collesano,  prima  del  marzo  del  1698. 

Numerose  famiglie  vengono  alla  luce  dai  documenti  storici:  i  Cellino  (già  presenti  nel 

'600), i Barbera ('600 - '700), i Carrà (fine '600), i Catalano, i Cirri. Poi ancora i Morales, 

i  Di  Paola,  i  Pizzillo,  nell'800  ed  infine,  le  ultime  famiglie  del  '900:  Giuseppe  Asciutto, 

Letterio Iachetta e suo figlio Salvatore. 

LA CERAMICA POPOLARE 

Nel secolo XVIII, le officine palermitane per far fronte alle richieste locali 

e  quello  dei  paesi  vicini,  producevano  essenzialmente  mattonelle 

maiolicate. A causa però del vasellame che veniva importato dalla Liguria 

(Genova, Savona), dalla Campania (Napoli, Vietri) e dai centri siciliani di 

Collesano, Burgio e Caltagirone, diminuirono in parte la loro produzione.  

Quest’ultimi  centri  rifornivano  Palermo  di  vasellame  di  vario  tipo  ma, 

rimaneva inevasa la richiesta di vasellame di qualità artistica, e di un certo 

stile  raffinato,   che  rimaneva  produzione  esclusiva  delle  città  di  Napoli,  di  Savona  e  di 

Marsiglia. 

Nella  prima  metà  dell'800  quando  l'importazione  della  ceramica  di  Napoli,  raggiunse 

livelli imponenti, le fabbriche siciliane si trovarono in difficoltà, perché non riuscirono ad 

adeguarsi  alle  migliori  qualità  tecniche  richieste  e  al  nuovo  stile  dei  prodotti  soprattutto 

provenienti della Campania.  

Quest’ultimi,  grazie  anche  ai  prezzi  competitivi,  molto  apprezzate  dal  mercato  e  dalle 

richieste  siciliane,  trovarono  numerosi  acquirenti  in  molte  comuni  della  Sicilia.  

Collesano,  per  tutto  il  secolo  XVIII,  produceva  vasellame  di  modesta  tecnica  e  fattura 

con  qualche  rara  eccezione,  finalizzato  a  soddisfare  solamente  le  richieste  locali.  I 

modesti  prodotti  collesanesi,  venivano  venduti  in  varie  cittadine  dai  "rigattieri"  che 

giravano, con i carretti, per le fiere e per i mercati dell'isola. Intanto le officine di Burgio, 

nella  parte  occidentale  della  Sicilia,  presero  consistenza  nella  produzione  e  nel  mercato 

delle stoviglie e, si indebolirono i rapporti commerciali tra Collesano e Palermo.  

Le  fornaci  collesanesi,  non  riuscirono  a  forgiare  mattoni  di  qualità  rispetto  all'esigente 

mercato  di  allora;  continuò  invece,  a  produrre  vasellame  di  uso  comune,  semplice  e 

funzionale.  Ricordiamo  che  "…Il  Museo  Etnografico  di  Palermo  possiede  una  ricca 

collezione  di  tali  lucerne,  provenienti  dai  tradizionali  centri  ceramici  siciliani  di 

Caltagirone e Collesano. Esse, per lo più di fattura ottocentesca, raffigurano con perfetta 

armonia plastica e pittorica, spesso in chiave sottilmente satirica, tipi e figure del mondo 

popolare e borghese. 

Caratteristiche  sono  le  invetriature  usate  in  verde,  giallo-miele  e  in  manganese,  di  cui 

rimangono  oggi  esemplari  "unici  nel  loro  genere";  significative  le  tipologie,  i  soggetti 

"popolari"  utilizzati  e,  le  applicazioni  a  rilievo  floreale  e  geometrico  con  stampi 

"naturali", in cui viene fuori la spontaneità compositiva e plastica dell'artigianato e delle 

maestranze locali. 

