Вераксич И. Ю. Античная литература (курс лекций)

краткости жизни», «О кротости», «О спокойствии души», письма
к Луцилию на моральные темы, трагедии, эпиграммы и сатиру
на императора Клавдия («Отыквление»). Интерес к философии стоицизма 
он проявил с юных лет и особенно увлёкся ею во время пребывания на 
Корсике. 
С точки зрения Сенеки, одна философия может помочь человеку 
достичь духовной свободы. Считая империю неизбежным злом, он ищет 
внутренние духовные силы, чтобы противостоять ей. Для этого 
необходимо, с его точки зрения, воспитывать в себе душевное 
спокойствие, подавлять аффекты, учиться переносить страдания, считая, 
что высшая свобода человека заключается в том, что он в любой момент, 
покончив жизнь самоубийством, может уйти из жизни. 
Однако сам он всегда готов был искать компромиссы в зависимости 
от жизненных обстоятельств. Отрицательное отношение к богатству не 
помешало ему нажить огромное состояние, а мудрость философа не 
удержала от участия в дворцовых интригах. 
Среди сочинений Сенеки значительный интерес представляют 
трагедии, которые являются единственными, целиком дошедшими до нас 
драмами римлян. Трагедии предназначались не для театрального 
воспроизведения, а только для декламации. Такого рода драмы 

---

существовали в Риме уже в «век Августа». С ними выступали в то время 
Асиний 
Поллион, 
Овидий 
(«Медея») 
и 
Варий 
(«Тиест»), 
предшественником их был римский трагик эпохи республики Акций. 
Декламационная драма при Юлиях-Клавдиях становится рупором 
сенатской 
оппозиции. 
Трагедии 
Сенеки 
также 
проникнуты 
оппозиционным духом и ненавистью к тирании. Он выступает с 
трагедиями: «Медея», «Федра», «Эдип», «Тиэст», «Агамемнон» и 
другие. Однако его пьесы, проникнутые философией стоицизма, 
отличаются от греческих оригиналов. 
Отличительные особенности пьес Сенеки: 
1. Сенека считает, что человек бессилен и является игрушкой в руках 
слепого рока. Он может противопоставить всемогущей судьбе только силу 
своего духа и воли, свою готовность к страданиям и смерти. 
2. Герои его драм – сильные личности, охваченные бурными и 
гибельными страстями, или великие мученики, гибнущие в страданиях, 
подобно Гераклу. Каждый из них уже с самого начала драмы находится во 
власти своих аффектов. Причём автор всегда изображает гибельные, часто 
преступные страсти, ведущие к кровавым злодеяниям. 
3. Драмы не образуют стройного в композиционном отношении 
целого. Они распадаются на 5 актов, часто слабо связанных между собой и 
перемежающихся лирическими партиями хора. 
Мы можем проследить эти особенности, анализируя трагедию 
«Эдип», в основе которой лежит прославляемая драма Софокла. 
Сам сюжет давал автору возможность продемонстрировать 
страшную роль рока в жизни человека. 
Вся драма развёртывается как серия сцен, наполненных страшными 
знамениями и зловещими предсказаниями. В отличие от героя Софокла, 
Эдип Сенеки с самого начала предчувствует свою трагическую судьбу: 
Готовит Рок, готовит мне погибель, 
Иначе, как понять, что та чума, 
Что широко сражает племя Кадма, 
Лишь одного меня щадит? Какой 
Я обречён беде? 
(пер. С. Соловьёва) 
В большом вступительном монологе Эдип даёт пространственное 
описание ужасов чумы. Страшные подробности гибели людей и животных, 
переплетающихся с патетическими восклицаниями, исполняют и длинную 
партию хора. У Софокла описание чумы занимало лишь несколько строк. 
Сенека же развивает этот мотив, концентрирует на нём внимание 
слушателей и разрабатывает красочные детали в стиле декламационного 
искусства. Как и у Софокла, Креонт, возвратившись из Дельф, 
рассказывает Эдипу о посещении оракула. Однако у Сенеки он даёт 
подробный рассказ об ужасных карах, которыми бог грозит убийце Лая, 

---

ставшему мужем Иокасты, и в драме нет места ни трагической иронии 
Софокла, ни его знаменитой «перипетии». 
В греческой трагедии развязка приближалась постепенно: Эдип, сам 
не зная того, «играл с огнём», и для него его «преступность» оказывалась 
страшным и неожиданным открытием. Для Эдипа Сенеки она уже почти 
ясна с самого начала драмы. Слепой Тиресий приходит в драме римского 
автора в сопровождении молодой проводницы Манто, описывающей 
старику поведение жертвенных животных в момент заклания и вид их
внутренностей. 
Страшные сцены жертвоприношений, убийств, гаданий по 
внутренностям животных встречаются почти в каждой драме Сенеки, и все 
детали этих актов выписаны им с особой тщательностью и расчётом 
потрясти привыкших к кровавым зрелищам эпохи империи римских 
читателей. Однако гадания не дают ответа на вопрос о том, кто убил царя, 
и Тиресий предлагает ещё более страшное средство. Он считает, что 
необходимо вызвать из преисподней душу убитого царя Лая, и Эдип 
поручает Креонту присутствовать при этом обряде. Вся сцена вызова души 
мертвеца подробно описывается Креонтом. По сути, перед нами совсем 
иное, по сравнению с Софоклом, драматическое искусство: у Сенеки нет 
ясности и целеустремлённости в развитии действия. Он дробит его на ряд 
сцен, в которых ведущая роль часто принадлежит второстепенным 
действующим лицам. Как «декламатора» его интересуют различные 
детали, усиливающие зловещий смысл происходящего, показывая 
страшные подробности. 
Меняется и само понимание трагического. Для Софокла трагедия 
Эдипа состояла в том, что он перешёл меру, дозволенную человеку, но, 
понеся кару, сохранил своё человеческое достоинство и полон желания 
искупить вину. Трагедия всех героев драм Сенеки состоит в бесцельности 
их борьбы с всесильным роком. Все они оказываются в конечном итоге 
страдальцами и мучениками. Таким же показан и Эдип. 
Выслушав рассказ Креонта, Эдип, как и герой Софокла, подозревает 
брата своей жены в желании завладеть престолом. Он приказывает 
заточить заговорщика в темницу. Фиванский царь поступает в данном 
случае как типичный «тиран». О страшном преступлении – женитьбе 
Эдипа на матери – в греческой трагедии герои говорят стыдливо 
умалчивая. У Сенеки же все страшные подробности выдвигаются на 
первый план, обрастаясь новыми деталями. 
Услышав ответ пастуха Форбаса, несчастный царь разражается 
патетическим монологом: