Mavzu: Ikkinchi sinfda musiqa o'qitishning maqsadi va metodikasi mundarija: kirish

1.3 Ijodiy vazifalar tizimi ijodkorlikni rivojlantirishning asosi sifatida
Psixologlarning ta'rifiga ko'ra, ijodkorlik - bu o'z-o'zini ijobiy baholashga yordam beradigan va uning rivojlanishida shaxsning o'zini o'zi ilgari surishini ta'minlaydigan kuch.
Boshlang'ich maktabda musiqa darslaridagi ijodiy faoliyat bizga ijodiy vazifalarning yagona tizimi orqali bo'ysunadi, ular orqali san'atning tashqi dunyo bilan o'ziga xos aloqalari keng ma'noda ochib beriladi va o'ziga xos tafsilotlarni, tushunchalarni rivojlantirish, tushunish va tushunish. malakalarni shakllantirish tor ma'noda amalga oshadi.
Ijodiy vazifalar tizimi, bizning fikrimizcha, bolaning fikrlashi, nutqi, tasavvuri va faoliyatiga sezilarli darajada ta'sir qiladi.
Ijodiy vazifalar bolaning sub'ektiv tajribasiga keng tayanishga imkon beradi va LOO (shaxsiy yo'naltirilgan ta'lim) tushunchasiga juda mos keladi. Ijodiy vazifalar ham tabiatda rivojlanib borishi muhim.
Ijodiy vazifalar, aslida, dars mavzusi va uning oldiga qo'yilgan maqsad va vazifalardan qat'i nazar, butun darsni boshidan oxirigacha qamrab oladi. Ijodiy topshiriqlar yordamida bolalar musiqa tovushlarining turli balandligi va davomiyligi, tembr, dinamik, registr bo'yoqlari, musiqiy va nutq intonatsiyalari o'rtasidagi munosabat, turli davrlardagi musiqa janrlari, shakllari va uslublari haqida tasavvurga ega bo'ladilar. Ijodiy vazifalar bolalarning musiqiy tafakkurini shakllantirishga yordam beradi. Bunday vazifalarni bajarayotganda, bolalar o'z harakatlarini jarangli ohangning tabiati, kayfiyatning o'zgarishi bilan muvofiqlashtirishlari kerak. Tadqiqotlar shuni ko'rsatdiki, boshlang'ich maktab yoshida musiqiy tafakkurning shakllanishi xarakter, kayfiyat o'zgarishi, dinamika va to'qimalarni his qilishga yordam beradigan harakatlar orqali osonlashadi. Vizual ravshanlik eshitish bilan birlashtirilgan, harakat va taktil sezgilar bolalarga musiqa tilining xususiyatlari haqida tasavvurga ega bo'lishga yordam beradi. Shu bilan birga, tahlil, sintez kabi fikrlash mexanizmlari ishlaydi va rivojlanadi, bolalarning majoziy nutqi rivojlanadi. Ijodiy vazifalarni bajarish vaqtida bolada musiqiy va musiqadan tashqari g'oyalar, faol tasavvur mavjud. Muayyan bilim, ko'nikma va malakalarni egallab, bolalar musiqa san'ati, uning ifodali vositalarining o'ziga xos xususiyatlari bilan tanishadilar.
Har bir mavzuni o'rganishda musiqa darslarida syujetlar, ijodiy topshiriqlarning turli xil variantlari qo'llaniladi. Ushbu vazifalar tizimi ikki tekislikda prognoz qilingan: bolaning sub'ektiv tajribasiga, hayotiy misollarga, bolalar taassurotlariga doimiy murojaat qilish majburiyati, ikkinchi tomondan, vaziyatlar, tasvirlar va tasvirlarni tasvirlaydigan san'at asarlari. ularga tanish bo'lgan hodisalar.
Masalan, "rejim" tushunchasini o'zlashtirishda siz "rol o'ynash o'yini" tamoyiliga asoslangan improvizatsiyadan foydalanishingiz mumkin: bir xil hodisaga turli xil hissiy vaziyatlarda bo'lgan odamning ko'zlari bilan qarashni taklif qiling. Ushbu vazifa misolida bolalar ichki va tashqi dunyo o'rtasidagi munosabatni ochib beradi.
Ijodiy vazifalar tizimida musiqiy ifoda vositalarini optimal idrok etish va o'zlashtirish uchun muayyan badiiy tasvir va uni amalga oshirish vositalari o'rtasidagi munosabatni aniqlashga qaratilgan. Ijodiy vazifalarning ko'p turlari mavjud.
Tasvirni bir badiiy turkumdan ikkinchisiga tarjima qilish.
