1. Русский народный театр

Первая пьеса Островского - “Банкрот” или “Свои люди - сочтёмся”. Это финансовая комедия. Название не подтверждается сюжетом (сочлись по-своему - обманщик обманул обманщика). Островский всю зиму 1849-го читал её разным князьям и поэтам и пьеса везде производила сильное впечатление. Слава об Островском быстро распространялась по Москве. Что логично - Островский (как и Пушкин и Гоголь) был отличным чтецом. При этом на сцену пьеса не была пропущена цензурой из-за нелестного изображения купечества, а самого автора московский генерал-губернатор граф А. А. Закревский занес в списки неблагонадежных. Зато литераторы оценили.
Островский мог взять сюжет из своего жизненного опыта. Он не закончил юридический и пошёл работать в Совестный суд (проблемы гражданского права, много дел о банкротстве) и просто переписывал бумаги. Отсюда миф №1 - Островский калькирует жизнь. Он просто считал, что есть вечные сюжеты, темы, типы и не обязательно искать оригинальный сюжет, чтобы сделать современную пьесу.
Миф №2 - Островский малообразованный. Юридический он, конечно, не закончил, но знал много языков (латынь, французский, немецкий, польский, чешский, итальянский, испанский), переводил и занимался самообразованием. Он вполне мог читать пьесу для театра Герарди (17 века), которая называлась “Банкрот”. В 18 веке еще один драматург написал подобную пьесу. Островский продолжил сюжет обмана обманщика. При этом у всех трёх пьес разные финалы (время меняется, одна ситуация, разное отношение).
Островский стилизирует язык - в обычном русском так не говорят, он сгущает краски. (Но это с моего говноконспекта и не точно).
Классный парень Погодин создал свой журнал “Москвитянин”. Где как раз собрались другие классные парни (Писемский, Григорьев, Максимов), обожающие русский быт. Слово “москвитянин” архаическое, из допетровской Руси. Это увлечение, носившее по преимуществу художественный характер, соответство­вало вообще духу того времени, отмеченного пробуждением ин­тереса к наблюдению и изучению народной жизни. В то время стали производиться этнографические и исторические изучения, появлялись ревностные собиратели народной поэзии. Островский, кстати пытался исправить и дополнить словарь Даля. Под влиянием Погодина и других у Островского начинается короткий славянофильский период. И заканчивается он пьесой “Бедность - не порок”. Постановка этой пьесы стала театральным событием, которое определило поколение (как Гамлет Мочалова). Действие происходит в идиллическом топосе, но об этом позже. Есть тут у него такой герой - Любим Карпыч. Он нежный, не особо бережливый, не лишенный чувств, чувствительный и с широкой душой (играл Садовский). У Островского он не был главным (хотя благодаря ему решился конфликт), но после спектакля стал символом и образом. Кстати, чем дальше по Островскому, тем больше страдают во такие Любимы.
В начале 50-х появилось пароходства и писателей отправили писать заметки в форме очерков. Путь - от истоков Волги до Ярославля. Но Островскому не повезло - он повредил ногу и вернулся домой. У него нет Петербургский пьес, с экспедицией не сложилось, но он решил понтоваться другим. Он создаёт искусственную карту городов на Волге, которых на самом деле нет. Это уездный город Калинов (“Гроза”), усадьба Пеньки (“Лес”), Бряхимов (“Бесприданница”). Бряхимов, например, на самом деле историческая столица Булгар, Калинов (от Калинова моста - соединяет два мира, говорит о смерти) - не идиллистический, а Пеньки - это реальное название, которое Островский просто сделал метафорическим.