Теория и практика материалы III международной научной конференция 5
Download 1.82 Mb. Pdf ko'rish
|
Polilog 2020
|
А. И .Чекменев (Москва)
ИДЕИ «СИНТЕТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА» АРТУРА ЛУРЬЕ В КОНТЕКСТЕ КУЛЬТУРНОГО ДИСКУРСА РУБЕЖА XIX-XX ВЕКОВ Доклад посвящен анализу концепции синтеза искусств, кото- рая в конце XIX — начале XX веков становится одной из ведущих тенденций композиторского творчества. Скрябинский проект созда- ния синтетического произведения отражает поиски условий осу- ществления тотального синтеза, итогом которого становится уни- версальная семиосистема – язык, представляющий собой синтез всех существующих способов и средств выразительности, на кото- ром была бы написана его Мистерия. Обосновано, что, продолжив идеи А.Н. Скрябина, А. Лурье создал оригинальный вариант воплощения их в своем творчестве. Примером реализации синтетического авангардного проекта с уча- стием А. Лурье являются театральные постановки сочинений В. Хлебникова «Ошибки Смерти», «Госпожа Ленън» и «13 в воздухе», осуществленные «дружиной искусств в числе 13 человек» (В. Хлеб- ников, В. Татлин и др.). В статье «На распутье», написанной пятью годами позже (1919 г.), А. Лурье дал собственное определение «син- тетическому искусству» — это «синтез, взаимоотношение и взаимо- действие слова, звука и цвета, и наконец, органическое взаимодей- ствие искусств (не механическое их соединение), представляющее собой естественный, непринужденный переход с чистого языка од- ного искусства на язык другого». 263 Музыкальное мышление XX века, полагал А. Лурье, пережи- вает этап стремительной трансформации. Осмысление процесса эволюции музыкального языка, усложняющегося и стремящегося к самораскрытию потенциальных возможностей музыкальной формы, происходит у А. Лурье в контексте «евразийских» идей, находящихся в центре культурного дискурса рубежа XIX-XX веков. В публикациях А. Лурье в журнале «Евразия», сборнике «Версты» композитор обсуждает пути развития отечественной композитор- ской школы (статьи «Пути русской школы», 1932, «Музыка Стра- винского», 1926, «Линии эволюции русской музыки», 1944). По мнению А. Лурье, музыкальные «революции», произошедшие в русской композиторской школе (гармоническая – в творчестве А. Н. Скрябина и ритмическая – в музыкальном наследии И. Ф. Стравин- ского) должны сформировать новый тип «незападного» слышания элементов музыкального языка. Вместе с тем, эволюция музыкаль- ного языка не отменяет, а обогащает и усиливает характерное для отечественного искусства стремление к выражению художествен- ными средствами культурозначимых философских и религиозных идей. Данное заключение позволяет композитору прийти к проек- тивным, устремленным в будущее выводам о перспективе лидиру- ющего положения русского искусства в пространстве мировой культуры. Выявлено, что в «Синтезах» масштабному скрябинскому проекту синтетического действа, объединяющего все виды искус- ств, композитор противопоставил реализацию синтезирующей идеи в жанре фортепианной миниатюры. Цикл был написан в период ин- тенсивных творческих экспериментов, двумя годами после написа- ния «Прелюдии для рояля с высшим хроматизмом» (1912 г.) и за год до создания эпохальных «Форм в воздухе» (1915 г.). Цикл «Синтезы» — уникальное по своей глубине замысла, методу реализации и звучанию произведение. Тема синтеза раскры- вается широко и многогранно: как в значении «синтезирования» — то есть создания звукоряда, т.н. «кристаллизации», так и в сочета- нии мелодических, интервальных, ритмических, динамических, ар- 264 тикуляционных элементов. Художественной задачей цикла стано- вится реализация потенциала колористической, сонористической и формообразующих свойств диссонантных созвучий и интервалов в рамках 12-тоновой системы. Для того, чтобы избежать излишней «математизации», свойственной серийной технике, А. Лурье заме- няет тональность на особые созвучия — Центральные Элементы, интервальные соотношения которых становятся основным сред- ством построения и развития музыкального материала. Основным драматургическим принципом «Синтезов» является «прорастание», перерождение начального «первоэлемента», содержащего им- пульсы дальнейшего развития, и финальное обретение «всеобъем- лющего» звучания. Сделан вывод о том, что итогом эстетической программы А. Лурье являлась идея утверждения в сознании современников необ- ходимости революционного преобразования музыкальной формы, достижения «трансцендентального единства ее элементов и онтоло- гизации музыкального проживания» (Вишневецкий И.Г.). Каждый музыкальный элемент раскрывает внутри своей сущности диалек- тические потенции. Данная идея нашла в дальнейшем свое вопло- щение в творчестве П. Булеза, К. Штокгаузена, особое внимание уделявших незападным восточным духовным учениям. Download 1.82 Mb. Do'stlaringiz bilan baham: 
|