Ko'rish va ko'rish, tinglash va eshitish qobiliyatini rivojlantirish.
Vazifalarni alohidadan umumiygacha qurish.
Birinchi variantda topshiriqlar rasm (rang, grafik, modellashtirish) yoki og'zaki chizish orqali asarning umumiy kayfiyatini, xarakterning ma'lum xarakter xususiyatlarini etkazish uchun qiziqarli. Bunday vazifalarning maqsadi bolalarning e'tiborini musiqiy ifoda vositalari, badiiy qaror va musiqiy tasvirning tabiati o'rtasidagi bog'liqlikka qaratishdir.
Musiqani grafik, rangli modellashtirish san'at turi sifatida musiqaning o'ziga xos xususiyatlariga va kichik yoshdagi o'quvchilarning idrok etish xususiyatlariga javob beradi. Rang, umumiy grafik kompozitsiyani tanlash musiqiy tasvirning tabiatiga, hissiy kechinmalarga qarab amalga oshiriladi. Ayniqsa, ahamiyatli momentlar: registrni aks ettiruvchi chiziqlarning maxsus holati, melodik harakat yo'nalishi, dinamika, ritmik pulsatsiya.
Og'zaki rasmning ob'ektlari - tabiatning tavsifi, dastur musiqa asarlarida personajning ko'rinishi.
Ijodiy topshiriqlarning ikkinchi varianti assotsiativ tafakkurni shakllantirish, mulohaza yuritish orqali qiyosiy tahlil qilish malakalarini egallashda muhim ahamiyatga ega. Masalan: Bu bulut nimaga o'xshaydi? (tarmoq, tovush, musiqiy motiv va boshqalar). Atrofdagi olamning o'ziga xos hodisalarining tavsifi (hayvonlarning ovozi, qushlarning qo'shig'i, barglarning shovqini) boshqa bolalar nima aytilayotganini taxmin qilishlari uchun qiziqarli. Bu erda "Bu nimaga o'xshaydi?" o'yini ham mos keladi. Bu vazifalarning barchasi ko'rish, eshitish va ob'ektlar va hodisalarning ekspressiv xususiyatlarini sezish qobiliyatini rivojlantirishga yordam beradi.
Uchinchi guruhga mansub ijodiy topshiriqlar doirasiga mavzuning muayyan jihatidan boshlab, bolaga uning badiiy yaxlitligini tushunishga yordam beradigan vazifalar kiradi. Masalan, bunday vazifa: yaxlit tasvirning o'zgarishiga olib keladigan so'zlar, tovushlar, ranglarning qayta joylashishi natijasida yuzaga keladigan effekt misolida badiiy detalning rolini tushunish. Yoki bunday vazifa: qahramonning xatti-harakatlarini va uning musiqiy portretini o'zgargan sharoitlarda tasavvur qilish.
Darsning emotsional dramaturgiyasini yaratish orqali o‘qituvchi go‘yo o‘quvchining shaxsiy ma’naviy intilishlari bilan musiqa o‘rtasida tanlov vaziyatini “qo‘zg‘atadi”. Siz o'zingizni tinglashni o'rganishingiz kerak, musiqani o'zingizga.
Musiqa darsida musiqiy faoliyat turlaridan biri qo‘shiq aytish bo‘lgani uchun ifoda vositalarini o‘zlashtirish uchun ohangni o‘zgartirish usuliga murojaat qilish maqsadga muvofiq: bir xil kuylarni qat’iyat bilan, ohista, o‘ylanib kuylash, bu esa tegishli ijroni talab qiladi. mavzu, dinamika, ovoz ishlab chiqarish va boshqalar. Xuddi shunday o'zgaruvchan ijodiy topshiriqlar tinglash, bastalash va bajarish kabi faoliyatlarda taklif qilinishi kerak.
Ijodiy vazifalar rivojlantiruvchi xarakterga ega bo'lishi, ta'lim, tarbiyaga hissa qo'shishi uchun ular muammoli shaklda qo'llanilishi kerak. Javoblar va faoliyat usullarini mustaqil izlashga yordam beradigan qidiruv vaziyatlarini yaratish muhimdir. Musiqa haqida gapirish musiqa o'rnini bosmasligi muhim. Musiqaning har qanday talqini kompozitorning ruhiy intilishlari sirini va musiqani shaxsiy idrok etishning ruhiy sirini ochib bera olmaydi. Bastakor va yosh tinglovchi o'rtasidagi ma'naviy muloqotning ushbu muqaddasligini har tomonlama himoya qilish kerak.