"Le ceramiche che comunemente vengono denominate popolari, sia per la loro diffusioni 

in classi o zone particolari, in genere lontano dai grandi centri culturali, … provengono in 

buona parte da quelle stesse manifatture che hanno prodotto, …i pezzi che comunemente 

vengono  detti  "d'arte"  e  di  essi  riflettono  il  mutare  dei  gusti  e  delle  tendenze,  pur 

distaccandosi dall'altra produzione per una certa vistosità di stili e di temi. …In realtà le 

fabbriche di ceramica costituiscono uno dei più cospicui punti di incontro tra tendenze e 

stili "colti" e tecniche artistiche "popolari", sicché i loro prodotti riflettono il confluire di 

due  filoni  culturali  che  sono  spesso  perfettamente  fusi  in  un  tutto  armonico.  

Le ceramiche popolari hanno sempre un valore d'uso, oltre ad avere un valore decorativo 

ed è più facile la loro classificazione artistico-sociale.  

Per  il  ceramista  del  popolo,  praticità  ed  artisticità  sono,  in  effetti,  due  esigenze 

inscindibili alle quali, i suoi prodotti debbono necessariamente uniformarsi… 

 

IL NOVECENTO 

 

Con  il  '900  ci  avviciniamo  al  periodo  di  decadenza  della  ceramica 

artigianale in tutti i centri produttori siciliani, andamento già avviato 

alla fine dell'ottocento. Anche Collesano, subì la stessa sorte, al punto 

di  cominiciare  ad  interrompere  la  produzione  e  spegnere  diversi 

forni.  La  produzione  vascolare,  artistico,  decorativo,  di  gusto,  oggi 

diremmo  di  "qualità"  richiesto  dalle  famiglie  nobili,  dai  farmacisti  e 

dagli  aromatari,  infatti,  lascia  posto  a  un  "oggetto  d'uso  quotidiano" 

della  cultura  povera,  contadina,  poco  esigente,  tendente  a  soddisfare 

solamente un necessità primaria, funzionale. Da un'analisi produttiva 

ed  artistica  di  questo  contesto  locale,  emergono  alcuni   fattori 

sfavorevoli:  - Si esauriscono le richieste di mercato di un certo livello e vengono meno 

anche  gli  stimoli  alla  produzione  di  qualità,  alla  ricerca,  al  gusto  estetico,  alle  forme 

nuove;  I  saltuari  prototipi  di  ceramica  esportata  in  America  risultarono  un  fallimento 

economico;  -  L'artigiano  locale  non  predisposto  al  cambiamento,  all'innovazione  del 

processo produttivo, all'organizzazione del lavoro di tipo specialistico, non opera nessun 

investimento;  -  Le  condizioni  di  tipo  lavorativo  in  cui  versavano  gli  "stazzunari" 

continuavano  ad  essere  estremamente  precarie  ed  insicure;  -  La  stessa  mancanza  di  un 

ricambio generazionale tra le generazioni dei ceramisti e alle nuove esigenze di lavoro e 

di mercato; - Le grandi quantità di maioliche importate da altri centri poiché si ritrovano 

di  buona  fattura  e  perché  alquanto  bassi   di  prezzo.   La  situazione  si  fa  effettivamente 

preoccupante  e  drammatica  per  l'artigianato  locale  e  per  il  patrimonio  artistico 

collesanese. 

Le richieste particolari di oggettistica decorata, risultavano ormai saltuarie anche a causa 

dei costi proibitivi. 

Abbiamo  notizia  "che  agli inizi  del  '900 producevano a  Collesano con  maggior e  minor 

perfezione"  i  discendenti  delle  famiglie  Barbera,  Catalano,  Carrà,  Cellino,  Cirri  e,  le 

famiglie Asciutto e Iachetta". 

Gli artigiani locali continuavano a produrre e ripresentare oggettistica alquanto modesta, 

essenzialmente  legata  all'utilità  delle  famiglie,  ai  semplici  e  funzionali  usi  e  ai  costumi 

tradizionali,  come  vasi  per  acqua,  per  vino,  boccali,  lumiere,  vasi  da  fiore  e  da  notte,  

fiaschi, scodelle, catusi, collidoca, criscintiere, bornie, statuette, acquasantiere, ect. 

Risultano  invece,  significativi  e  illuminanti  i  fiaschi  tradizionali  e  a  cucciddatu,  le 

brocche, le figure antropomorfe col segreto, dove si fondono insieme bravura artigianale 

con la canzonatura, lo scherzo e l'astuzia.  

Collesano fino al 1960, malgrado le molteplici fornaci operanti nel quartiere "Stazzone" e 

fuori  dal  centro  urbano,  conservò  una  posizione  di  modesto  centro  produttore,  con  un 

mercato tipicamente locale. I rigattieri del periodo, vendevano questo tipo di   merce nei 

paesi  limitrofi  durante  le  fiere  paesane  e  le  feste  patronali.    

Un “figulo” collesanese Mastru Cirri Vincenzo, sensibile ai nuovi prodotti 

e alle nuove tecniche di lavorazione, fece studiare e perfezionare il figlio 

Giuseppe a Caltagirone, apprezzato centro siciliano della ceramica ma, la 

sua produzione, non ebbe quella qualità desiderata. 

I ceramisti collesanesi riprendendo la tradizione ottocentesca, usarono nei 

loro prodotti in terracotta e poi “stagnati” (vaso, fiasco, lucerna, statuette, 

bornie,  acquasantiere,  ecc.)  vetrine  colorate  sempre  dello  stesso  tipo.  Le 

maioliche prodotte infatti, in questo periodo, hanno come caratteristica la 

semplicità delle forme e la continuità cromatica: l'utilizzo del giallo miele, 

del  verde  ramina  e  un  po’  meno  il  colore  manganese.  Le  terrecotte,  nella  parte  alta 

vengono  trattati  con  il  verde  ramina  mentre  nella  parte  inferiore,  dal  giallo  miele  o 

paglino, come qualcuno lo chiama; questi colori restituiscono un’identità, un valore agli 

oggetti a tal punto da caratterizzarli come "originali" e "unici" probabilmente nel contesto 

della produzione isolana, madonita indubbiamente.  

Smalti  ripresi  in  modo  generalizzato  dalle  ultime  famiglie  ceramiste  collesanesi: 

Asciutto, Catalano, Cirri, Iachetta al punto da contraddistinguere tutta la produzione fino 

al  1960.  Invece,  la  smaltatura  in  manganese,  veniva  usata  nell'interezza  del  pezzo 

ceramico.  Quest’ultimi  figuli,  esperti  del  tornio  e  della  cottura,  lasciarono  pochi  oggetti 

decorati, probabilmente, non compresero la necessità  del decorare a pennello o forse, ed 

è 

anche 

la 

cosa 

più 

probabile, 

non 

sapevano 

generalmente 

decorare. 

Alla sensibilità cromatica delle maioliche, si accompagnano anche il gusto plastico degli 

elementi vegetali a bassorilievo e i graffiti o le incisioni lasciati come segno decorativo e 

come riconoscimento dell’artista ceramista.  

Gli elementi recuperati dall'ultima generazione collesanese, sono la 

forma,  lo  stile  e  le  tipologie  delle  ceramiche  vascolari  del  secolo 

precedente.  I  nuovi  pezzi,  ripresi  e  forgiati,  mantennero  le 

caratteristiche  e  le  tipologie  ottocentesche,  senza  impulso  e  senza 

mettere  nulla  di  nuovo.  Tutta  la  nuova  produzione  sembra  voler 

dare  un  segno  di  "rispetto  al  passato".  Nessun  esempio 

significativo di cambiamento, di crescita, tantomeno di ricerca. Le 

lucerne,  i  bummuli,  le  bornie,  i  fiaschi  e  ogni  altra  oggettistica,  

risulteranno le riproduzioni del passato. 

Alle attività artigianali operanti oggi a Collesano è affidato, anche, 

il  recupero  più  o  meno  esplicito  di  questo  patrimonio  storico  ed  artistico  e  soprattutto 

l’identificazione  di  una  specifica  caratteristica,  tipologia  e  qualità  del  prodotto  locale.