Bola erta bolalikdan musiqani harakat bilan o'rganadi. Plastmassa harakati, plastika tadqiqotlari o‘quvchiga o‘z ruhiy holatini tushuntirmasdan musiqa haqidagi o‘z idrokini ifodalash imkonini beradi va o‘qituvchiga musiqa bilan shaxsiy muloqotning muqaddasligini buzmasdan, ruhiy e’tiborni asarning she’riy olamining chuqurligiga yo‘naltirishga yordam beradi. Muammoli usullardan foydalanish darsda vaqt talab qiladi, lekin agar bolalar o'z izlanishlarida, ijodkorliklarida mustaqil bo'lsalar, hamma narsaga o'zlari erishsalar, ular olgan bilimlar ancha muhimroq, qimmatroq bo'ladi, chunki bolalar o'ylashni, izlashni, ishonishni o'rganadilar. o'z kuchlari, ya'ni ular ijodiy rivojlanadi.
L.Futlikning ijodiy teatr darsini o‘tkazish g‘oyasi diqqatga sazovordir.
Teatr-darsda o'yinni birgalikda yaratish ham paydo bo'ladi, bu erda ba'zilar xayoliy makonda harakat qilishsa, boshqalari nimani ko'rsatishni xohlashlarini taxmin qilishadi, lekin bu erda teatrlashtirilgan o'yin darsning haqiqiy hayotiy vaziyatida sodir bo'ladi. Bu "o'zi uchun teatr" bo'lib, unda qahramonlar doimiy ravishda o'z rollarini o'zgartiradilar, rassom yoki tomoshabinga aylanadilar.
Bu erda o'qituvchi navbat bilan yoki bir vaqtning o'zida dramaturg va rejissyor, rassom va ma'rifiy spektaklning tomoshabinidir va ma'lum bir vaqtda u bosh rolni bolalarga o'tkazadi va bolalarning o'zlari haqiqiy sohadan "sayohat qilishda" davom etadilar. teatrning xayoliy olamiga saboq berib, real olam va o‘zini bir lahzalik kashf etishdan estetik zavq oladi.
Teatr-darsda o'zgarishlar va o'zgarishlar birinchi navbatda bolalarning ma'naviy olamida, atrofdagi dunyoni idrok etishida sodir bo'ladi. O'qituvchining vazifasi bu o'zgarishlarni doimiy ravishda "qo'zg'atish", hayotiy vaziyatni teatrlashtirilgan holatga aylantirish va natijada paydo bo'lgan teatr vaziyatini yoshning hayotiy intilishlari bilan bog'lash, ya'ni darsda o'yin sharoitlarini yaratishdir. bolani o'zini o'zi bilish, o'zini namoyon qilish, ijodkorlikka.
Dars dramaturgiyasini ijodiy takomillashtirish orqali o'qituvchi uni harakat orqali ma'lum bir hayotiy muhim vazifani amalga oshirishga yo'naltiradi. Har bir dars-spektaklning muayyan tarbiyaviy mavzusi, o'ziga xos pedagogik va axloqiy maqsadi bor. Ushbu pedagogik super vazifaga, o'quv mavzusini bugungi shaxsiy kashfiyotga o'qituvchi barcha ijodiy vazifalarni yo'naltiradi.
Ushbu ijodiy vazifalarning asosini teatr maktabining ko'p yillik amaliyotida ishlab chiqilgan barcha an'anaviy mashqlar va etyudlar tashkil etadi. Ammo teatr darsida ular ichki o'zgarib, "o'z-o'zidan" o'yin roliga o'tadi, bola o'ziga keladi, darsda o'qituvchi va o'quvchining birgalikdagi o'yinida improvizatsiya, mashqlar va eskizlarning yangi turlari tug'iladi. yoshlar qalbining mehnatini, san'at va hayot aloqalari haqidagi ma'naviy bilimlarni rag'batlantiradigan. (Masalan: bizning orkestrimiz xayoliy orkestrda o'ynaydi).
Keling, turli xil san'at turlarining naqshlari bir-biri bilan chambarchas bog'liq bo'lgan kichik yoshdagi o'quvchilar uchun bajarilishi mumkin bo'lgan ijodiy vazifalar turlariga to'xtalib o'tamiz. Bolalar katta zavq bilan she'rlar kompozitsiyasini egallaydilar. She'rni o'qituvchi tomonidan taklif qilingan boshlang'ichning oxiridan emas, balki "Qofiyani toping" oldingi o'yinidan boshlash tavsiya etiladi. Uning mohiyati quyidagicha: o‘qituvchi she’riy satrlarning so‘nggi so‘zlarini o‘tkazib yuborgan holda oddiy she’rni o‘qiydi, bolalar esa qofiya tuyg‘usiga asoslanib, bo‘shliqlarni darhol to‘ldiradilar.
Qofiyada to'g'ri so'zni topish bolani she'r yozishga tayyorlaydigan yoqimli mashg'ulot emas. Bu bizga she'riyatda va, eng muhimi, musiqachilar uchun musiqada strukturaviy naqshlarni his qilishni o'rgatadi. Poetik qofiya bilan qarindoshlik keyinchalik musiqiy motiv va iboralarning savol-javob munosabatlarida, takroriy tuzilishning kvadrat davrlarida ko‘rib chiqiladi.
Birinchi musiqa darslaridan boshlab siz ohanglar yozishni boshlashingiz mumkin.
Ohanglar yaratishga murojaat qilganda, bolalarning eshitish tajribasiga tayanish kerak. U maktabgacha yoshdagi davrda shakllangan bolalar musiqasi repertuaridan va quloq va xotira orqali o'rganilgan musiqa intonatsiyasining ma'lum naqshlaridan iborat. Ohanglar yaratish bo‘yicha ish tajriba to‘plash, intonatsion “lug‘at”ni shakllantirish, shakllanish qonuniyatlarini anglash vositasi sifatida ham ko‘rib chiqilishi kerak.
Har qanday ijod kabi, bolalar ijodini faqat ijod jarayoni bilan cheklab bo'lmaydi. Bu, albatta, yaratilgan narsa, ya'ni uning bajarilishi va idrok etilishi haqida muloqot qilishni talab qiladi.
Ijod qilish istagini qo'llab-quvvatlaydigan ijodkorlikning psixologik motivlari darsda yaratilgan narsalarni ochiq kontsert namoyishlari shaklida oziqlantirishga muhtoj.
Ijodkorlikning bir turi sifatida ijrochilik faoliyati faqat she’r aytish va kuylash bilan cheklanmaydi. U, masalan, musiqa yaratish bilan to'ldiriladi - shovqinli zarbli asboblarni chalish, eng oddiy, kamida ikki yoki uchta garmoniyadan iborat, pianino hamrohligi.
Ijodkorlik uchun siz qo'shimcha vaqt va ayniqsa, maxsus darslarni topishingiz shart emas. Ijodkorlik butun darsga, darsda bajariladigan hamma narsaga kirib borishi kerak. Darsning majburiy komponentlari ijodkorlik bilan to'ldirilishi kerak.
Musiqiy materialga asoslangan jumboqlar - bu ijodkorlik o'yin bilan chambarchas bog'liq bo'lgan va hatto bolalik davriga xos bo'lgan o'yinga aylanadigan faoliyat turi. Rebus xayolot, zukkolik, topqirlik va bola uchun muhim bo'lgan boshqa shaxsiy xususiyatlarni rivojlantirishga yordam beradi. Shuningdek, u pragmatik maqsadlarni ko'zlaydi - u izlanish, variatsiya, kombinatorika, bolalar she'r va kuylar yaratish jarayonida foydalanishi kerak bo'lgan hamma narsani o'rgatadi.
Rebusda yana qimmatli tomoni shundaki, u o‘zi bilan birga jonli tuyg‘uni olib keladi, uning yordamida bilish jarayoni qisqaradi va samaraliroq bo‘ladi, chunki S.Rubinshteyn ta’kidlaganidek, “hissiy jihatdan cheklangan material esda qoladi, boshqa narsalar teng bo‘lsa, yaxshiroq bo‘ladi. hissiy jihatdan befarqdan ko‘ra” Bilimlarni ixtiyorsiz o‘zlashtirish mexanizmlarini faollashtirish orqali “o‘quv faoliyatini shunday tashkil etish mumkinki, zaruriy material talaba shu material bilan ishlaganda ham uni shunchaki yodlab qolmaydi, eslab qoladi”.
Musiqa darslari uchun ajratilgan akademik vaqtni amalga oshirishga quyidagi tamoyil yordam beradi: minimal material bilan maksimal natija. Bitta uzoq muddatli strategik maqsadga bosqichma-bosqich erishiladi va har bir bosqichning keyingi taktik vazifasi, albatta, avval erishilgan narsalarni o'z ichiga oladi. Shunday qilib, ixtiro qilingan qofiyalar she'rning tarkibiy tayanchlariga aylanadi, u qo'shiqlarga aylanadi, xuddi shu subtekst ohangi tabiiy ravishda hamrohlikni talab qiladi, natijada paydo bo'lgan polifoniya vokal-orkestr partiturasiga aylanadi, unda eng oddiy shovqin asboblari kiritiladi.
Musiqa darslari ijodiy dars sifatida shaxsning ijodiy va har tomonlama rivojlanishida muhim rol o'ynashga mo'ljallangan. Ular insonni nafaqat mahalliy soha - musiqaga oid bilim, ko'nikma va malakalar bilan qurollantiradi, balki musiqaga shaxsiy moyillik, unga sezgirlik va unga bo'lgan ehtiyojga asos yaratadi. Musiqa darslarida ijodkorlik orqali potentsial tinglovchi yaratiladi, bolaning ijodkorligi rivojlanadi.
Ijodiy darsning xususiyatlari va kichik yoshdagi o'quvchilar ijodiyotini rivojlantirishda musiqa o'qituvchisining o'rni
Har bir o'qituvchi o'quvchining shaxsiy rivojlanishiga qanday hissa qo'shishi mumkinligini tushunishi shart. Ijodga yondashish, musiqa haqidagi muloqotni u bilan to'ldirish kerak. Ijodiy amaliyotda o'qituvchi muammoli yoki halokatli vaziyatda "sinov uchuvchisi" emas, balki ssenariynavis, rejissyor va ijrochi aktyordir. Ustoz o'qituvchining ishi uni amalga oshirish va improvizatsiya qilishning individualligi nuqtai nazaridan o'ziga xosdir. Bunday malakali mutaxassis bolaning ichki zaxiralari va yangi imkoniyatlarini ko'radi, u ijodiy va musiqiy amaliyotda amalga oshirishi kerak.
O'qituvchining vazifasi bolaning o'ziga xos o'sib borayotgan shaxsiyatining tabiiy "o'sishi" va kamolotga erishishi, uning o'zini o'zi anglashi uchun mikroiqlim va shart-sharoitlarni yaratishdir. Kommunikativ muvofiqlik, uyg'unlik, uyg'unlik, tajriba va o'zaro ta'sirlarning muvofiqligiga erishish alohida ahamiyatga ega.
O'qituvchi bilishi kerakki, rivojlanishning ijodiy jarayoni dialektik spiral printsipi bo'yicha amalga oshiriladi, uning bo'ylab ko'tarilish boshlang'ich pozitsiyalariga teng qaytish bilan o'zgarishlarga yordam beradi, chunki o'tmish va kelajak ham spiralda joylashgan, kirib boradi. va keyingi rivojlanish bosqichiga sabab bo'ladi.
Ammo rivojlanishda takrorlash ma'lum daqiqalarning o'ziga xosligini anglatmaydi. Har bir yangi "burilishda" yangi fazilatlar paydo bo'ladi, lekin ayni paytda eskilari ham takrorlanadi. Ijodiy rivojlanish - bu shaxsdagi qaytarib bo'lmaydigan sifat o'zgarishlar tizimi.
Akmeologiyada ijodkorlik jarayoni, natijasi va shaxs rivojlanishining o'zaro bog'liqligida ko'rib chiqiladi. Bundan kelib chiqadigan bo'lsak, ijodiy o'quv jarayoni va ijodiy shaxsning ijodiy rivojlanishidagi samarali natija o'rtasida ob'ektiv ravishda tabiiy bog'liqlik mavjud.
Ijodkorlik dinamik rivojlanayotgan shaxs tuzilishi sifatida quyidagi shaxsiy xususiyatlarning o'ziga xosligi va ajralmas kombinatsiyasi bilan tavsiflanadi: ijodkorlik, ijodiy faoliyat, ijodiy yo'nalish, ijodiy individuallik, tashabbuskorlik, improvizatsiya, bu o'z-o'zini rivojlantirish jarayonida ijodiy etuklikni shakllantirishga yordam beradi. aktuallashtirish.
"Musiqa" fani uchun aloqa markaziy tushunchalardan biridir. Bu, birinchi navbatda, o'qituvchi va o'quvchilarning o'zaro ta'siri bo'lib, o'ziga xos hissiy va mazmunli rangga ega. Musiqa darsidagi muloqotni musiqaning hayotiy mazmunini, unga xos bo'lgan axloqiy munosabatlar tajribasini ochib berishga qaratilgan o'quvchilar va o'qituvchilarning birgalikdagi ijodiy faoliyati sifatida ham ta'riflash mumkin. Bu erda muloqotning dialog printsipi juda muhimdir.
O'qituvchi va talaba o'rtasidagi o'zaro munosabatlar jarayonida birgalikda ijodiy faoliyat jarayonida bilvosita nazorat bilan ijodiy muloqot va shaxsning uning yo'nalishi va samaradorligiga ijodiy munosabati, shuningdek, ta'lim, shaxs ijodiy faoliyatining birgalikdagi ijodiy o'zaro ta'siri va uning ushbu jarayonlarga munosabati.³
Tashkilot va boshqarishning maqbul sharoitlarida ijodiy jarayonning barcha tarkibiy qismlarining o'zaro bog'liqligi tabiiy ravishda o'qitish va o'z-o'zini tarbiyalashning samarali va ijodiy natijasini ta'minlaydi, bu esa ijodiy salohiyatni o'zini namoyon qilishga va ijodiy individuallikni o'z-o'zini amalga oshirishga yordam beradi. individual.
O‘qituvchi-musiqachining deontologiya haqida tushunchaga ega bo‘lishi muhim. Deontologiya burch, axloq, burch va kasbiy etika haqidagi fandir. Ijodiy akmeologiyada deontologiya mutaxassisning maqsadga muvofiq muvofiq va konstruktiv xulq-atvori tamoyillari majmui sifatida talqin qilinishi mumkin, xususan:
ma'naviy boy inson bo'lish;
ijodiy shaxs bo'lish;
kasbiy malakaga, shaxsiy vakolatga va imidjga ega bo'lish;
an'anaviy va innovatsion psixologik, pedagogik va maxsus texnologiyalarning butun arsenaliga egalik qilish;
ijodiy mutaxassis, sherik (talaba) bilan muloqotda empatik va maftunkor bo'lish;
o'z-o'zini namoyon qilish jarayonida chuqur tahlil qilish va introspektsiya qilish, aks ettirish va aniqlash qobiliyatiga ega bo'lishi;
yangi narsalarga ochiq, faol va tushunarli bo'ling;
konfidensiallik tamoyilini amalga oshirishda, ishonch muhitini yaratishda munosabatlarning axloqiy me'yorlariga rioya qilish;
kasbiy hayotning chuqur ma'nosini anglash.
O`qituvchi maqsadga muvofiq xulq-atvorning ijobiy tamoyillari bilan bir qatorda o`z kasbiga oid bilim va malakalarni emas, balki psixologik bilim va pedagogik mahoratni ham mukammal egallashi kerak.
Maktabda musiqa darsini o‘tkazishning zamonaviy tajribasi ishonchli tarzda ko‘rsatib turibdiki, o‘qituvchi har daqiqada o‘zi chalayotgan, kuylagan yoki gapirgan narsalarini ichki dunyosi, tovushga bo‘lgan munosabati bilan uzilmas ip bilan bog‘lab tursagina haqiqiy ijodkor bo‘la oladi. uning hayotiy tajribasi.
Agar o'qituvchi dars ustida o'ylar ekan, o'zini, his-tuyg'ularini, fikrlarini, tajribasini "material" sifatida qabul qilmasa, u tashqi - sovuq, befarq va ichki - chuqur tajribali, his o'rtasidagi chegarani qanday topishi mumkin?
Ijodiy musiqa darsi hunarmandchilik hukm suradigan boshqa darsning, hatto eng mohir darsning antitezasiga aylanadi. Shu munosabat bilan musiqa darsini o'tkazish san'atida "tashqi" va "ichki" muammosi paydo bo'ladi. Agar dars faqat maktab o'quvchilarining musiqiy taassurotlariga yangi eshitish qo'shimchalarini kiritish bo'lsa, bu boshqa narsa. Yana bir narsa, agar bu san'at bilan o'ziga xos, noyob uchrashuv bo'lsa. Musiqa darslarida "tashqi" va ichki muammo mohiyatan musiqa san'ati va musiqa darsini o'tkazish san'ati o'rtasidagi haqiqiy munosabatlardir.⁴
Har qanday badiiy va pedagogik vazifa, dars g'oyasi o'qituvchi uchun organik bo'lishi, u tomonidan chuqur tajribaga ega bo'lishi va eng muhimi, uning "men"i bilan aniqlanishi kerak. Bu jarayon murakkab, lekin faqat uning mavjudligi saboqni san'atning haqiqiy haqiqatiga aylantiradi. K. Stanislavskiy san'at haqiqatini yolg'ondan keskin ajratib, shunday yozgan bo'lsa, ajabmas: "Birovning noaniq, har qanday holatda ham o'zingdan tashqarida gavdalanish majburiyatidan ko'ra og'riqliroq narsa yo'q". Tabiiyki, badiiy ijodda faqat haqiqiy tajriba jarayonidan kelib chiqqan narsa qimmatlidir va shundan keyingina san'at paydo bo'lishi mumkin. Buni sinfdagi pedagogik jarayonga to'liq bog'lash kerak. Badiiy obrazga chinakam sho‘ng‘ish, uni anglash boshdan kechirish jarayoni, o‘z-o‘zidan o‘tish qobiliyati, musiqa asarining intonatsiyalarini o‘zinikidek his qilish bilan chambarchas bog‘liqdir.⁵
San'at darsi uchun psixologik, texnik, intellektual, kasbiy tayyorgarlik etarli emas. Darsga hissiy jihatdan ham tayyorlanish kerak. Musiqa o'qituvchisi kasbiy mahoratining hissiy tomonida darsning to'g'ri ohangini topa olish qobiliyati ayniqsa muhimdir. Suhbat va ijro uchun "ohangni o'rnatish" atamasi san'atda uzoq vaqtdan beri ishlatilgan. Bu kontseptsiya ijodiy jarayonning hissiy markazi bilan bog'liq. Har bir darsda mavjud va o'ziga xos bo'ladigan to'g'ri ohangni topish bugungi kunda o'qituvchilar tayyorlashning eng qiyin vazifalaridan biridir.
Dars o`tkazish san`atida tashqi va ichki nisbatni o`qituvchida aktyorlik mahoratini shakllantirish orqali muvaffaqiyatli hal etish mumkin.
Agar musiqiy asar g'oyasi bir necha so'z bilan ifodalansa va bolaga shu shaklda etkazilsa, g'oyaning hayoti shu bilan tugaydi. O'quvchilarda g'oya tuyg'usini uyg'otish muhim, ammo buning uchun ongga emas, balki his-tuyg'ularga ta'sir qiluvchi vositalar kerak. Bu borada aktyorlik mahorati eng boy imkoniyatlarga ega.
Musiqa o`qituvchisining pedagogik mahoratini shakllantirishda K.Stanislavskiy metodini chuqurroq anglash va uni qo`llash zarur. Teatr pedagogikasida “identifikatsiya texnikasi” deb ataladigan mashhur usullardan biri, ya’ni ijro etilayotgan asarda ochib berilishi kerak bo‘lgan o‘z “men”ini obraz, fikr bilan birlashtirish foydali bo‘lishi mumkin. Ushbu uslub nafaqat musiqa asari ustidagi ko'plab dastlabki ishlarni (davrni bilish, yaratilish tarixi, badiiy va dunyoqarash kontekstlari va boshqalar), balki uning badiiy tasviri o'qituvchisi tomonidan tabiiy organik "tirik" ni ham o'z ichiga oladi. parcha. Shundagina bolalar va o'qituvchi o'rtasida haqiqiy muloqot mumkin bo'ladi.
Yaratish, K. Stanislavskiy ta'rifiga ko'ra, "ehtirosli, tez, jadal, samarali, maqsadga muvofiq va eng muhim vazifaga - asarning badiiy qiyofasini ochish va ochish" degan ma'noni anglatadi.
Pedagogik nuqtai nazardan musiqa o‘qituvchisini tayyorlashda K.Stanislavskiy merosining tajriba san’ati bilan chambarchas bog‘liq bo‘lgan o‘sha qismi biz uchun muhim ahamiyatga ega. Tajribalar insondagi intellektual va hissiylikning organik birligi sifatida. Musiqa o'qituvchisi uchun o'z psixikasining ongli ravishda ijodiy faoliyatini ongli ravishda boshqarishni o'rganish juda muhimdir, chunki san'at va bolaning badiiy rivojlanishidagi ko'plab jarayonlar ongsiz, intuitiv, ammo go'zallikni adekvat tushunish bilan bog'liq. uning alohida elementlarga parchalanishidan tashqari.
Musiqa o‘qituvchisi o‘zining barcha ko‘rinishlarida ifodali bo‘lishi, o‘zi boshdan kechirayotgan his-tuyg‘u va his-tuyg‘ularini ifodalashning adekvat tashqi shaklini topa olishi kerak. Shuning uchun o'qituvchi badiiy asarda tushunish qiyin bo'lgan narsani - uning go'zalligini, tasvirlarining eng yaxshi to'rlarini so'zlar, ifodali harakatlar, yuz ifodalari bilan aniqlashdan qo'rqmaslikni o'rganishi kerak. Masalan, musiqa o‘qituvchisining nutqi ilhomlantiruvchi va arxiv jihatdan ifodali bo‘lishi kerak. Shu bilan birga, doimo yodda tutish kerakki, bitta tuyg'u bilan o'tib bo'lmaydi, badiiy materialni intellektual va texnik jihatdan o'rganish kerak. "Agar material bo'lmasa, his-tuyg'ularni to'kib tashlaydigan narsa yo'q." (S. Volkonskiy) Hissiy boshlanish analitik qobiliyatga ega bo'lgan musiqa o'qituvchisining mahoratida organik ravishda uyg'unlashishi kerak. Chunki “har bir ijodiy jarayonning zamirida ehtiros yotadi, bu, albatta, aqlning ulkan ishiga to'sqinlik qilmaydi. Lekin sovuq emas, qizg‘in fikr yuritish mumkin emasmi?” (K. Stanislavskiy)
Men S.Volkonskiyning Ekspressiv odam kitobidan bir nechta fikrlarni keltirmoqchiman, bu bizning fikrimizcha, o'qituvchilar e'tiborini ushbu eng muhim muammoga - musiqa o'qituvchisining ekspressivligiga qaratishi mumkin:
Boshqa har qanday san'atda bo'lgani kabi, aktyorlikda ham ichki motivatsiya etarli emas, lekin bu turtkiga bo'ysunish qobiliyati kerak, etarli his qilmaslik kerak, lekin inson o'zida mujassamlasha olishi kerak, tajriba uchun etarli emas, ko'rsata olishi kerak. nima sinovdan o'tgan.
Darsda turli xil munosabatlar palitrasi paydo bo'ladi: musiqa, o'qituvchi va talabalar o'rtasida; o'qituvchi va talabalar o'rtasida; jamoaviy faoliyat shakllarida bolalar o'rtasida. Ammo bu xilma-xillik Astafievning "musiqa idrok orqali ijodkorlik, ijro va tinglashning birligi va o'zaro bog'liqligidan iborat va mavjuddir" degan so'zlari bilan sig'imli va majoziy tarzda ifodalangan.
Ijodiy musiqa yaratishda (qo'shiq aytish, cholg'u asboblari chalish, dirijyorlik, plastika va nutq intonatsiyasi, fikrlash va boshqalar) bolaning o'z holatini "tashqariga chiqarishi", sub'ektiv ravishda musiqada o'z kayfiyatini yashashi va texnik talablarni bajarmasligi muhimdir. o'qituvchining vazifasi. Ijodkorlikning donoligi shundaki, tuyg'uni fikr bilan "shoshilish" kerak emas, bola qalbining ongsiz sohasiga ishonish kerak. Asta-sekin o'z taassurotlarini, musiqiy va eshitish tasvirlarini to'plash va solishtirish, u to'satdan gul ochganidek, o'zining ijodiy ko'rinishlarida to'satdan gullaydi.
San'at darsidagi o'qituvchi vositachi, bolalar uchun estetik tajribalar olamiga yo'l ko'rsatuvchi vositadir. Uning uchun ba'zi uslubiy tamoyillar muhim ahamiyatga ega.
Birinchi eng muhim uslubiy tamoyil - bu maktab o'quvchisining darsda umumiy hissiy mazmuni bo'lgan darsdagi ishida hissiy va oqilona boshlash vositalari.
Ikkinchi belgilovchi tamoyil - bu butun dars tizimining syujet-tematik qurilishi. Bu turli xil san'at turlarini bir butunga birlashtirishga imkon beradigan tematik printsipdir.
Uchinchi tamoyilga ko'ra, biz quyi sinflarda ijodiy turdagi darsda qiziqish, qulay muhit omili sifatida o'yinni o'qitish usulini ajratamiz.
To'rtinchi tamoyil hissiy dramaturgiya bilan bog'liq bo'lib, darsning mantiqiy va hissiy yaxlitligini yaratadi.
Dars qo'shma (o'qituvchi - talabalar) faoliyatining ajralmas, to'liq ishi sifatida qurilgan. Kichik yoshdagi o'quvchilarni badiiy ta'lim va tarbiyalashda o'yin faoliyati alohida ahamiyatga ega va ijodiy turdagi (musiqa) darslar uchun o'yin holati darslarni o'tkazishning eng muhim uslubiy tamoyillaridan biriga aylanadi. (20)
Badiiy darsda ijodkorlikni faollashtirish jarayoni o`qituvchining barcha faoliyatdagi ijodga munosabatiga bog`liq. San'atning har tomonlama rivojlanishi insonning ijodiy qobiliyatlarini yanada to'liqroq aniqlashga, uning fantaziyasini, tasavvurini, badiiyligini, his-tuyg'ularini, intellektini rivojlantirishga, ya'ni har qanday faoliyat sohasi uchun muhim bo'lgan umuminsoniy qobiliyatlarni rivojlantirishga yordam beradi. ijodkorlikni rivojlantirish.